7/15～8/31の期間、祇園甲部歌舞練場内八坂倶楽部で、『フェルメール光の王国展』が開催されている。今週初めに朝日新聞に掲載された広告で知り、行ってみた。
フェルメールに興味が、と言うよりも、惹かれたのは、その広告にあった福岡伸一氏の寄稿内容。氏のフェルメール愛については、去年、日経新聞の連載で知った。そもそも、論理的で美しさも併せ持つ氏の文章が好きな私のこと、「これは行ってみなければ」という気にさせられた。
誤解のないように書いておく。これらは本物ではない。がレプリカでもなく「リ・クリエイト」されたものである。リ・クリエイトとは「最新のデジタル技術とプリンティング技術によって、描かれた当時の色彩と筆致をとりもどし、それを一堂に展示して彼の全生涯を再現する（朝日新聞8月24日朝刊 広告特集）」ことを指す。経年劣化や諸事情による退色は、絵画というものの宿命だ。絵画だけではなく、つくられたものはすべて古び、もとのままではない。金閣寺など建築物に対して我々は、金箔を張り替えたり、柱や壁を塗り替えたりして、かつての姿を取り戻そうとする。絵画には、絵画修復師という技術者が存在する。しかしこれは、修復するよりも安全かつ安価に元の姿に近づけようとする試みではないだろうか。
八坂倶楽部は畳敷きで、天井に展覧会用のライトが多数。いくつかの作品は、天井高が低いためにライトが作品の一部に反射して、見づらい。一方、全作品に音声ガイドつきというのは親切。音声ガイドなしに、デルフト・タイルには気づかなかった。撮影しつつ（全作品撮影可能）、音声ガイドを聞きつつ鑑賞していたら、いつの間にか１時間半も経っていた。最後の展示室奥では、福岡伸一氏が出演する作品解説ビデオ映像が流れる。分かりやすく興味深かったが、個人的に時間切れで、全部は視聴することができなかった。
フェルメールは寡作なのに、知らない作品がなんと多いことか。その中で気になったのは、『取り持ち女』『兵士と笑う女』『デルフト眺望』『真珠の首飾りの少女』『ギターを弾く女』『ヴァージナルの前に座る若い女』。
最初期の『取り持ち女』、どの人物も表情豊かなことに驚かされる。スカーレット・ヨハンソンで映画にもなった『真珠の耳飾りの少女』のように、彼の作品の人物といえば、謎の表情をしているものだと思っていた。あるいは全く違うところを見ているか。
『兵士と笑う女』、光の量が多く、軽みがある。
『デルフト眺望』は近くで見るととてもいいのに、少し離れただけで、空の光と陰影が全く把握できない。眼が悪すぎるせい？
『真珠の首飾りの少女』、鏡に向かってネックレスをつけようとする、その一瞬が愛らしい。
『ギターを弾く女』、フェルメールの作品において、光はたいてい左の窓から入るが、これは右手前からだろうか。窓が描かれない作品はいくつかあるが、この作品の光は私にはわかりにくい。
『ヴァージナルの前に座る若い女』は最晩年の作で、『手紙を書く女』と似た構図、モデルも多分同じ。こちらに目をやる女性は、「手紙」のときよりいくらか年齢を重ねているように見える。
レンブラントの通称『夜警』が、実は昼の情景だったというほどには、フェルメールの作品の変色はひどくないかもしれない。が、確かにリ・クリエイトによって作品の光が再生されるのを目の当たりにした。福岡氏の仮説（同時代人、レーウェンフックとの関係）にも納得。
ただ残念なことに、音声ガイドで触れられた寓意や象徴について、私には知識が全くない。
プロテスタントの国オランダにおいては、教義上、宗教画ではなく寓意を含んだ静物画が発展したという。
りんごの虫食い穴が退廃を表し、仮面は不誠実、犬は忠実といった図像学さらには図像解釈学の知識を得て初めて、画家の意図することを理解したと言えるのかもしれない。なぜこの組み合わせ？と思うような不自然なものが描きこまれた絵なら、それを狙って描いたのだろう。しかし、画家の意図しない独りよがりな解釈に陥るおそれもある。
個人的には、その絵が好きかどうか、それだけでいいと思う。細かい解釈は、芸術にとって瑣末なことにすぎないと思う。……と考えが落ち着いたところで、前述の広告特集にある一文を思い出した。「フェルメールは、ただ世界をあるがままに記述しようとしている」。「世界を公平に写像」するフェルメールに、図像解釈の必要などないのではないだろうか。タイトルそのまま『信仰の寓意』と、画中画「最後の審判」の前で空の天秤を持つ妊婦を描いた『天秤を持つ女』を別として。
スマホアプリ「ジュナイオ」で、「絵画に潜むフェルメールのトリックを３D画像で（会場解説より）」見られる、という面白そうな企画もあった。アプリが見つからず、結局、それは楽しめなかったのだが。新聞広告に、そこまで載せてくれていれば。
