小紋の続き２です。

 

小紋のお話の続きですが、はてさて、今日で終わるのか…またしても長ーいですので。

そのかわり写真もいっぱいです。

なのに、トップ写真は、全然関係のない「ウチの八分咲きさくらちゃーん」です。きれいになってきました！

 

さて、以前にも書いたと思いますが、着物や反物を買うときは、

鏡の前であててみて、５０センチ、１メートル、３メートル以上…で、見るのがコツ。

５０センチは鏡では倍になりますから１メートル以内、誰かと一緒の距離です。つまり家族とか友人とかの目線。

１メートルはつまり２メートルくらい、そばにいる人、例えば電車やバスなどを待っているときとか、

喫茶店で少しはなれた席にいる人とか…の目線。

３メートル以上は、かなり離れている人からの目線です。

柄の細かいものは、だんだん無地っぽくなりますし、大きな柄でも色の濃いところがあるものは、

そこだけ目立ちます。ゴチャゴチャした柄は、色が前に出ます。　　　　　　　　　　

反物で見ているときはわからない「見え方」に気をつけないと、着物にしたらなんかハデ、なんかジミ…

なんてことがありますので、じっくり見てください。

 

同じ小紋でも、柄がうんと少なく、ぽんぽんと飛んでいるようなものは

「飛び柄小紋」或いは「飛び小紋」などと呼ばれます。

これは、柄が少なくても必ずしも地味とは限りませんし、一つ一つの柄の大きさなどでも、印象が変わります。

私物です。まだ仕付け糸ついたまま。遠くから見ると、なんか白いものが飛んでる…。

わかりづらいのでちょっと白っぽくしました。実際には真っ黒…です。

下の仕付け糸が袖、すそを半分から折り返して重ねています。

地色は黒ですし、柄が小さいし数が少ないので「ハデ」には見えないと思うのですが…何の柄かは、またあとで。

 

　　　　　　　　　　　　　　　　　　

 

同じ柄の数が少なくても、一つの柄が大きい場合は「カマ柄」といわれます。

これは頂き物の洗い張り、実は縫い取りお召しなので「小紋という染柄」ではないのですが、

柄の大きさということで出しました。

なんとかコートにして着たいと、画策しているのですが、まだ妄想中。

あまりに柄が少ないので、背が低い私は、着物にすると柄が二つくらいしか出ないし…です。

 

　　　　　　　　　　　

 

染ではなく織りですので、コレだけ見ると帯みたいですね。

 

　　　

 

こうなると、一つでもすごいハデ、ですよね。 

これは以前カマ柄の説明で書いておりますが、正解ではないかもしれないということを踏まえてのお話で、

「カマ」は「ユニット」のこと。つまり昔は人間が二人がかりで手で動かして織っていた帯などが、

ジャガード織り機というものが発明されて、織るための指示を出す「紋紙」というパンチカードのようなものを

入れるだけで、格段に早く織れるようになりました。この機械を並べて織る時、

例えば帯５本分の経糸をかけて、１ユニットごとに同じ柄を織る…。

染の世界では、一度の染を一釜という言い方をします。毛糸で言うロットですね。

この「一つの釜で、ひとつの染め」から、反幅にひとつの柄をカマ柄というようになった…というもの。

この大きく一つ…というのものも、特に昔の縫い取りお召しなどでは見かけます。

 

そして「総柄」と呼ばれた「びっしり全部豪華絢爛」がこちらです。

明治のジミさから抜け出して、大正から昭和にかけて、こんなのが大流行しました。

これはオトナ着物の繰り回しで作ったらしき、女の子の着物です。

これも昨日ご説明した「一方付け柄」、なのでこれは背縫い部分ですが、右と左の身頃で

反対につき合わせて、柄が一方向であることを目立たなくしています。

 

　　　　　　　　

 

そして昭和３０～４０年代は、今風の「小紋らしい小紋」がたくさんあった時代です。

昭和４０年の、例によって婦人雑誌の付録。「婦人倶楽部」のものから。

これは「普段に着られる小紋」として紹介されているものです。

佐久間良子さんお若いですね。左は榊原るみさん。

 

