（つづき）
プロコフィエフは交響曲を7曲書きましたが、それ以上に面白いのはピアノ協奏曲・ヴァイオリン協奏曲だと思います。交響曲以上に劇的で、場面の転換がはっきりしているからです。
ピアノ協奏曲は全部で5曲あります。どの曲も、最初の1分を聴いただけでプロコフィエフと分かる個性を持っています。
左手だけで演奏されるために書かれた”4番”は、同じ「左手のため～」でもラヴェルのそれより立体感を感じ、左手だけで演奏されているとは到底思えません。
全然違う色紙を、1枚の模造紙に貼り付けて無理につなげたような1番も面白いですが、最高傑作は2番か3番のどちらかだと思います。
2番では”ト短調”の枠の中から抜け出そうとして逡巡し、最高に振幅の広いクライマックスを聴かせます。3番では、プロコフィエフの個性が新しく明るいステージを得て、軽妙な音楽へ昇華しています。
2曲の間には凄い変化があり、同じスタイルでも一気にバージョン・アップしているのが分かります。そして、バージョン・アップした後のプロコフィエフも、する前のプロコフィエフも、同じくらい魅力的です。
プロコフィエフ：ピアノ協奏曲第3番ハ長調
◆フランソワ（ピアノ） ロヴィツキ（指揮）～フィルハーモニア管弦楽団（EMI TOCE11338）
第3番では、フランスの名ピアニスト・フランソワが最高に洒落たプロコフィエフを聴かせてくれます。クリュイタンス指揮の旧盤（EMI）も聴きましたが、こちらの方が録音も演奏も優れていると思います。
第一楽章、イントロの、クラリネットのメロディーからして、何の屈託もありません。録音の現場にいる誰もが、きっちりまとめようとは思っていなかったでしょう。何にも縛られない自由さが演奏全体を貫いています。しかも崩れていません。
（0:42）～わりあいにゆっくり始まります。（0:49）フランソワのピアノもゆったり始まります。1963年の録音なのでクリアな音色ではありませんが、色で例えるなら青か緑か、その間の色です。ちょうど、この水面のように。
カラフルなタッチはフランソワ以外のなにものでもありません。フランソワらしさが一番出た演奏だと思います。
（1:38）～一連のクライマックスは、第一楽章最高の聴かせどころでしょう。ピッコロが同じ音を、念押しするように繰り返すところは、”さあ、これから難しいところに入るぞ”と言いながら吹いているようです。
（2:02）地の底まで鳴り響くフォルティッシモ！これだから遅いテンポが生きます。どこにも無理な力が入っていない音です。渾身の力で弾いたというより、ただ何の遠慮もせずに弾いたらこうなっただけなのでしょう。
（2:29）締めくくりを弱くせずにしっかりと聴かせる弾き方が大好きです。他のピアニストもみんなこうやって弾いてくれればよいのに！
（7:21）鍵盤の上にキャンディーが雨粒のように降って、音が鳴っているような愉しさ！
ピアノも、ピッチカートも、ピッコロも全部愉しいです。
（8:29）遠慮のないフォルティッシモがまた現れます。今度は完全に不協和音だからなおさらです。一度こんな音を自分でも出してみたいものです。作曲家もピアニストも一切遠慮なく個性的です。
第二楽章・第三楽章に入っても、自由な音楽はとどまるところを知りません。
第二楽章（2:41）～3拍子の音楽が、一切うるさくなく軽妙に流れていくのがすごいです。すごく上手くなければ、こんな風に弾くことはできません。
第三楽章では、遠慮しないフォルティッシモが最初から出てきます。（0:47）で、それまで早めだったテンポをいきなり落とすところも、思い切りがいいです。
（3:33）思索にふけるゆったりとしたピアノの音。（3:38）微妙にアクセントが付けられているところが深いです。
（7:01）霧が晴れて大きな伽藍が姿を現すような立派さ。（7:21）今度は力の入った、渾身のフォルティッシモ！最高の盛り上がりです。
華麗なグリッサンドの後、（8:57）で一度テンポをゆっくりにするところは、この弾き方しかないと思わせます。最高に素朴で、最高に力強く、最高に洗練された音楽がここにはあります。
最後は一番高い「ド」の音で締めくくられます。ピアノの一番右端にある鍵盤です。ここを使う曲は極めて少ないです。しかもそれが強烈な連打です。
華やかな超絶技巧が極まったフィナーレです。終結のテクニックの凄まじさでは、◆アシュケナージ（ピアノ） プレヴィン～ロンドン交響楽団（DECCA 452 588-2）が、フランソワをさらに上回っています。
連続して奏される和音がとんでもない高速で、しかも全部くっきり、均等に鳴り響く様は人間業を通り越し、唖然とするほかありません。
モーツァルトも、ベートーヴェンも見つけられなかった音楽の愉しさが、ここにはいっぱいつまっています。
（つづく）