ピーター・ドイグ展を見て

2020年9月17日（木）都心の美術館を、四ケ所巡ってきました。

最初は、東京国立近代美術館（MOMAT）のピーター・ドイグ展です。

本展、開催後、数日でコロナにより休止（2/29～)となり、どうなるかと心配でしたが6/12より再開。

終了日も延長(6/14→10/11)されました。　主催者や関係者の熱意に感謝いたします。

 

下の写真は美術館前の看板。　　中国語のピーター・ドイグ＝彼得・多伊格に　(´∀`)

 

展示は3章構成になっていました。

■第 1 章︓森の奥へ 1986〜2002 年

 

 

 

いいなーと思った作品をピックアップ。なお、写真撮影はOKでした・・・企画展では珍しい！　作家ドイグさんのはからいでしょうか。　

＜ブロッター＞ 1993 油彩、キャンバス　 249 x 199 cm　 リバプール国立美術館 ウォーカー・アート・ギャラリー

 

絵具、厚塗りです。　わかりやすくするため、中心部を拡大。

 

 

ピーター・ドイグの作品を初めて見たのは、下の写真の右側の＜カヌー＝湖＞でした。（「現代美術のハードコアはじつは世界の宝である展」）

そのときは、なんでこんな作品が数十億円もするんだ！・・・と訝しく思ったのですが、展覧会図録掲載のコレクション・オーナーのルーム写真(この作品がかかっている）

を見ると、うーん、いいね・・・

エコー湖 1998 油彩、キャンバス 230.5 x 360.5 cm テート                                                           カヌー=湖 1997–98 油彩、キャンバス 200 x 300 cm ヤゲオ財団コレクション、台湾

 

 

 

この作品、2015 年のクリスティーズ・オークションで、約 2,600 万⽶ドル（当時約 30 億円）で落札されたとのこと。

作品価格の情報は鑑賞の本道から外れる？　しかし下賤な私には、できれば知っておきたい要素の一つです。

　
<のまれる>  1990 油彩、キャンバス   197 x 241 cm   ヤゲオ財団コレクション、台湾

 

水平に分割した画面構成が多いですね。　　キャプションには、ドイグの作品への言及などが書かれていましたが、キャプション写真は敢えて省きました。

<ロードハウス>  1991 油彩、キャンバス    201 x 250 cm    ヤゲオ財団コレクション、台湾

 

 

メインヴィジュアルの<ガストホーフ・ツァ・ムルデンタールシュペレ >です。　　独特のムードを感じます。

<ガストホーフ・ツァ・ムルデンタールシュペレ >  2000–02 油彩、キャンバス    196 x 296 cm    シカゴ美術館

 

会場風景

 

 

■第 2 章︓海辺で 2002 年〜

 

 

この作品、暑い南国の風景・色調に、シュールに描かれた人物が妙にマッチして面白い。

<ラペイルーズの壁>    2004 油彩、キャンバス   200 x 250.5 cm     ニューヨーク近代美術館

 

 

会場風景

 

 

 

作家のアトリエ（＝スタジオ）で、映画作品の上映会をやっていたので、この人物は自画像かな。

 <夜のスタジオ（スタジオフィルムとラケット・クラブ）>   2015 油彩、キャンバス    296 x 200 cm    個人蔵

 

 

この作品、大きくはないのですが、迫力がありました。　好み。

<無題（肖像）>  2015 油彩、麻    59 x 43 cm    作家蔵

 

 

会場風景

 

 

 

 

 

 

<赤い男（カリプソを歌う）> 2017 油彩、麻 295 x 195 cm マルグリット・スティード・ホフマン            < 水浴者（カリプソを歌う）> 2019 水性塗料、麻 250 x 200 cm
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　作家およびマイケル ヴェルナーギャラリー、ニューヨーク／ロンドン                                                                                                                                                                                                                                     

 

誰かの作風に似ている・・・とは思いますが、だからと言ってこの作品にケチをつけるつもりは毛頭ありません。

<音楽（二本の樹木）>   2019 水性塗料、麻      70 x 81.5 cm     作家蔵

 

 

■第 3 章︓スタジオのなかで 
                 ーコミュニティとしてのスタジオフィルムクラブ 2003 年〜

 

このコーナの作品（上映会周知用ポスター）が、活き活きとして面白かった。

 

 

 

<お熱いのがお好き >  2003 油彩、紙               72.5 x 57.5 cm            ヴィーホフ・コレクション

 

 

 

<突然炎のごとく ジュールとジム>    2003 油彩、紙     57.5 x 72.5 cm    ヴィーホフ・コレクション

 

 

東京物語、見てないのです。見たくなりました。

< 東京物語>  2004 油彩、紙     73 x 57.5 cm      ヴィーホフ・コレクション

 

 

 

<マグダレンの祈り>  2003 油彩、紙     72.5 x 57.5 cm    ヴィーホフ・コレクション

 

 

 

<気狂いピエロ >   2004 油彩、紙    72.5 x 57.5 cm     ヴィーホフ・コレクション

 

 

おやおや、勝新が宇宙人のような顔に

<座頭市>  2004 油彩、紙     72.5 x 57.5 cm     リンギア・コレクション

 

 

北野武の97年ベネチア国際映画賞でグランプリを獲った作品・・・って、知らなかった。

    2005 油彩、紙      73 x 57.5 cm      リンギア・コレクション

 

 

作家蔵のポスター、気に入っていたのかな。

<邪魔者は殺せ>    2010 油彩、紙     85.5 x 60.5 cm    作家蔵

 

 

 

<真夜中のカーボーイ > 2009 油彩、紙      100.5 x 59.5 cm    作家蔵

 

 

 

<ストレンジャー・ザン・パラダイス>  2011 油彩、紙     93.5 x 61.5 cm     マイケル ヴェルナー ギャラリー、ニューヨーク／ロンドン

 

 

 

 

<熱いトタン屋根の猫>    2011 油彩、紙      85.5 x 60.5 cm    作家蔵

 

 

見終えて、ミュジアムショップ前の通路壁に掲げてあった展覧会ポスター（当初の会期）を撮影。

退色気味のポスターが、長いコロナとの闘いを暗示する。