孔雀 ／ KAN

　KANというと、「愛は勝つ」でヒットした一発屋と決めつけていないだろうか!?
　しかし、個人的にはもっと売れていいアーティストだと思っているし、
先入観だけで評価しないでほしいアーティストでもあるのだ。
　だからぜひ聴き込んでほしい。
　アルバムを吟味してみると、彼の楽曲がいかに優れているかがわかるはずだ。

　バラードを中心に佳曲が多いKANだが、この曲では「ダンサブルな曲もあるぞ」という意気込みを感じさせる。
　20年近く経つが、色褪せる気がしない。

　実を言うと、発売当時はあまりこの曲のよさがわからなかった。
　KANに「ダンサブル」というイメージがなかったからである。

　だけど歌詞をよく見ると、ダンサブルでありながらも面白味がある。

　♪もしもほれたら　君　きっとおれを2番目にまわす

　そんな歌詞だから、どことなく親近感が湧いてくる。

　男はどんなに努力したって木村拓哉になれるわけではないし、
女はどんなに努力したって藤原紀香になれるわけではない。

　自分の「立ち位置」をよく認識しておけ。
　それをKANは教えてくれているような気がするのだ。

ドスコイ・ダンシング ／ 小錦八十吉

　イントロで哀しく響くギターのGmコード。たまらん。
　聴いた瞬間、菅原文太と愛川欽也の唄う「一番星ブルース」が頭をよぎった。

　全般的に鳴っているカッティングのオシャレな響き。こりゃまたたまらん。

　ちなみに作曲は杉本眞人。
　フォークのテイストを思わせるこのコード感は、なんとなく頷ける。

　唄が始まればなかなかファンキーで好印象。
　唄も上手い。
　多少唄い回しが拙く聞こえるように思える部分もある。
　しかし、これは彼がハワイ出身だということを考慮しなければいけない。
　英語圏の人が聞けば、日本人が唄う英語の唄は拙く聞こえるだろう。それと同じことだ。

　最後に「ごっちゃんです」と終わるのも、なんとなくいい感じ。

　暑いこの季節、これをカラオケで唄うとちょっと盛り上がるかもしれない。

決まりだもの ／ KAN

　転勤して約1ヶ月が経過した。

　新しい土地で人間関係を構築するのは時間がかかる。
　ようやく慣れてきたが、最初の1週間は疲労感がたっぷりだった。

　転勤してから、今までの生活パターンがいくつか変わった。

　まず、毎日弁当を持参するようになった。
　ただ、どうしても毎日似たようなメニューになってしまう。
　スーパーの惣菜や冷凍食品のオンパレードになっても、自分が食べるのだから別にかまわない。

　出社時間が1時間早くもなった。
　そのぶん、退社時間も1時間早くなった。
　1時間早いと、クルマも空いている。

　燃費からすればバイク通勤のほうがよいのだが、当面はクルマで通う。
　新しくバイクを買わなければならないのも理由のひとつ。
　それに、バイクは趣味性の高い乗り物だと思っているので、仕事場に向かう憂鬱な気分をバイクに持ち込みたくないのだ。

　ところで。
　この唄は非常にファンキーで、自分のルックスに対するコンプレックスを歌っている。
　突き抜けているというか、開き直っている。

　生活するためには、転勤も（ある意味開き直って）受け入れなければならない。
　だって、決まりだもの。

PSYCHIC BEAT ／ 久保田利伸

　ラジオを聴いていたら「エナジー」という言葉が聞こえてきた。
　その瞬間に思い浮かんだのがこの曲。

　歌詞の中に「エナジー」という言葉を使っているのは、決して彼だけではないし、
もちろんこの曲だけでもない。
　しかし、ラジオで耳にした「エナジー」という言葉に反応したのがこの曲なのだ。

　ちょっとしたことで弱気になっていた部分があったので、久々にこの曲を聴いて充電した。

　久保田利伸はバラードも素晴らしいが、やはりこういうリズム感のあふれる曲が似合う。

To the Limit ／ 久保田利伸

　たしかCMにも使われたように記憶している。
　1992年発表の「Neptune」というアルバムに収録されているが、
シングル・カットされているかは定かではない。

　個人的な意見だが、「Neptune」はアルバム全体でひとつのグルーヴを醸し出しており、
いわゆる「隠れた名盤」である。

　お得意のレゲエ・テイストも健在で、やや夏向きな印象。
　今の季節にはまだ早いような気がするが、いい曲はいつ聴いてもいいものだ。

　でも、彼の新譜はもうチェックしていない。

　久保田利伸を「過去の人」と位置づけているつもりはないのだが、
ラジオなどで彼の曲が流れると、学生服を着ていた頃を思い出す。

酒と泪と男と女 ／ 河島英五

　文字は違うものの、「涙」でこの曲が思い浮かんだ。

　なぜ「涙」なのか。
　それは、突然やってきた「アレ」がきっかけだ。

　クシャミに鼻水、目のかゆみ。
　そう、花粉症だ。

　もともと花粉症体質なので、この季節はどうしても憂鬱になる。
　集中力は切れるし、ティッシュの消費量は激増するし、いいことは何もない。
　今日、鼻水に効く漢方薬「小青竜湯」を調達した。

