明治・大正期の「はやり唄」と歌い手たち

bit.ly/1HyBmyY

＜明治・大正期のはやり唄＞ 日本の流行歌は明治元年、朝廷の命により江戸へ向かう薩長連合軍の士気を鼓舞するための進軍歌「宮さん宮さん」に始まる。明治時代の流行歌は「宮さん宮さん」「抜刀隊の唄」などの軍歌に代表される洋楽調、「お江戸日本橋」「ぎっちょんちょん」などの日本調、そして、自由民権運動に携わる「壮士」と呼ばれる人々による演歌の三つに分類される。壮士による演歌は「壮士節」と呼ばれ、街頭でさかんに歌われた。明治の中頃になると、学問を志して上京する苦学生が増える。彼らは学費を稼ぐために演歌を歌い、それらは「書生節」と呼ばれ、演歌の主流となっていった。大正時代に入ると演歌師は、「浅草オペラ」で歌われるアリアの替え歌などで世相の風刺を行っていた。街頭で流行歌を歌う演歌師は大正時代まで数多く存在したが、昭和の時代に入り、レコードの普及とともに姿を消していった。また、島村抱月の芸術座公演は劇中で松井須磨子によって歌われた「カチューシャの唄」「ゴンドラの唄」のヒットもあり、大好評となる。これらを作曲した中山晋平は大正期最大のヒット・メーカーとして数多くの童謡、民謡、流行歌をヒットさせた。

