三輪壽雪の世界

　７月１５日～９月２４日まで東京国立近代美術館工芸展で開催されていた萩焼の造形美　人間国宝三輪壽雪の世界を見に行った。萩焼といえば、三輪休雪という名前は聞いていたが、これほどたくさんの萩焼を見たのは初めてだった。

　萩焼の重要無形文化財保持者（人間国宝）三輪壽雪、９６歳で今尚精力的に陶芸家として活動している。その初期から最新作までが飾られていた。
　山口県萩の伝統ある三輪家に１９１０年、九代休雪（雪堂）の三男節夫（さだお）として生まれ、兄の邦廣＝十代三輪休雪（のちの休和）に学び、４５歳から“休”と号して作家活動を始め、１９６７年、５７歳の時に十一代休雪を襲名、バリエーションに富んだ独創的な茶碗を発表した。１９８３年、７３歳で兄に続き人間国宝に認定された。２００３年に長男龍作（りょうさく）に休雪を譲って自らは“壽雪”と号した。
　展示品は、修行と“休”時代、十一代休雪襲名時代、大器「鬼焼」創生時代、壽雪時代と４つの時代に分けられていた。それぞれの時代で作風が異なる。やはり芸術家は年を重ねて作品も変化していくものなのでしょうか。近年の鬼焼は抹茶茶碗としては使いずらそう、一般的な萩焼には見られない、小さなことは気にしないようなおおらかさと大胆さ、強さに溢れていました。年を取って侘びるのではなく、情熱的な作品を作る方なのだなあと思いました。所蔵先は山口県立萩美術館や山口銀行など地元の団体が多いが、半分以上が個人蔵で、萩焼がいかに一般に愛されているかがわかる。
　土日には先着５０名、壽雪作のお茶碗での呈茶もあり、私も期待して出かけたが、残念ながら既に予約が一杯だった。遠めで見たところ、温かみのあるふっくらと大きなお茶碗ばかりだった。
　
　萩焼は山口県萩市一帯で焼かれる陶器。慶長９年に藩主毛利輝元の命で、文禄・慶長の役でつれてこられた朝鮮人の陶工、李勺光と李敬兄弟に城下に御用窯を築かせたのが始まりと言われる。兄の死後、弟李敬は“坂　高麗左衛門”に任ぜられ、その後は様々な作風が加わって多様化していき、萩焼が形成されていった。大きくわけると、坂高麗左衛門の坂窯、三輪休雪の三輪窯、林伴六（泥平）の３流派がある。
　三輪窯は寛文５年（１６６５）に召抱えられた初代忠兵衛利定と四代が藩の御用焼物師として楽焼の習得の為に京都に派遣され、朝鮮風から和風化へ変化していく萩焼の画期的な存在となっている。十代と十一代休雪の時代には従来の白釉に温かみを吹き込んだ“休雪白”と呼ばれる釉薬も完成させた。
　現在は、三輪休雪、坂田泥華、坂倉新兵衛、坂高麗左衛門、原陶兵衛などの作家の名が知られている。

　萩焼の特徴は焼きあがりの土の柔らかさと吸水性。登り窯で、低温で長時間じっくりと焼くために土が焼きしまっておらず、保湿性がある。また、朝鮮式の蹴り轆轤が使われるために微妙なブレが生かされていて、土の配合や釉薬のかけ具合で様々な表情を見せる。　今回の展覧会も、萩焼と一言にいっても多様で、柄のないシンプルなものほど実は個性豊かなのかもしれないと思ったものでした。
　よく“一楽二萩三唐津”と言われるように、萩焼は茶人好みの器として知られている。その理由は、“貫入”と“七化け”による。貫入とは、器の表面の釉薬がひび割れたようになる状態で、七化け（茶馴れともいう）とは、浸透性がある為に長年使い込むことで貫入に茶が染み込んで器の色が変化して行く様子をいう。これを茶人は味わうわけである。

　私自身も萩焼のいい茶碗をひとつ買ったらと勧められたことがある。未だ実現していませんが、萩焼の優しい色合いや風情は大好きなので、いつか購入して自分好みの茶碗に仕立てていきたいと思っています。どのように化けていくのでしょうか。
　既に萩焼をお持ちの方、いかがですか？