VIENNA PHILHARMONIC ORCHESTRA (Sun, Jan 17, 2010)

ヨーロッパのメジャー・オケの中でも、渡り鳥のごとく、毎年決まった頃にNYを訪れて、
しかもそれがいつも人気の公演になるという点では、ウィーン・フィルに勝るものなし。
というわけで、今年もまた渡り鳥飛来！です。

以前、どこかの記事で書いたと思うのですが、同一オケが複数の日にちにわたって演奏する場合、
歌ものが含まれているか、オペラ作品からの抜粋が含まれている公演を選ぶ、というのを掟にしている私ですので、
それで行くと、普通なら、トリスタンとイゾルデ』の前奏曲と”愛の死”がプログラムに入っている
15日の初日を選んでいるはずなのに、その日を外してなぜか、今日の公演のチケットしか手配していませんでした。

チケットは、カーネギー・ホールの公演も、ほとんどシーズン前に購入しているので、
記憶力の低下著しい昨今、もはやはっきりした理由が思い出せないのですが、
一つ考えられるとすれば、一部に熱烈な信奉者を持っているように見受けられるバレンボイムの指揮するワーグナー、
これに私がどういうわけだか熱くなれない、ということを、昨シーズンのメトの公演で学習したからかもしれません。

しかし、その15日を選ばず、今日の演奏会を選んだおかげで、面白いことになりました。
というのは、今日のメインはベートーベンの5番、そして、丁度一週間後のメト・オケの演奏会のメインもベートーベン5番。
こんなに近い日にちで聴き比べることになるとは、まさに”運命の対決”です。

メト・オケとの絡みで言うと、今日のウィーン・フィルのプログラムには、
それこそ、レヴァインが選びそうな作品が二つも入っています。
『運命』を聴きたければ、この拷問を通過しな！ってか？

開演前にラウンジで同じテーブルになった年配の女性とおしゃべり。
カーネギー・ホールには良くいらっしゃるの？とお聞きになるので、
”いえ、ほとんどメトばかりで、その合間に時々しか、、。”と言うと、
”メト・オケもいいオーケストラだけれども、ウィーン・フィルのようなオーケストラはこの世に他にはないわ。
あのサウンドを出せるオーケストラは彼らだけ！
もう毎年彼らがNYに来るのが楽しみで楽しみで！”という、筋金入りのウィーン・フィル・ファン。
とても、”でも彼らって時々演奏から傲慢な感じが滲み出ませんか？”とは口が裂けてもいえなさそうな雰囲気です。
その女性が言うには、”15日の『田園』とワーグナーは、あなた、素晴らしかったわよ。
それに最後にポルカだったかワルツだったか、アンコールも演奏してくれたのよ！”
むむむ、、、やっぱり公演日を選び間違えたか、、？
オペラに関連ある曲でいい演奏を聴き逃した、と聞くと、とても悔しい。

”あら、でも、確か、来週はメト・オケもベートーベンの5番を演奏するんじゃない？”
なにげにウィーン・フィル以外のオケについても詳しいおば様なのでした。
”そうなんですよ。だから5番はとても楽しみで。”と言うと、突然おば様が溜息。
”なんだけど、5番に行くまでの前半がヤよね。シェーンベルクはまだいいとしてもウェーベルン、、。おえっ。”
あはは、気持ちわかる。でも、”あれ？ウェーベルンなんて、ありましたっけ？”
で、急いでプレイビルをチェックしたおば様が、”あら、ごめんなさい。ブーレーズ、ブーレーズ！
本当にこれなら前半飛ばして後半に合わせて来ても良かったわね。雨も降ってるし。”
そうそう、興味がなけりゃ、シェーンベルクもウェーベルンもブーレーズも似たようなもんです。
作品名に、”5つの～”とか、”6つの～”とか、やたら数字がつくところも何か腹立つんですよね。
そんな名前じゃ、覚えられないでしょうが！っていう、、。