川上音二郎（1864-1911） 九州・博多に生まれる。自由民権運動に携わり、大阪や東京で政府を批判する政談演説を行い、投獄される。その後、落語家・桂文之助に弟子入りし、浮世亭○○と名のる。明治２２年、政治、社会をコミカルに風刺した「オッペケペー節」が大ヒットする。２３年には一座を組み、東京や横浜で「板垣君遭難実記」などの壮士芝居を演じる。日清戦争時の２７年には戦争劇を上演し、好評となる。２９年、神田に川上座を建設する。３２年には妻で女優の川上貞奴等とともにアメリカに渡り、巡業公演を行う。帰国後は「オセロ」、「ハムレット」などの翻訳劇を上演する。４３年には大阪に純洋風の帝国座を建設する。四度の海外公演、欧米作品の翻訳上演など新しい演劇の製作、あるいは女優養成所の設立など、日本の演劇界に残した功績は絶大である。 若宮万次郎（1866-?） 名古屋の神職の家に生まれる。上京し、浅草で剣舞の一座に入り、活躍する。明治２２年、日清間の切迫した状況を歌った「欣舞節」を作詞・作曲、この歌は日清戦争時には盛んに歌われた。２４年、川上音二郎一座の旗上げとともに一座に加わる。川上一座をやめた後は、山口定雄一座にも参加した。 川上貞奴（1871-1946） 日本橋葭町の芸者屋の養女となり、小奴の名で芸者となる。明治２７年、壮士芝居の役者・川上音二郎と結婚。川上一座の女優として、３２年のアメリカ巡業公演で貞奴の芸名で初舞台を踏む。帰国後、３６年には明治座での翻訳劇「オセロ」のデズデモーナ役が日本初舞台となる。その後も数多くの翻訳劇のヒロインを演じた。４１年、東京に帝国女優養成所を設立、所長として女優育成に努める。音二郎の死後は、貞奴一座として国内外で巡業公演を続けた。 久田鬼石 演歌壮士による団体、青年倶楽部を結成、演歌の制作、読み売りの他、民権派の選挙運動にも携わる。明治２０年、「改良節」を作詞・作曲。２２年には、青年倶楽部の作曲による「愉快節（帝国議会の唄）」を作詞。同年、吉田於兎との合作で「やっつけろ節」を作詞・作曲。 不知山人 明治２５年、「ゲンコツ節」「チャクライ節」、２８年には「四季の歌」を作詞・作曲。３３年、「東雲節」を作詞・作曲。熊本や名古屋の遊郭・東雲楼で起こった遊女のストライキ、娼婦の自由廃業運動がきっかけとなり、この歌は大流行した。また、日露戦争時には「よさこい節」を変調した「ロシャコイ節」を作詞。 添田唖蝉坊（1872-1944） 神奈川県・大磯に生まれる。明治２４年頃から三浦半島や房総半島を流して、演歌を歌う。３２年頃から、替え歌などで社会風刺を始める。４０年、「ああ金の世や」がヒットする。４３年「増税節」、４４年「むらさき節」、４５年「奈良丸くずし」と数多くの演歌を作詞・作曲する。大正期に入っても、大正４年の「青島節」、７年の「ノンキ節」などをヒットさせるが、その後、取り締まりの厳しい時代となり、表舞台からは消えた。 益田太郎冠者（1875-1953） 三井財閥社長・益田孝男男爵の長男。英国留学後、帝国劇場の文芸担当重役となり、３０以上もの女優演劇の脚本を手掛ける。ユーモラスな音楽と舞踊を使った女優劇は浅草オペラや松竹少女歌劇に先んじたものであった。後に浅草オペラでも数多く上演された「カフェーの夜」で歌われる「おてくさん」の作詞、「コロッケーの唄」の作詞・作曲もしている。 松井須磨子（1886-1919） 長野県埴科郡に生まれる。明治４２年、文芸協会演劇研究所第一期生となる。４４年、「ハムレット」のオフィーリアで初舞台を踏む。島村抱月との恋愛問題で会長の坪内逍遥と抱月との関係にひびが入ると、抱月とともに協会を退会。大正２年、芸術座を旗上げし、「モンナ・ヴァンナ」「カルメン」「サロメ」などに主演する。特にトルストイ作「復活」の劇中で歌った中山晋平作曲の「カチューシャの唄」が大ヒット。また、ツルゲネフ作「その前夜」の劇中歌「ゴンドラの唄」もヒットさせる。８年、島村抱月がスペイン風邪で急死すると、その二ヶ月後、有楽座での舞台「カルメン」が終わった夜更け、抱月の後を追って自殺した。日本の本格派女優第一号として、その後の新劇界に残した功績は大きい。 神長瞭月（1888-1976） 栃木県・塩谷に生まれる。明治４０年、女学生が恋人に捨てられ自殺するといった内容の歌、「松の声（女学生堕落の歌）」を根気強く歌いつづけ、ヒットさせる。演歌に初めてバイオリンを使い、４１年「残月一声」、４２年「ハイカラソング」など自ら作詞・作曲した歌をヒットさせる。朗々とした歌声で、大正２年には演歌を初めてレコードに吹き込んだ。 鳥取春陽（1900-1932） 岩手県に生まれる。大正１１年、「ピエロの唄」「馬賊の唄」を作曲、自ら歌い、レコードにも吹き込んだ。１２年には「篭の鳥」を作曲、大ヒットさせる。１３年にも野口雨情作詞の「すたれもの」「赤いばら」を作曲。 添田さつき（1902-1980） 活版工、夕刊売りなどの仕事をしていたが、父親・添田唖蝉坊の演歌活動に参加する。大正８年、「ジョージア・マーチ」の調に詞をつけた「東京節（パイノパイノパイ）」や「平和節」、「デモクラシー節」で政治や社会を皮肉り、ヒットさせる。１２年、「復興節」を作詞・作曲、関東大震災で落ち込んだ人々の心に勇気と希望を与えた。１３年には「ストトン節」を作詞・作曲、「月は無情」を作曲する。昭和に入ってからは文筆活動を始め、「小説教育者」で新潮文芸賞、「演歌の明治大正史」で第１８回毎日出版文化賞を受賞。 石田一松（1902-1956） 広島県安芸郡に生まれる。大正９年、上京し、法政大学に入学する。その傍らで、演歌の流しをして生計を立てる。１４年、「ノンキ節」の替え歌で「のんきな父さん」をヒットさせる。翌年、作詞・作曲した「酋長の娘」は昭和５年にポリドールから新橋喜代三の歌で発売される。昭和６年、吉本興業の専属となり、時事風刺の歌を歌う。２１年、第一回衆議院選挙に当選、旧民主党の代議士となる。その後も４回の当選を果たす。 桜井敏雄（1909-1996） 東京都台東区に生まれる。骨董商の家に生まれるが、大正１２年の関東大震災を機に家を出て、石田一松に弟子入りする。ヴァイオリン演歌で東京近辺を流して歩き、明治・大正期の演歌を歌う。また、岡晴夫、上原げんとが流しをしている頃の師でもある。８０歳を超えても、現役演歌師として歌い続けた。 金子潔（1913-1986） 長崎平戸に生まれる。大正１５年、上京し、倉持愚禅主宰の東京青年倶楽部に所属。添田唖蝉坊の指導も受ける。「ノンキ節」「東京節（パイノパイノパイ）」「水郷の唄」などの演歌を歌った。