アルパカ衣料

天気予報では、この秋（冬？）一番の寒気が上空に来るとのこと。
日中、それをいち早く肌で察知したらしい同僚が複数、「寒い」を連発。

勤務先は、世間のご多聞に漏れず、
ウォームビズというか、ＩＳＯのためと言うか、室内温度２０度設定の環境下にある。
私服勤務ＯＫを良いことに、皆、一定の節度を保ちつつ好きな格好をしているのだが、
実は私、ちっとも寒くなかった。
理由はたぶん、必殺セーター２枚重ねの技。
下は薄手のタートル。上に着ていたのはアルパカ糸を使ったざっくりカーディガン。

普通、首周りをガードすると、これだけでもかなり暖かいのだが、
アルパカ毛糸の衣料はほんと、暖かい。
家庭用洗剤で洗っても洗っても、糸に適度に残ると思われる油分のせいなのか、
太い糸の間に空気をたっぷり含むのか、仕組みはわからない。
でも、今までの経験上、この衣料の保温力には信頼を置いている。
多少編み目模様が荒くても、そう例えば、
「ねぇ、穴、空いてるよ？」と言われるほど、荒くても大丈夫。
糸が太いので、ちょっともたついた感じにはなるけど、外見よりも軽い着心地。

今愛用してるのは、目が詰まった編みで、おまけにハイネック。
真冬でも、ちょっと近所に出掛けるという時、上にこれを着れば寒さ知らず。

ただし、この糸、素肌に着るとちょっとチクチクする人もあるかも。
中に何か着てからその上に着るのがオススメ。
首周りなど肌がデリケートな部分にあたるときは、スカーフの１枚も巻いてやれば大丈夫。
チクチク防止と保温とオシャレの一石三鳥。

あ・・

お金のことを、こういう公の場（日記、とは言え）に書くのもどうかと思うが、
えい、書いてしまおう。
今日の私の切実なのだし。

先月は、猫にかかった治療費のおかげですっかりビンボーになってしまった。
通帳残高を見て、愕然。

が、しかし、
今月は、いろいろと必要なものがあったり、おつきあいもあったりして、
計算したら先月の倍ほどの出費になってしまった。
さぁ、どーする？　
あの預金は満期になっていたから、仕方ない、崩そうか・・などと、
考えなくてはならないほど、なんとも情けない状況。

来月は、楽しみにしてるイベント以外は気を引き締めなくちゃ。
あ、でも、すぐにお正月・・。　

ブランチ（１１２７）

２６日はボランティア活動のため、普通起き。普通の朝食。

２７日
エビとトマトのリゾット／りんご／デザートチョコレート／コーヒー

※海老・たまねぎ・トマト缶のトマトとジュース・枝豆
　彩りに使った枝豆は、夏の終わりに通販で買って冷凍しておいた”だだ茶豆”
　だだ茶豆って、味が濃くて美味しい。
　同僚に山形県出身者がいて、実家から送られてくると茹でて持ってきてくれる。
　それは本当に絶品。来年は彼女の実家から買おうかしらん。

※りんごはいよいよ旬の「ふじ」。今年のは去年より出来が良いのでは？
　ジューシーで蜜もよく乗っている。

※デザートチョコレートは家人が買ってきた市販品をシェアして。

伊丹十三さんのエッセイ

買い物ついでに本屋さんへ。
新潮文庫の棚で、伊丹十三さんの「女たちよ！」「再び女たちよ！」を発見。

文春文庫で持っていたのを手放してから久しい。
あぁ、やっぱり手放さなければ良かった、と後年調べてみたが、
品切れ状態とか、絶版状態だったと思う。
新潮から何巻か、伊丹さんの本が出たのは、今年の夏頃からのようだ。

新潮文庫版は、装丁、本文中のイラストとも、伊丹さんの手によるもの。
文春は装丁者が違う方だったし、イラストもなかった。

伊丹さんのことは、映画「お葬式」で知った。
その後の映画もすべて観た。
映画館で買ったパンフレットも、伊丹さんらしいこだわりぶりが窺える充実ぶりで、
特に楽しみだったのは、心理学者・岸田秀さんの、
精神分析学に基づく、映画のテーマに関した分析・解説だった。
それから出演陣の、中身のしっかりある、コメント。
掲載されているカット写真の数、撮影裏話の濃さ、など隅々にまで
エンタテイメントぎっしりの、
１冊の立派なメイキング本と言って良いような体裁だった。