そんな、シェーンベルクの”5つの管弦楽曲”から、今日の公演はスタートです。
ウィーン・フィルは毎年連れてくる指揮者が違っているのが楽しみの一つでもあるんですが、
段々順にさかのぼっていくと、去年がメータ、その前がゲルギエフ、そしてその前が今年と同じバレンボイムでした。
（今年はバレンボイムがピアノを弾く公演日があって、その日だけは指揮がブーレーズでしたが。）
その3年前の演奏会では、バレンボイムが体調悪そうな上に、しかもウィーン・フィルがかなり傲慢な感じのする演奏で、
なんと後味の悪い演奏会だろう、、と思った記憶があるんですが、
今日はバレンボイムは元気そうだし、それから何よりオケの雰囲気がその時とは、
いえ、その時だけではなく、その後に続く年の演奏とも、少し違う感じがしました。
で、良く見てみると、コンマスが、いつもの頑固おやじ（ライナー・キュッヒル）じゃない！
これまでたまたまそういうめぐり合わせだったのか、
少なくともこのブログを始めてから聴きに行ったウィーン・フィルの演奏会では、
全てに頑固おやじがいた記憶があるんですが、15日の演奏会のNYタイムズの評でも、
ライナー・ホーネックという別のコンマスの名前が出ているので、
今回のNY公演は、もしかしたら、頑固親父が同行しなかったのかもしれません。

もちろんキュッヒルはただの頑固親父なわけではなく、素晴らしい奏者であり、コンマスだろうとは思うのですが、
私はオケ全体の音色としては、今日聴いたウィーン・フィルが、ここ数年では一番好きです。
特に弦セクションについては、優れたオケの中でもそのさらに上を行っている、という
ウィーン・フィルへの世の中の認識を、初めて実感を伴って感じました。
ウィーン・フィルのヴァイオリン・セクションのボウイングの揃っていることは定評がある（はず）ですが、
正直、そこまですごいかな、、とNY公演では思わされることが多かったんですが、
今日のような演奏をされると、確かにこの弦セクションを超えるのは、
そうやすやすと他のオケに出来ることではないわな、、と思えて来ます。
それから、今日は、弦セクションを中心に、音が真摯になった感じがするのと、
上手いなかに、優しさがあるのもいいな、と思いました。

そんなオケが演奏する作品なんだから、もうちょっと楽しめてもいいと思うんですけれども、
シェーンベルクのこの作品は、私は心で感じることが出来なくて、いらいらしてしまいます。
オケが細部に至るまで丁寧に演奏しているので、色んな楽器が織り成す音色の妙というか、
そういうものの面白さは感じるんですが、なんだかこの作品を聴いていると、
”化学実験”という言葉を思い出します。
好きでない作品をこれ以上分析してみてもしょうがないし、
仮に面白い部分があるとしても、私には見えていないということですから、
マジックのように何もないところから鳩を取り出すような真似はしたくないので、これ以上は何も書きません。

それは、ブーレーズの作品”ノーテーションズ”についても同じです。
というか、この作品は、かなり大きな贅沢な編成のオケで演奏されるんですが、
作品に関しては演奏中にほとんど脳が思考停止を起こすというか、
その点ではシェーンベルクの時よりもひどいのかもしれません。
覚えているのは、最後に演奏されたIIの、打楽器パート（ティンパニも入れると合計9人！）の複雑さと、
それに被ってくる他のセクションのリズムの面白さ、くらいでしょうか。
この先、私の人生で二度と耳にすることがなくても、何ら困らないし悔いもないであろう作品です。
ブーレーズ、すまない。

拷問の後にたどり着いた『運命』。

私がメトでのバレンボイムの『トリスタン』を好きになれなかった理由というのは、
”ものすごくそこに近いのに、微妙にそこではない”感じがするからなんですが、
それについては、メトのオケが彼の要求に答え切れなかったのかな、という
可能性を完全に排除することがこれまで出来ませんでした。

けれども、私は今日の『運命』にも、すごくそれと似た印象を持ち、
これはやはりバレンボイムの指揮の特徴なんじゃないかな、と思いはじめています。
彼の指揮は際立ってまずい部分があるわけでもないし、全体としては上手く流れているように聴こえるんですが、
ものすごく精巧に作った人形を見ているような気持ちになります。

