トンチミの味？～韓国のロックバンドで漫遊記

2022.02.06
「草野マサムネのロック大陸漫遊記」
FM TOKYO


　今回も、冒頭のご挨拶に癒される・・・。
　「今日も、運転中の方、お仕事中の方、暇こいてる方、いろんなシチュエーションの方がいらっしゃると思いますが、ちょっとした息抜きにしていただけたら幸いです」

　そして、今日の特集は、【韓国のロックバンドで漫遊記】。
　韓国のポピュラーミュージックというと、日本でも大人気の東方神起、KARA、今世界的に大活躍のBTSなど、「ダンスができるアイドルのイメージが強い」。
　じゃ、ロックバンドは？　というと、ちょっと「（印象が）薄い感じ」。
　そこで、草野氏のプレイリストから「バンド系のやつを選んで」・・・、という特集です。
　草野「わりとポップめなやつが多いかな」


　オンエア曲
　01　Na・de・Na・deボーイ（スピッツ）
　02　LOVE GIRL（CNBLUE）
　03　Loveholic（Loveholic）
　04　Good Boy（Crying Nut）
　05　TOMBOY（Hyukoh）
　06　My Problem（Say Sue Me）
　07　Dry Flower（SURL）
　08　悲しみをやさしさに（little by little）
　09　醒めない（スピッツ）


　漫遊前の一曲は、スピッツの「Na・de・Na・deボーイ」（2007年、12thアルバム『さざなみCD』／アナログ盤『さざなみLP』）。
　歌詞の中に韓国語「アラッソ」が出てくる曲ということで・・・。「わかったよ」という意味だそうです。
　（かわいくて妖しくて、ドキドキわくわくする楽曲。もっとライブでもやってほしいなあ）
　草野くん自身が韓国に行きはじめのころのタクシーでの体験。「渋滞しているからこちらの道でいきます」というドライバーに対して「わかりました」となんて言ったらいいか、わからなくて、あとで調べて「アラッソ」に行きついたという記憶に残っている言葉だそうだ。

　最初の曲は、「2009年、武者修行中の日本でデビューした」、CNBLUEの「LOVE GIRL」（2011年、韓国での1stフルアルバム『FIRST STEP』）。
　「とっかかりは人気のあるバンドから。メンバーは俳優としても活躍していて、日本でもかなり人気がありますよね」と。
　草野くんは、テレビで彼らが演奏しているのを見て、ギタリストが使っていた「ポールリードスミス」のギターをマネして買ってしまったことがある」そうだ。
　それまで、ポールリードスミスのギターはダサいと思っていたけれど、急にカッコよく見えたらしく、「イケメンが弾くとカッコよく見えるんだな」って。
　ステージではほとんど弾いたことはないけれど、家でデモテープを作るときにはメインに使っている。
　

　彼らは同じ事務所のFTISLANDとともに日本でデビュー。
　アイドルバンド的な扱いだったけれど、日本のストリートやライブハウスで修業を重ね、「演奏もうまいし、曲もメンバーが作っていて、わりとガチなバンド」。


　ここで、監督のロックバンド事情を。
　草野くんが漏れ聞いた話。
　80年代まで政治的に不安定だった韓国では、当時の日本のような、ロックバンドやライブハウスやインディーズシーンなどのカルチャーが盛り上がれないような背景があった。「検閲もあったし、反体制的なものをリリースしにくかった」。
　もともとロックは、若者が親や先生に反抗するための音楽、というようなところがあるが、もともと韓国には目上の人を敬うという文化が根づいていて、それもあってか、「ラジカルな姿勢のロックバンドより、ちょっとおしゃれなバンドが多いという傾向が今もある」みたい。

　スピッツは今までに何度か韓国でライブをしたことがある。
　日本のライブと雰囲気が違って、「かなりビックリした。盛り上がりがすごくて、歌も覚えてくれて大合唱。すごいびっくり、うれしかった記憶がある」と。
　初めての韓国ツアーは2001年。ヨン様ブームの前、「韓国と言うと、BOAさんのイメージが強かったかな」。


