横浜美術館の「魅惑のニッポン木版画」展が素晴らしい!
リーフレットも美しいですよね。 裏は
リーフレットの表、裏の作品を少し拡大。（作品名も併せて）
それでは、リーフレットの作品とダブルものもありますが、良かった作品を紹介します。（図録集から）
このシーン、落書きを塗り込んで消そうとしている職人の、クソッという表情、落書きの絵の活き活きとした描写が素晴らしい。
恋人同士の名を、相合傘の下に書くのは江戸時代からあったんだ。 右下に国周の落書き風の署名。
大正期の創作版画で、文芸雑誌「水甕」の表紙を飾った、長谷川潔の木版画。
ブログでも紹介した、「絶対のメチエー名作の条件」展では、銅版画の傑作を見ましたが、木版画でも素晴らしいセンスを示しています。
長谷川潔（1891～1980）は、1918年に渡仏し、以後、日本には戻らなかった。 上と次の木版画は渡仏前の作品。
長谷川潔 『函館港』 １９１７（大正6） 多色木版 35.3×42.4ｃｍ
恩地孝四郎（1891～1955） 『ダイビング』 1936（昭和11）多色木版 47.0×29.2ｃｍ
女性ダイバーのダイナミックな肉感、素晴らしい構図と色彩。
ポール・ジャクレー（１８９６－1960） 『オロール島の少年、東カロリン諸島』 1940（昭和１５）多色木版 47.0×29.2ｃｍ
ポール・ジャクレーは初めてだったのですが、ユニークですね。
子供の頃、日本に来て浮世絵など日本の文化を学び、ソルボンヌ大学を出てまた日本にもどり、日本各地はもとより、この絵のような南洋の島々
北東アジアも旅行し、そこの人々の絵を描いています。
この絵は、ユニセックス的な少年の描き方、色の大胆さなど、強く印象に残りました。
一方で、新版画の流れをくむ、伊東深水（1898-1972）の作品も情緒があります。
『髪』 1953（昭和28） 多色木版 49.3×34.9ｃｍ
1950年代から木版画も国際的な舞台に進出し始め、多彩な作品が生まれだした。
恩地孝四郎の抽象的な作品による装丁。 『ダイビング』と同じ作家です。
水船六州も初めてでしたが、抽象画と木版画ならではのマチエールが美しい。
北岡文雄（1918-2007）
『黒人の女』 1967（昭和42） 多色木版 49.3×34.9ｃｍ
睨まれるような異様な迫力を感じたましたが、TVか映画で、昔見たような顔だち。
田嶋宏行（1911-1997）
『大道芸人』 1981（昭和56） 多色木版 57.8×45.5ｃｍ
この作品も、赤一色の中の微妙なマチエールが魅力でした。
風間サチコ（1972年生まれ）
『噫！怒涛の閉塞艦』 2012（平成24） 木版画（パネル、和紙、墨） １８１×418ｃｍ
この作品は、２０１２年１２月、風間サチコの個展でみて驚き、実写版を紹介しました。 写真はその時のものです。
その後、東京都現代美術館が購入したのですね。 今回は、風間の他の作品も１０点ほど見れました。
社会批判や皮肉った内容で、彼女の姿勢は一貫しています。
吉田亜世美（１９５８年生まれ）
『YEDOENSIS-divine』 2014（平成26） 水性木版画、椿紙、カッティングシート、ジャングルジム、コンクリートブロック、砂、ビデオ
（横浜美術館 企画展示室ホワイエのインスタレーション）
ビデオで紫色の桜の蕾が、ひらり、ひらりと散っていき、砂場やジャングルジムには散った蕾が積み重なっています。
解説には、５００年後の桜というテーマが紹介されています。
詳細を説明するよりも、この空間にいるときのふわっとした寂寥感、龍安寺の石庭の四季を、4Kビデオでみた東京国立博物館の京都展（平成２５）でも感じました。