例えば、頭の有名な”じゃじゃじゃじゃーん”のフレーズ。
人形っぽくない、本当に熱い演奏というのは、このフレーズが繰り返しで出てくる直前の、
弦の長めの音の音色とか、その後にふっと一瞬出来る無音の部分の緊張感とか、
そういう部分に現れると思うのですが、
バレンボイムの今日の指揮からは、すごく器用で、巧みであるのは間違いないのに、
なぜか、そういう魂の入り方を感じることができないのです。
それは最終楽章でも同じで、本当に何かに突き上げられてそれが爆発するというよりは、
盛り上がるために盛り上がっているような、そんな感覚を持ちます。
彼の指揮からは、いかにその作品”らしく”演奏するか、ということの方が、
これで自分たちは何を表現したいか、ということよりも大切なように感じられるのは、私だけでしょうか？

全体としてはオケの音は真摯でまとまっている、と先に書きましたが、
実は前半から、一つだけ気になっていたセクションがあって、それはホルンです。
弦に負けず劣らずウィーン・フィルらしさを作っているセクションなので、
プライドがあるのはわかりますが、彼らの演奏は自分勝手過ぎます。
上手い演奏が聴ければいい、というタイプの聴衆には何ら問題はないのですが、
オケの一部として音楽を作っていく、ということを重視している聴衆にとっては、
せっかく全体のまとまりとしては良い方向に進んでいるように感じられた今日のオケの中で、
最大の足引っ張り屋となっていたのが彼らでした。

というのも、バレンボイムの指揮を無視するのが一度や二度のことではない。
彼の指示をシカトし、好きに演奏してしまっているのです。
それは、まるで、ウィーン・フィル高校で、バレンボイム先生が、
”じゃ、君、32ページから読んでみてくれる？”とある学生を指して言うと、
この生意気な学生が立ち上がって、わざと、35ページ目から読み始めるのに、
それを制止して、”32ページからと言っただろう？”と言えないで、
バレンボイム先生の方が、あたかも学生が35ページと聞き違えた振りをする芝居に徹して、
何も言わないでい続けているるような、そんな変な居心地の悪さを感じるのです。

でも、3年前の演奏会では、これがホルンだけではなくて、もっとたくさんのセクションに波及していて、
しかたなく頑固親父が、ふがいないバレンボイム先生に代わって、
影番のようにクラスをまとめている、という状態でしたから、
今は他のセクションがまとまっているだけよしとせねばならないのかもしれませんが。

最終楽章でさらに気になったのは、セクションからセクションへ音がバトン・タッチされながら、
音が膨らんでいくはずが、途中で時々、歯をところどころ欠いた櫛のように、
気が”抜ける”感じがする部分があったことです。これは何だろう？と思いながら聴いてました。

良い部分を説明するのは難しくて（良い音楽を言葉で表現するというのは本当に難しいと
ブログを始めてから思います）、逆に気になった部分を書く方は比較的簡単なので、
今回の感想はかなり辛口に写るかもしれませんが、きちんとした水準の演奏であったとは思います。
ここできちんとした、というのはウィーン・フィルとしてきちんとした、という意味なので、
普通で言えば、かなりの高水準です。
ただ、オペラが好きな私は、いえ、そうでなくても多くの人がそうだと思いますが、
シンフォニー系の曲からも、ただ演奏が高水準なだけでなくて、何かを感じさせてくれないと物足りないのです。

最後の拍手の中、ホルンのセクションを立ち上がらせたバレンボイム。
ウィーン・フィルを指揮するということは、一筋縄では行かない、大変なことだ、、と思います。
学生に気を使いまくった後では、当然のことながら、アンコールはなし。


Vienna Philharmonic Orchestra
Daniel Barenboim, Conductor

ARNOLD SCHOENBERG Five Pieces for Orchestra, Op. 16
PIERRE BOULEZ Notations I, VII, IV, III, and II
LUDWIG VAN BEETHOVEN Symphony No. 5 in C Minor, Op. 67

Carnegie Hall Stern Auditorium
Center Balcony J Odd

*** ウィーン・フィル　Vienna Philharmonic Orchestra ***