ポンピドウー・センター傑作展を観て。

先日東京都美術館で開催中のフランスのポンビドウー・センター傑作展を観に行った。パリの国立近代美術館および同館のあるポンピドウー・センターは、ヨーロッパ最大の近現代美術コレクションを所有しており、１９０５年から現在迄のあらゆる分野の芸術作品を約１２万点を所蔵している。

今回の展覧会はフォービズムが台頭した1960年からポンピドウー・センターが開催した1977年までのタイムラインを「１年１作家１作品」という方針で総数７１作品を展示していた。従って展示方法も斬新で私にとっては、大変分かり安い展覧会であった。その中で私が大変興味をひかれたのは、作品の横に大パネルで、作品を発表した芸術家の写真と芸術に対する自分の考え（思想）を簡単な“メッセージ”として展示していたことでした。

その中で私が大変面白く,含蓄あるメッセージと感じた言葉を私の好みで抽出して記録することにしました。

（１）１９０６年　　　　ラウル・デユフィ(1877-1953)

「画家は絶えず目に映る世界を満たしている光の質、輝き、大気のゆらめきを捉えていなければなりません」

　　　ラウル・デユフィ　写真　　　　　　　　デユフィ　［旗で飾られた通り］

　   　　　　　      　　　　　　

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

（２）１９０７年　　　　ジョルジュ・ブラック(1882-1963)

「当初の構想が消え去ったとき、絵画ははじめて完成する」

（３）１９２２年　　　　ル・コルビュジェ(1887-1965)　（建築家）

「建物と機械はバランスや量感の作用、素材を考慮してデザインされるようになった。その多くは真の芸術作品というべきものである。そこには数学、すなわち秩序があるからだ。」

    ブラック　[レックス湾]                 　　　コルビュジェ　[静物]

 　     　

 （４）１９２８年　　　　レオナール・フジタ(1886-1968)

「いかなる作品を良き画と称し得るか、またいかにしてその作品を成さねばならぬかが、最も吾等の生命である。」

(５)１９３５年　　　　パブロ・ピカソ(1881-1973)

「私は他の人が自伝を書くように絵を描いている」

　　　レオナール・フジタ写真　　　　　　　　　　　　ピカソ　[ミューズ]

 　   　　　　　     

 （６）１９３７年　　　　ヴァシリー・カンデインスキー(1866-1944)

「絵画の「内容」は絵画である。そこに解読されるべきものはない。どんなかたちにも生命と内容をゆたかに感じる人には、内容が喜々として語りかけてくる。」

（７）１９５０年　　　　ベルナール・ビュフェ(1928-1999)

「私にとって レアリスムとは対象と自然を認識することでもある。だから私のレアリスム絵画は抽象的なのだ。」

　　　　カンデインスキー　[３０]          　  ビュフェ　[室内]

        　　　

（８）１９６６年　　　　マルシャル・レイス（1936年—)

「私にとって絵画が面白いのはそれが言葉のない言語だからです。だから画家に成ったし、さもなければ文筆家になっていたでしょう。絵画は普遍的な言語なのです」

　　マーシャル・レイス　写真　　　　　　　　　レイス　[フレンチ・スタイルの絵画]

　    　　　　　　　　　

あらためて絵画や芸術の奥深さをこれらの含蓄ある短いメッセージに感じました。

以上のように展示されている芸術家全てのメッセージが画集に掲載されています。ご興味がある画家や芸術家のメッセージを知りたい方はご連絡ください。お知らせします。(ktakase@green.ocn.ne.jp)