MI6本部がハッキングを受け世界各地の工作員の名前がダダ漏れに。犯人はMに恨みを持つ人物のようだ。しばらく出社拒否になっていたボンドはこの危機を救うために帰還・・・。
今回の悪役は元MI6エージェントで、Mの部下だったが見捨てられた過去を持つ男。この中丸忠雄似の人、顔がデカイ！ Mに対しては母に対する愛情のようなものを感じながらも激しい憎しみを抱く、とても異常で歪んだ人物。このキャラですが、ある人によると「ボンドのダークサイド＝裏ボンド」ではないかとのこと。なるほど確かに・・・・。
今回はこの裏ボンドがMと心中する格好になり、新しい男性のMへ交代。Qも大幅に若返り、あげくのはてにマネー・ペニーまで新人が登場。まるでシリーズがリセットされたようで、次回作がますます楽しみです。
ジョン・ル・カレの「ティンカー、テイラー、ソルジャー、スパイ」の映画化。
昔懐かしい東西冷戦下のイギリス。ジェームズ・ボンドも所属していた（？）ＭＩ６＝イギリス情報局秘密情報部の幹部の中にソ連のスパイ「もぐら」がいるとの疑惑が持ち上がり、一度は引退した（クビにされた）ジョージ・スマイリーが、政府から調査を依頼される。
４人の「もぐら」候補の過去、KGBの大物スパイであるカーラ（顔見せず）とスマイリーの関係。情報を集め、着実に真実に近付くスマイリーの前に現れる意外な「もぐら」の正体とは。
原作はほとんどドンパチのない、地味～で複雑な心理戦の連続で、どんな映画になるのかと思ったら、これが意外と分かり易く、70年代の渋い雰囲気も良くて、確かに「仕立てのいいスーツのような出来上がり」だった。無駄な描写がないので、かなり集中力を求められるが、その分あっという間に時間が過ぎてしまった。
スマイリー役のゲイリー・オールドマンがカッコ良すぎる！ 地味な服装の初老の男だが、スリムで長身、スタイリッシュで禁欲的。カメラワークの巧さもあるが、一挙手一投足に男の色香が漂う。
本作はスマイリーとカーラが対決する長編三部作の第一作。続編もぜひ映画化してほしい。
2009年にスウェーデン版の映画が製作されましたが、これはそのハリウッド版で、第84回アカデミー賞5部門にノミネートされています。特に主演女優賞候補のルーニー・マーラは、スウェーデン版のノオミ・ラパス（杉本彩似）よりも若くボーイッシュで、ボディラインも含めてなかなか魅力的。またやっぱり００７のダニエル・クレイグが、真摯さとタフネスぶりがとてもよく伝わってきて、いいね！
監督がデビッド・フィンチャーなのでカットが多く、その一つ一つが重要な意味を持っているため、集中していないとわからなくなってしまいそう。幸い私は原作も読んだしスウェーデン版も観たのでなんとかついていけました。
原作との違いは一ヶ所のみ（「オーストラリア」が出てこない）。レッド・ツェッペリンの昔の曲をバックにしたタイトルバックが００７みたいでカッコよかった。あとはほぼスウェーデン版どおりですが、よりミステリー面に重点を置いているので、スウェーデンの風俗や文化の描写は前作に比べてやや希薄（ボルボが出てくるくらい）でした。全編英語だし・・・。
役所広司のめっちゃ魅力的な人間像で最後まで引っ張る映画。ストーリーは、海軍次官時代から、三国同盟、真珠湾、ミッドウェー、ガダルカナル、い号作戦、ブーゲンビル島上空での戦死まで、よく知られた歴史の過程を、リアルなCGと俳優さんたちの熱演によって、ナレーションや字幕が最小限でも理解しやすく描いています。
原作がジャーナリスト出身の半藤一利さんなので、大正時代から続く海軍部内の派閥抗争（条約派→米内・堀・山本・井上、艦隊派→永野、嶋田、南雲）が作戦遂行に大きな影響を与えたり、マスコミ（架空の新聞社、東京日報）が世論に迎合したりするシーンが随所に出てくるところが、これまでの戦記映画とやや異なる点です。
また「坂の上の雲」の影響かどうか、善玉と悪玉がわりとハッキリ線引きされているので、面白いことは面白いのですが、歴史としては鵜呑みにしないよう注意しないとね。
それにしても出演者の顔ぶれを見ると、阿部寛、香川照之、柄本明、柳葉敏郎、伊武雅刀、中原丈雄、椎名吉平、益岡徹、原田美枝子と、年末年始のドラマや映画で何度も見かけた人ばっかりやん！