フェルメールに興味が、と言うよりも、惹かれたのは、その広告にあった福岡伸一氏の寄稿内容。氏のフェルメール愛については、去年、日経新聞の連載で知った。そもそも、論理的で美しさも併せ持つ氏の文章が好きな私のこと、「これは行ってみなければ」という気にさせられた。
誤解のないように書いておく。これらは本物ではない。がレプリカでもなく「リ・クリエイト」されたものである。リ・クリエイトとは「最新のデジタル技術とプリンティング技術によって、描かれた当時の色彩と筆致をとりもどし、それを一堂に展示して彼の全生涯を再現する（朝日新聞8月24日朝刊 広告特集）」ことを指す。経年劣化や諸事情による退色は、絵画というものの宿命だ。絵画だけではなく、つくられたものはすべて古び、もとのままではない。金閣寺など建築物に対して我々は、金箔を張り替えたり、柱や壁を塗り替えたりして、かつての姿を取り戻そうとする。絵画には、絵画修復師という技術者が存在する。しかしこれは、修復するよりも安全かつ安価に元の姿に近づけようとする試みではないだろうか。
八坂倶楽部は畳敷きで、天井に展覧会用のライトが多数。いくつかの作品は、天井高が低いためにライトが作品の一部に反射して、見づらい。一方、全作品に音声ガイドつきというのは親切。音声ガイドなしに、デルフト・タイルには気づかなかった。撮影しつつ（全作品撮影可能）、音声ガイドを聞きつつ鑑賞していたら、いつの間にか１時間半も経っていた。最後の展示室奥では、福岡伸一氏が出演する作品解説ビデオ映像が流れる。分かりやすく興味深かったが、個人的に時間切れで、全部は視聴することができなかった。
フェルメールは寡作なのに、知らない作品がなんと多いことか。その中で気になったのは、『取り持ち女』『兵士と笑う女』『デルフト眺望』『真珠の首飾りの少女』『ギターを弾く女』『ヴァージナルの前に座る若い女』。
最初期の『取り持ち女』、どの人物も表情豊かなことに驚かされる。スカーレット・ヨハンソンで映画にもなった『真珠の耳飾りの少女』のように、彼の作品の人物といえば、謎の表情をしているものだと思っていた。あるいは全く違うところを見ているか。
『兵士と笑う女』、光の量が多く、軽みがある。
『デルフト眺望』は近くで見るととてもいいのに、少し離れただけで、空の光と陰影が全く把握できない。眼が悪すぎるせい？
『真珠の首飾りの少女』、鏡に向かってネックレスをつけようとする、その一瞬が愛らしい。
『ギターを弾く女』、フェルメールの作品において、光はたいてい左の窓から入るが、これは右手前からだろうか。窓が描かれない作品はいくつかあるが、この作品の光は私にはわかりにくい。
『ヴァージナルの前に座る若い女』は最晩年の作で、『手紙を書く女』と似た構図、モデルも多分同じ。こちらに目をやる女性は、「手紙」のときよりいくらか年齢を重ねているように見える。
レンブラントの通称『夜警』が、実は昼の情景だったというほどには、フェルメールの作品の変色はひどくないかもしれない。が、確かにリ・クリエイトによって作品の光が再生されるのを目の当たりにした。福岡氏の仮説（同時代人、レーウェンフックとの関係）にも納得。
ただ残念なことに、音声ガイドで触れられた寓意や象徴について、私には知識が全くない。
プロテスタントの国オランダにおいては、教義上、宗教画ではなく寓意を含んだ静物画が発展したという。
りんごの虫食い穴が退廃を表し、仮面は不誠実、犬は忠実といった図像学さらには図像解釈学の知識を得て初めて、画家の意図することを理解したと言えるのかもしれない。なぜこの組み合わせ？と思うような不自然なものが描きこまれた絵なら、それを狙って描いたのだろう。しかし、画家の意図しない独りよがりな解釈に陥るおそれもある。
個人的には、その絵が好きかどうか、それだけでいいと思う。細かい解釈は、芸術にとって瑣末なことにすぎないと思う。……と考えが落ち着いたところで、前述の広告特集にある一文を思い出した。「フェルメールは、ただ世界をあるがままに記述しようとしている」。「世界を公平に写像」するフェルメールに、図像解釈の必要などないのではないだろうか。タイトルそのまま『信仰の寓意』と、画中画「最後の審判」の前で空の天秤を持つ妊婦を描いた『天秤を持つ女』を別として。
スマホアプリ「ジュナイオ」で、「絵画に潜むフェルメールのトリックを３D画像で（会場解説より）」見られる、という面白そうな企画もあった。アプリが見つからず、結局、それは楽しめなかったのだが。新聞広告に、そこまで載せてくれていれば。