　次は、Loveholicの「Loveholic」（2003年、デビューアルバム『Florist』）。
　韓国には何回か行って、そのたびにソウルのCDショップに足を運び、この曲もそのときに出会ったもの。
　Loveholicの曲は当時ドラマの主題歌にもよく使われていて、「どの曲もオシャレでいいんですよ。ちゃんとロック味もあって、一時期よく車の中で聴いていた」。
　Loveholic - Loveholic, 러브홀릭 - 러브홀릭, Live at KBS (042106)
　（気持ちのいい曲で、きれいな声）

　次の曲は、「韓国では珍しい、ちょっとパンクロック寄りなバンド」、Crying Nutの「Good Boy」（2009年、6thアルバム『Uncomfortable Party』）。
　草野くんは、「80年代の韓国のアイドル、ソバンチャを彷彿させる緩さ」を感じる。
뮤직뱅크 - NCT 127, 뜨겁게 불타는 무대! ‘소방차 (Fire Truck)’.20160722
　（ソバンチャはこれかな？）

　韓国ドラマにはまっていた頃、有料チャンネルで音楽番組もやっていて、「そこで見たんだよね、Crying Nut」。
　「彼女を作らなきゃ」という意味の韓国語の歌詞が耳に残って、そこが気になって「今でも聴いてしまう」。
　韓国でライブをやっていた頃、「MCくらいは韓国語でやろう、と、NHKの『韓国語講座』で半年くらい勉強した」草野くん。
　
　次は、Hyukohの「TOMBOY」（2017年、1stアルバム『23』）。
　韓国ではかなりの人気バンド。日本でもライブをやっていて、フジロックやサマソニにも出演している。
　「インディー臭も残しつつ、しっかりポップ。だけど、ちょっと暗くて美しい」と。
　こういう音楽が韓国の若者に人気があるというのは、「ニルヴァーナが人気が出たころのアメリカ、R.E.Mが人気だったころのアメリカと状況が近かったりするのかな」。
　（暗くて美しい世界。ニルヴァーナやR.E.M.を例に挙げた意図が伝わる“ような気がする”）
　[MV] hyukoh(혁오) _ Comes And Goes(와리가리)


　ここで、メッセージコーナー。
　秋田県出身のリスナーさん。
　雪がたくさんあったけれど、色も形もない雪でどのように遊んだらいいか、今でも戸惑うかも、と（なかなか興味あるメッセージ）。
　「草野さんは、雪遊びは？」
　草野くんは、雪のある地方に住む人々の苦労に配慮しつつ、「雪がたくさん降る土地への憧れ」を口にする。
　子どもの頃は、秋田のかまくらに憧れた・・・と。
　福岡では積もるほどに雪が降るのは年に一回くらいだったが、友達と一緒に小さなかまくらを作ったことがある、「一人がやっと入れるくらいのね。だから、いまだにかまくらへの憧れはある」。
　草野くんの密かな夢。
　「いつか横手の雪まつり（ココ）に行ってみたい」
　「ファンクラブの企画で、メンバーで雪国に行って作ってみる」
　（体験シリーズ？？）


　次は、「釜山出身、歌詞は英語のバンド」、Say Sue Meの「My Problem」（2015年、1stEP『Big Summer Night』）。
　韓国では、「セイスミー」と発音する。
　このバンドに出会ったきっかけは、スピッツのディレクター、竹内修氏からの「おもしろいバンドがいるよ」情報。
　最近のインディーロックのテイストがありつつ、「曲もいいんだけど、アルバムのジャケットがいいんだよね～。普通の景色の写真だったりするんだけど、絶妙なんだよね」。
　「アナログ盤があるなら、揃えたい」と。
　

