『ある男』…しかし言葉は接着剤でもある。

　『ある男』、石川慶監督、121分、2022年。妻夫木聡、安藤サクラ、窪田正孝、清野菜々。原作は、平野啓一郎『ある男』（2018）。

 

　中々のオールキャスト作品。

　たっぷり２時間という長めの映画だけど、柄本明やでんでんなど、節々に登場する大御所がぐいっと引っ張ってくれて、飽きさせない。

　安藤サクラの息子役、坂元愛登（まなと）くんが、良かったな。ラスト近くのシーンで母親の安藤さんと話をするんだけど、この重要なシーンはとても記憶に残った。自分の中では、作品のメインとも言える大切な台詞だった。

　

　別人に成り代わって生きることを選んだ、ある男。

　その是非を問うているストーリーでないことは明らかだ。では何を軸に生きて行くのかと言うと、先述の残された妻と息子の会話が全てだと思える。

　二人は「ある男」のことが好きだったし、「ある男」も、二人のことが好きだった。こう書くとまるで童話の中の文みたいで、少し笑ってしまう。けれどそれ以上に何があるだろうか。私の中で、結論はとてもシンプルだ。

　ラストで一つ、また展開を向かえるのだが、それは私にはあまり心地のよいものではなかった。

 

　身体性や今ここの感覚に基づかない世界の中で、堂々巡りをしている。

 

　そういう側面が私達にあるなら、それはそれで別にいい。

　しかし私達がそもそも、言葉のない世界に、完全なものとして（精神的に）生まれてきたんだとしたらどうだろう？

　「おぎゃあ」と生まれたその瞬間、その世界に、制約するものとしての言葉は何も無かったはずだ。自他を分断するものは無かったはずだ。おそらく、全てに満ち足りて、最初のひと呼吸をしたに違いない。ああ、大満足である。

 

　こういう映画を見ると、時々はそんな瞬間に戻りたくなる。

 

　さあとりあえず布団に入って、ぬくぬくと寝よう。しかし布団って気持ちいいなあ。

 

 

柄本明が出てくると目が覚める。↓素晴らしい怪人っぷり。

清野菜々さん。↓もう一人の「ある男」と彼女の涙が、母子の会話と対を成す。↓

言葉での関係性を築くまで、彼は絵を描いていた。↓