市民会館で行われた某新聞の無料映写会に行ってきました。言わずと知れた2010年アカデミー作品賞、監督賞、主演男優賞、脚本賞を獲得した作品です。
「吃音に悩む英国王ジョージ6世が自らを克服し、国民に愛される本当の王になるまでを描いた感動の実話」
見たのは日本語吹替版だったので、英国王と言語療法士との緊張感あふれる丁々発止のやりとりが直に伝わってきて、「奇跡の人」（ヘレン・ケラー）を思い出してしまいました。また劇中にシェイクスピアの「リチャード3世」のセリフが何度も出てくるので、この残忍な野心家と比較連想させることで、それと正反対のジョージ6世の人間的で忍耐強い性格を際立たせているように思います。
ラスト、第二次世界大戦前夜の、国民に向けたラジオの生放送における圧巻のスピーチは、ＢＧＭ（なんと、ベートーヴェンの交響曲第7番第2楽章！）に相当助けられているとはいえ、英国人ならずともとても感動的でした。
19年ぶりのファン待望のシリーズ第４弾。舞台はやはり前作から19年後の1957年。相変わらずのノンストップ・ジェット・コースター・アクション・アドベンチャーだ。
超古代文明、ＵＦＯ、超能力、異星人（？）が全編を貫く謎のテーマとなっている。オカルト系ではとても有名な事物、例えばナスカの地上絵、エル・ドラド、ロズウェル事件などがたくさん出てくる。
ハリソン・フォードはさすがに外見的には年をとったが、スタントマンの活躍で精神と肉体は全く衰えていない（ように見える）。敵の設定もナチスからKGBに移って相手にとって不足はない。ケイト・ブランシェットのKGB大佐ぶり（怪演！）も存在感抜群。
ただ時代が下がったぶん、赤狩りや原爆実験の話が出てくるために観るほうはどうしてもリアルな気持ちになりがちで、30年代が舞台の前3作に比べて単純なファンタジーとして割り切れないところがあった。例えばネヴァダの原爆実験に巻き込まれたインディが鉛製の冷蔵庫に入って難を逃れる所。あとでシャワー室で体をゴシゴシやって放射能を落とすシーンは完全に50年代の間違った常識で、本当ならばインディは必ず白血病かガンで亡くなることだろう。
画面は「シンドラーのリスト」以来のスピルバーグ映画と同様、ややくすんだトーンの画面で実写とCGの区別がつきにくい。そんなこともあって観た後はこれまでのシリーズとは違ってなんとなくノスタルジック。インディに隠し子があって、ついにはカレン・アレン（レイダース/失われた聖櫃＜アーク＞）と結婚してしまう結末に至ってはなおさらだ。観客も19歳年をとったことを計算したうえでの作りだとしたらさすがだね。
すでにテレビでシーズン６まで放送されている人気ドラマの待望の劇場版だ。このシリーズの特徴は「島流し」の警視庁特命係の二人（ややニヒルな頭脳派杉下右京とややお人好しの行動派亀山薫）が勝手にいろんな事件に首を突っ込み、モタつく捜査一課を尻目に次々に事件を解決していくところだ。
この解決の仕方がなかなか論理的で、意外性もたっぷり。どんでん返しも多くて、エンドタイトルが出てからも目が離せない。テーマも幅広くて、軽いものではグルメや趣味のウンチク話から、重いものだと政治、外交、司法まで及ぶ。シナリオライターたちの工夫が窺える作品ばかりだ。
さて今回の劇場版のテーマは外交（外務省改革）だな。映画らしくお金をかけたアクションやサスペンスがハデで亀山刑事が大活躍！テレビ版よりテンポがものすごく早くて長年のファンからするとヨソイキ感が横溢していてちょっと寂しい？
それに「ヒマか？」の角田課長やシンパの米沢鑑識課員とのカラミがやや少なくて味わいに乏しいなあ。捜査一課トリオのツッコミ場面も少ないし。
チェスを使った謎解きはややご都合主義的なところもあるし、真犯人は途中で推察できてしまうのだが、そのぶんラストはいつになく感動的で思わずジワッときてしまった。このシリーズ全般を貫くヒューマニズムとコンプライアンスの考え方はしっかりキープされている。
しかしこの映画の近日のテレビスポットＣＭはいかがなものか。犯人を指し示してしまっている。犯人が誰なのかはあまり重要じゃないってこと？
