六文銭「それから」

　1965年生まれの僕にとっては、六文銭というグループはまるで霞の奥にいる人たちのような感じがする。伝説的と言ってもいいのか。フォークの歴史を語る上では必ず出てくる存在ではあるが、メンバーの出入りが激しく実態を捉えにくい。しかしみんな大物ばかり。ハードロックで例えるとヤードバーズのような(わかりにくいか)。関西のフォークシーンで言うとフォーク・クルセイダーズがそうなのかもしれない。ここはメンバー固定だったからちょっと違うか。フォークルと言うより五つの赤い風船が近いかな。

　六文銭は、小室等と小林雄二が中心となって結成されたフォークグループであるが、いつから正式な活動が始まったのかよくわからない。であるが日本のフォークの黎明期に存在したことは間違いない。
　そもそもは小室さんと小林さんが高校生のときに遡る。'60年代初頭、日本にフォークソングという音楽が伝播してくる。ピーター・ポール＆マリー(PPM)、キングストントリオ、ブラザーズフォア。そんなフォークソングの波の中で活動を始めたのが最初らしい。もっともその頃はまだ「六文銭」ではなく「ジ・アローズ・フォー・ジミー」というグループ名だった。このグループはメンバーチェンジを繰り返し、PPMフォロワーズを経て六文銭の結成へと繋がる。
　六文銭結成は手持ちの資料によると1968年。この時のメンバーは小室、小林さんの他に石川鷹彦、入川捷となっている。あれ、岩沢幸矢さんはどうしたのかな。そこらへんがもうよくわからない。

　「雨が空から降れば」の小室等さんは今でもフォークシーンの「影の総裁」のような立場だと思うが、小林雄二さんは最近どうしてらっしゃるのか知らない。僕がギターを始めたときの最初の教則本は小林さんのだった記憶がある。雑誌の特集のような感じの本だったが、それで僕はギターのコードを覚えアルペジオやスリーフィンガーを練習した。これも記憶違いだったら申し訳ないのだが、確か独特の譜面で(ユーミン譜だったか。このユーミンとは松任谷由美ではなく娘さんの名前由来という…ああ記憶がグチャグチャ)、それにそって練習したため刷り込まれてしまい後にタブ譜とかが見難くてしかたなかった。
　石川鷹彦さんは「ギターの神様」であり今もミュージシャン・編曲家として大活躍であるが、入川捷さんは一線から退かれている。そして岩沢幸矢さんは六文銭デビューの時にはもう脱退されていたのか。てっきり初期メンバーだと思っていた。
岩沢さんは、もちろん弟の二弓さんとブレッド＆バターとしてずっと活躍されている。

　六文銭は、この後もメンバーチェンジ、そして解散と結成を繰り返す。小室さんを中心とした友人がグループとして活動する場合「六文銭」と名乗ると定義した方がいいのかもしれない。小林さんが抜け、そのあと木田高介さん(ジャックスやナターシャセブンで有名)も一時加入している。石川鷹彦・木田高介揃い踏みの時期もあったのだ。なんだか凄いな。
　70年代に入って及川恒平が参加。及川さんが参加した六文銭があの中津川フォークジャンボリーに登場した六文銭であり、上条恒彦と一緒に「出発の歌」を歌って世界歌謡祭でグランプリを獲っている。

　　乾いた空を見上げているのは誰だ
　　さあ今　銀河の向こうに飛んでゆけ　(出発の歌)

　1972年に正式に解散。この5年間の間にどれだけ離合集散、メンバーチェンジをしたのかもうよくわからない。最後のメンバーは小室等、及川恒平、原茂、橋本良一、四角佳子だった。四角佳子(おけいさん)が先ごろ、モーニング娘のなっちとデュオでシングルを出したのには本当に驚いた。これはどういういきさつなんだろうなあ。

　　ひとりで空を見ていたら　やさしい風につつまれた　
　　春の野原の菜の花を　あなたにつんであげたいの　(春の風が吹いていたら)　

　解散した六文銭だが、翌'73年には「新六文銭」が結成されている。メンバーが小室等、吉田拓郎、チト河内、柳田ヒロ、後藤次利というとんでもない人たちで、まあお遊びだったのだろうがちょっとビックリするメンバー。
　その後はもうさすがにないが、10年くらい前に小室さんと及川さん他で「楽団六文銭」を結成している。一番最近は小室、及川、おけいさんで「まるで六文銭のように」というユニットを組んでいる。何年経っても愉しそうだ。

　なんだか六文銭ヒストリーみたいになってしまった。これでも端折っているのだが。
　僕は六文銭の全ての楽曲を聴いているわけではなく、そんなに語る資格もないのだけれど、全ての楽曲と言ったってどこからどこまでを言うのかという定義だって難しい。
　僕が中学、高校の頃は、世の中の音楽シーンは既に「ニューミュージック」といういかようにでも拡大解釈出来るものの出現によって「フォーク」という言葉が古び始めたちょうどその頃だった。
　ただ幸いにして昔の歌がなくなってしまうわけではない。僕はどんどん時代を遡って聴いていった。遡るのは、関西に住んでいたのでやはり「関西フォーク」を中心に聴くことが多かったのだが、そうした中でふと「六文銭」のカセットテープを入手する。当時はレンタルCDもダウンロードもない時代で、中坊の分際でそんなにLPも買えずエアチェックと友人との貸し借りに頼っていた時代。そのカセットテープはA面六文銭、B面遠藤賢司というヘンな構成だったが(誰が編集したんだろう)、その六文銭の冒頭の曲が「それから」だった。

　　それから激しさはおとといに向かって逃げていった
　　落としたんだろうか　夜に叫びあればもう一度　それから

　綺麗な曲だなと思った。これは前述した元メンバーでブレッド＆バターの岩沢幸矢さんの曲。泥臭いフォークを中心に聴いていた当時の僕には、流れていくようなこのメロディーに優しさを感じた。

　フォークってなんだろうと子供ながらに当時は考えていたような気がする。心に響くメッセージがあるのがフォークなのか? フォークは若者の叫びなのか?
　そういう青臭い話を考えるのは、どうしても当時メッセージフォークと呼ばれた曲に拘っていたからかもしれない。でも理屈先行じゃないんだなと思い出したのもその頃。心に沁みるということが重要なんじゃないか。聴いていいなと思う歌だけ聴いていればいいやんか。

　　それから　それからはおとといに向かって集め始めた
　　間に合うのだろうか　夢に　口の中でもう一度　それから

　六文銭は今で言えばつまり「音楽性が高い」という言い方が出来るのだろうけれども、当時は(今でもそうだが)そんな言い方など出来ず「綺麗」「優しい」「すがすがしい」などと言う陳腐な言い回しで表現していた。でもそれでいいと思う。
　日本のフォークの黎明期にこんな人たちが居たということは大きなことだと思う。しっかりと主張もあるのだけれども、それを押し付けていない心地よさ。

　小室等さんは、時々TVでもお見かけするが、なんと言うか仙人のように見える。長老なんだなあ。でもしばしば尖がった発言をされるのがなんとも心強い。「雨が空から降れば」もいい曲だけれども他にもたくさん名曲をお持ちなので、たまには他の曲も聴かせて欲しい(じゃあライブに行きなさいよ)。