ストラヴィンスキー「春の祭典」(バーンスタイン、ニューヨーク・フィル)

バーンスタイン・リマスター・エディションを聴くシリーズ。
今日はDisc７です。

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ストラヴィンスキー/バレエ音楽「春の祭典」

管弦楽：ニューヨーク・フィルハーモニック

指揮：レナード・バーンスタイン

録音：１９５８年１月２０日、セント・ジョージ・ホテル(ニューヨーク、ブルックリン)

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　この演奏についてはすでに一度書いています。
　あの時はロイヤル・エディション盤にて聴きました。
　それは、もう手放してしまったので比較はできませんが、手元にあるレナード・バーンスタイン・エディションVol.2に収められている盤との比較はやっておりません。
　これも、昨日のバルトークと同様、年代のわりには聴きやすい録音です。
　ただ、以前の記事にも書きましたが、ステレオを意識したのかどうか、楽器によっては音がかなり左右に散っています。
　演奏についての感想は、以前の記事とほぼ同じです。
　今回印象に残ったのは、例えば第１部では「春の輪舞」におけるパンチの効いた打楽器の音に代表される、全体的にドライで臨場感あふれる音場でありました。
　第２部「祖先の儀式」では、繰り返されるイングリッシュホルンの特徴的な音型で、ちょっとした吹き損じがありますが、そんなのお構いなしに進んでいきます。



　時々ありますね、このような修正なしで残っている録音。
(同じくNYPとの「ボレロ」でも似たケースがありました。)
　これは「ミス」と言えるかどうか微妙な感じもしますが、奏者が「もう一回やらせてくれ」と言いそうな滑り具合ではありますね。
　５０年代から６０年代半ばまでの「ハルサイ」録音は、例えばアンセルメやモントゥーなどのように機能的技術的な仕上がり感は後年の演奏にくらべると今一歩というのがけっこうあるのですが、そういうのがかえってこの曲の特質にぴったり合致している気もします。
　この録音もどちらかと言うと、その類の演奏で、終曲を例にとると、あまり細かに強弱つけないで楽器の重なりによる音量変化の効果で聴かせる、という感じでした。
　それが、昨今の微細にコントロールされた演奏に比べてかえって鮮度高く生々しさを感じさせる理由のひとつかも知れません。