　
　（たしかに独特でおもしろくて、ノスタルジック。アルバム『WHERE WE WERE TOGETHER』のほうは、アルバムタイトルと相まって、こちらの想像を引き出してくれる画像）
　下のジャケットは、「My Problem」が収録されたEP『Big Summer Night』のジャケット。スナップみたいな夏の風景が切なさを倍増させる）
　画像

　気候は日本と大きく変わることはないと思うが、「韓国のバンドの音には、霧雨のような湿度を感じる」。
　ロックに限らず、東方神起、KARA、BTSを聴いていても感じるそうで、「なんでだろう？　オレだけかな」。
Say Sue Me - Old Town (Live on KEXP)
　（MVを何本か見たけれど、ストーリー性もあり、映像がシンプルに見えて美しい。）

　最後は、「わりと旬な若手バンド」、SURLの「Dry Flower」（2019年、2nd EP『I Know』）。
　2018年、全員二十歳でデビュー、「オアシスなどのUKロックからの影響が強いらしい」。
　彼らの音楽を聴いていると、「韓国のロックバンド、これからおもしろくなっていくのかも」と期待させてくれる。
　ダンスミュージックが主流で、ロックバンドはなかなか活躍できなかったけれど、「むしろ、これからなのかも。打ち込みの音楽にはない、生の演奏のパワーを感じる」。
　そして、韓国のバンドのメロディーの特徴を語る、「日本のバンドがかつおだしなら、韓国のバンドはトンチミの味」。
　（トンチミ・・・調べてみてください。冷麺のダシらしい）
　草野「むりやりなたとえですけど・・・。トンチミの話をしていたら、なんか、お腹がすいてきました」
　SURL(설) - 'Colors' Live Video (Live at concert 'Colors')


　特集の最後に一言。
　今日は紹介できなかったけれど、韓国のメタルバンドも数多く、とくの80年代は活躍していた。
　シナウィやペクドゥサンなどは、日本のロック雑誌でも紹介されていて、「音の質感はジャパメタに近いものがあったので、興味のある方はサブスクでぜひ！」。


　そして、「ちょっぴりタイムマシン」のコーナー。
　（イントロは、「つぐみ」。『優しいスピッツ』で聴いたばかりだ）
　曲は、little by littleの「悲しみをやさしさに」（2003年、メジャー1stシングル）。
　アニメ『NARUTO』の主題歌。
　草野「もう19年も前の曲になるんですね、びっくり。きれいなメロディーで、歌声もちょっとクセがあって、印象に残っています。ストリングスの入り方はゼロ年代を感じさせて懐かしさもある」
　（途中で、北京オリンピック速報。ジャンプ男子個人ノーマルヒルで、小林陵侑選手が金メダル！）


　そして、来週は【パブロックで漫遊記】。
　70年代の、ジャンルというよりシーンを表す。「ロンドンパンクの源流」への誘いです！

　「草野さん、絵最近の脚立って軽いんですよ」
　（買ったんだな、わかりやすい。うちの脚立、5段の古いのはめっぽう重いけど、3段の新しいのは、指でもてるくらい軽い・・・）




　春のフェス、スピッツは3つも出演！　JAPAN JAMにもだ。
　2017年に、よき思いであり（ココ）。
　動き始めるバンド！！
　　http://japanjam.jp/
　どれに？？　迷うところだな。



　高梨沙羅選手のスーツの規定違反の件。
　いろいろ言われていて、失格云々が適切なものだったのかは私にはわからないけれど。
　https://www.sponichi.co.jp/sports/news/2022/02/07/kiji/20220207s00074000689000c.html
　https://news.yahoo.co.jp/articles/2f7a43a850c0fbc3f0ef2a963785552b92726723
　https://the-ans.jp/beijing-olympics-2022/217551/
　あの状況で2本目をそろえてきた彼女のすごさには、讃えるのにふさわしい言葉が出てこない。