　目がかゆくなるうえにやたらと乾くので、目薬も頻繁に点している。
　正直、眼球を取り外して丸洗いしたいくらいだ。
　さすがにそれは不可能なので、水で顔を洗う。
　冷たいが、すべてが洗い流されたようで、本当に気持ちがいい。

　今日は寝る前にもういちど顔を洗い、スッキリとした気分で寝ることにする。

GRAVITY OF LOVE ／ 小室哲哉

　中学時代、TM NETWORKをひたすら聴いていた。
　その延長線上で小室哲哉のソロもよく聴いていたから、歌詞はなんとなく覚えている。

　この曲を初めて聴いたときは、正直あまりピンとこなかった。
　当時は、もっとスピーディーでノリのいい曲がわかりやすくて好きだったのだ。

　それにしても、小室哲哉はなぜソロ名義でこの曲を出したのだろう。
　改めて歌詞を見れば、TM NETWORKの世界観にピッタリと合致する。
　今思えば、TM NETWORK名義で出し、宇都宮隆に唄わせたほうがよかった。

　小室哲哉は確かに日本のミュージック・シーンを牽引し、一時代を築いたミュージシャンではあるが、
歌唱力はあまりにも貧弱であり、軟弱である。
　オリコン1位に輝いてもいるが、それは決して歌唱力が評価されたのではなく、
TM NETWORKのファンが熱狂的に追いかけたからではないか。

　年月は容赦なく、最新の音楽を懐メロに変えていく。

私のハートはストップモーション ／ 桑江知子

　1979年、桑江知子のデビュー曲。
　作詞は竜真知子、作曲は都倉俊一。

　歌唱力の高い桑江知子だが、ヒット曲にはあまり恵まれなかった感があるのが残念。
　
　聴きようによっては竹内まりやに似ているかもしれないが、
竹内まりやよりも発音がハッキリしている。
　歌詞を噛み締めているようにも思える。

　1979年といえば、竹内まりやは「September」を発表している。これも名曲だ。

　エンディングのアレンジがいかにも歌謡曲っぽいが、これが当時の流行を物語っているような気がする。

ヨーデル食べ放題 ／ 桂雀三郎withまんぷくブラザース

　ラジオで耳にして、追いかけるようにしてCDを購入。

　「意外に」といっては失礼だが、非常にハーモニーがいい。
　調べてみたら、「まんぷくブラザース」は別に落語家ではないようで、
リピート山中（ギター）、エルエール田中（マンドリン）、
そしてリストーラ久留島（ベース）というミュージシャンだった。

　焼肉バイキングに行く機会はなかなかないが、この唄を聴くと行きたくなってくる。
　大渋滞にハマっても、この唄を聴くとイライラが収まってくる。

　世の中には、能天気で無条件に楽しめるコミックソングも必要だ。

夜の国道 ／ 風

　会社で人事異動があり、夜勤にシフトが変わった。
　10日ほど経つが、まだ慣れない。

　慣れないのは新しい業務だけではない。
　いちばん問題なのは体内時計の調整だ。

　もともと朝型なので、学生時代から徹夜はあまりしたことがない。
　完全な夜型に変えるのは至難の業だ。
　昼寝は得意だけれども、それとこれとは別だ。

　夜勤には夜勤にしかできない業務というものがあるから、
当然新しい仕事を覚える必要がある。
　まあ、少しずつ覚えていくしかないのだから、あまり焦る必要はない。

　メリットはいくつかある。
　まずは、上司の目をあまり気にしなくてよいことだ。
　上司だって人間だから、朝から朝まで働くことはできない。
　夜勤には夜勤なりの苦労があるが、上司の目がない以上、
少しは苦労が緩和されているような気がする。

　それと、時間帯が時間帯なのでクルマの通行量も少なく、
したがって通勤時間が短く感じられる。

　行きは多くの不安を抱えながら、僕は夜の国道を走り、
帰りは少しクルマの窓を開けて、僕は朝の国道を走る。