　　　　　　　　

 

右の佐久間さんの着物は、ウールにもありそうな、言葉はわるいですが「よくある柄」、

アップするとこんなです。

 

　　　　　　

 

るみさんの方は、私の好きな「町の風景柄」、雲取りのなかに俯瞰した町の通り。

色が金のように見えますが、薄い茶色です。佐久間さんの柄と比べるとなんとなく「格調」という言葉が浮びますね。

 

　　　　　　

 

こちらも「普段」となっていますが、岡田茉莉子さんの着物、なんかつけ下げか絵羽付けみたいに見えますね。

大谷直子さん、カオ、こわいです…。

 

　　　　　　　　　

 

でも実は袖を見るとわかりますが…見やすいように袖部分を横向きにしました。

反幅の左側に大きな松、真ん中から右にかけて小さい松を間をあけて飛ばしています。

つまり、うまく柄あわせをして縫い合わせると、前の部分が裾模様のような感じに仕上がるわけです。

小紋っておもしろいですね。

 

　　　　　　

 

大谷さんの方は、柄は多色使いの「田菱」柄。

 

　　　　　　

 

こんなに柄は大きいのですが、「菱」ということで、シャープな印象ですね。

紋柄ですし、お遊びの感じが薄れます。

ちょっといい文を見つけました。上の「ふだんに着られる小紋」の説明です。

<単に繰り返し、模様がつけられているふつうの小紋は、改まった席以外、自由にいつでも着られます。

ふだん着とは言っても、染の着物ですから相手に対して失礼になる装いではありません…>

つまり、どれも小紋は小紋だけど、大柄だったり、おとなしかったり、ちょっと格調高かったり…なので、

洋服で言うなら、それなりにきちんとした服装タイプ…ということですね。

 

こちらは「趣味の小紋」となっています。「趣味」ってこの前お話したことですね。

どこがどう違うか…ここでは、例えば草木染、ろうけつ、紅型…など。

つまり、ちょっと個性的でオシャレ度が高い感じ？難しいですよね。

 

 　　　　　　　　

　　　　　　　　

 

いずれも、紅型風だったり、ろうけつ風だったり…つまり、気心知れた友人と、ワイワイおしゃべりしながら…

というような気楽な小紋…ということです。

 

最近は、着物で行く、というだけで「オシャレ」と思われたりしますから、

昔ほどうるさく言わないですが、例えば母の時代などは、休みの日にどこかへ遊びに行くとき、

相手が紬なら自分も…とか、相手が先輩格の人で、その人が小紋なら自分は紬は失礼…とか。

まぁそんなことも「気ぃ使ぉたもんや」と、母が言っていました。着物の格によることですね。

上の小紋でも、いきなり並べられて普段用とオシャレ用、どっちがどっち？といわれても、迷うものもありますね。

そこまで気にすることもないかと思いますが、それよりもなによりも…小紋って楽しい着物だと思いませんか？

 

紬はどうしても、ジミという印象があります。渋い、とも言いますね。

若い人はジミな色を着ても合わせるもので、若々しく装えます。

私くらいになると、ジミがピッタリアタリマエ…になりますから、紬も色の明るいものなどを選ぶ…

そんな風に変わってくる気がします。小紋はその点、それこそいろんな色柄がありますから、

どんな年代でも、自由に自分の印象を変える、自分の思いをアピールする…そんなことも可能なわけです。

例えば…最初の私の「飛び小紋」

柄のアップはこちらです。

 

　　　　　　　

　　　　　　

　　　　　　

 

へっへっへ…近くで見たら「かわいい柄」どっしゃろ…今、どなたか吹きました？

いえ、別に「アタシ、かわいいでしょ」とアピールしたいわけではないのです。

黒に白いものが飛んでいて、一見シャープな感じにみえるけれど、実はおサルさんだったりゾウさんだったり。

「そんなにカタイ人間じゃありまへんでぇ」と…、あっそんなことは、とっくに知られてましたねぇ。

　　　　

また話が中途半端で終わります。

次回は「小紋を選ぶとしたらどうします？」なんてお話でもしてみましょうか。

実は私もいつも悩んでますが…。