原作は落語の怪談噺「真景累ヶ淵」。こっちは十重二十重にからみあう因縁がテーマで、話をどんどん継ぎ足していったせいかいろんなエピソードが登場してハッキリ言って冗長。この映画では発端部分を舞台劇ふうに短く紹介し、後半部分をバッサリ省略することで筋を絞り込んでいる。おかげで「偶然＝因縁に神秘性を感じる」という要素は希薄になり、代わって浮上したテーマは「女の嫉妬」である。なにせ「この後女房を持てば必ずやとり殺すからそう思え」というのだからコワい。
ということで話の前半は30歳の尾上菊之助（新吉）と46歳の黒木瞳（豊志賀）との愛とその破局だけが描かれるのだが、二人の美しい可憐な容貌と画面の様式美に見とれてしまい、とても「リング」（1998年）の監督作品とは思えなかった。それほどセットや細かい小道具や着物の質感や着こなしなどが素晴らしく、江戸深川の情緒や雰囲気がこれほどビシッと決まっている時代劇も珍しい。加えて黒木瞳の繊細な演技が年下の男を失いたくないという自分でもコントロールできない情念をリアルに表現しており、格調の高ささえ感じる。
さて豊志賀が死んでしまった後半からはいよいよホラー映画らしく何人もの男女が命を落とすのだが、場面が下総・羽生という田舎に移るので画面は一転湿っぽく泥臭くなる。怨霊と思って撃退すると生身の人間だったという幻覚殺人もよくある定番だ。要はここでフツーの怪談映画と同レベルになっちゃうのだが、その中でも光るのが菊之助の美貌と清潔な色気だ。そのうえ歌舞伎俳優らしく派手な立ち回りも含めて、動作がまわりの俳優たちと明らかに違う。まるでそこだけ光がさしこむ別世界のようであり、ホントは悪人なのに嫌悪感をほとんど感じない。最後に幽霊である豊志賀と新吉がCGで一体となるとき、観るほうは「ああ、やっぱり収まるべきところへ収まったんだな」と妙に納得するのである。
欲を言えばどんでん返しがひとつあればよかった。原作を踏襲したからといえばそれまでだが、せっかく豊志賀の妹お園の扱いをオリジナルにした（原作では17年前に落命している）のだから、もっと大胆な役割を与えてもよかったのでは・・・。なお観客は女性が圧倒的に多かったです。
アクション・ミステリー小説としてたいへん評判のよかったスティーヴン・ハンター「極大射程」（新潮文庫）の映画化。原作はあえて未読です。なぜなら「映画は原作を超えられない」と信ずるから。
エチオピア・エリトリア国境付近で任務についていた海兵隊の狙撃手（主人公）は、敵の突然の襲撃を見事阻止したもののＣＩＡに見捨てられ、相棒の観測兵を死なせてしまう。3年後、退役して隠棲していた彼のもとにＣＩＡ高官から大統領暗殺計画阻止の協力依頼が。この先はケネディ狙撃犯とされたオズワルドのような運命が彼を待ち受けていた。違いは2点。何者かの狙撃で命を失ったのは大統領の隣にいたエチオピア大司教だったこと。主人公は負傷しながらもかろうじて暗殺現場を脱出したこと。ここから超弩級スナイパーによる逃亡+反転攻勢が始まる。
海兵隊で学んだサバイバル術で危機を脱出する場面や、ホームセンターにある商品でいろんな武器（ナパーム弾まで！）を作る場面は、アクションシーン以上に丁寧に描かれていて興味深い。敵の裏をかく戦略・戦術もまことにクレバーで見所いっぱい。
陰謀の黒幕はお決まりの軍産複合体の手先だが、その利権の源はエリトリアの地下資源という意外なものだ。アメリカってなんて悪い国なんだ～。でもラストは「必殺仕事人」みたいでカタルシス～。しかし主人公が無実を証明する査問会（？）のシーンはサラリと流されている。おそらく原作のかなりの部分を省略したのだろう。それでも映画オリジナル脚本にありがちな無理なドンデン返しがないぶん、アクション映画としてはバランスのよい佳作といえよう。
主役のマーク・ウォールバーグはマット・デイモンと今井雅之を足して二で割ったようなタフなキャラクターでなかなか好感が持てる。「リーサル・ウェポン」シリーズでむちゃくちゃ暴れていたダニー・グローバーが、モーガン・フリーマンばりの貫禄十分の演技をしていたのも印象的だった。