前出の文春文庫版の本は、たぶん、「お葬式」を見た頃に買ったのだと思う。
1968年に刊行されたこの本は、私が手に取ったときには既に、相当年が経過していた。
が、斬新な、辛口の、ウィットに満ちたエッセイであることに感激して、
話題に出てくる所作や具体的な銘柄にずいぶん憧れたり、実際にトレースしてみたりした。
現在に至っては刊行から40年も経過することになる。
時代の変化に伴い、具体的な事柄の変化は多少あるが、
伊丹さんのエッセイは今読んでも、おもしろい。そして、カッコイイ。

こんなところにも、あるあるネタ

ＰＣを使って効率よく仕事をするのが当たり前の時代。
けれど、ＰＣの操作やネットワークについての知識、初期トラブル対応にも個人差がある。
その都度、専門業者のレスキューを受けるのでは、費用面でも時間面でもロス。
知識を持っている同僚は、その度頼られて自分の仕事を中断させられ、その点でもロス。
一人一人のスキルアップが必要。
かくして研修。

あえて外部委託せず、若手に企画させ、
彼らが人に教える、伝えることを通して、彼ら自身の育成を計る目的をも有する。
ネットワークトラブルについての研修では、導入部に若い彼ららしい演出も。

音楽が流され、人形がスクリーンに映される。
”○○です。共有フォルダに作っておいた僕のフォルダが消されていました。
　消したのは誰ですかっ！。”
”○○です。僕のＰＣだけサーバーに繋がりません。”
”○○です。自分のＰＣの調子が悪いからと言って、僕を非難するような目で見るのは
　止めてください。”
・・○○です。○○です。○○です・・。

「あるあるネタ」に笑いが起こり、すっと研修プログラムに移行。
内部研修のことではあるけれど、いや、良かった。お見事でした。

マイ・フェイバリット・クリスマス・・・

佐野元春さんの「クリスマス・タイム・イン・ブルー」は、
この季節になると必ず聴きたくなる１曲。
歌詞がいい。もちろん、メロディーも良いけど。
この歌詞を手元に置いて読むためにシングルＣＤを買いました！
と、書いても良いくらい、大好きな大切な”音楽”。
佐野さんのアルバムは何枚も持っていたけれど、手放してしまった。
それでも、この曲は何年経っても、どうしても、また聴きたくて。
・・・世界中の人たち、今、どんな場所にいて、今、どんな状況にあっても、
どうか、この日だけは、聖なる一日でありますように・・・。

吉本ばななさんの「ＨＯＬＹ」。
ずっとずっと前、カドカワ・グリーティング・ブックから出た、
薄い小さなブックレットのような本。
・・・徹夜して仕上げた仕事。今日はクリスマス。
車で納品したら、恋人との待ち合わせ場所へ急ごう。
通りに面して、男の人が、タクシーが捕まらずあせった表情をしてる。よろしかったら・・・。
いつか未来のクリスマスに思い出せるといい、と主人公は思う。
祝福の光に満ちた光景。

やっぱり歌舞伎

国立劇場の12月公演、通し狂言『天衣紛上野初花』のチケットが届いた。

12月の東京行き２日めの予定は、なかなか立てられずにいた。
観たい現代劇のチケットは２つとも空振り。
フィドルミュージック「The Show Fiddler (＾0＾) !」も、一旦は考えたけど、
前日も音楽鑑賞なのでやっぱり見送り。
さて、じゃあ、いつもの定番、歌舞伎にするか・・。
しかし・・。歌舞伎座の12月のような人気公演チケット取りは、勤め人にとっては無理！
だって、発売開始が平日10時からなのだから。
一般のチケットサービスは、公演日指定があって、観たいときのを取れるわけじゃないし。

こんな時頼りにするのが、国立劇場。
大劇場では毎月歌舞伎公演を行っているし、小劇場では文楽や長唄・舞踊などの伝統芸能。
お隣の国立演芸場では、落語・漫才・曲芸などをやっている。
12月の歌舞伎舞台は、松本幸四郎、中村時蔵、市川染五郎が主要な登場人物を演じる。

幸四郎・染五郎親子の共演は、創作芝居を新橋演舞場で一度観ている。
今回の、見せ場が多く人気の高い有名な演目も、
通してではないし、違う配役だが、舞台やらテレビやらで大方を観ており、
見どころや筋書きはわかっている。
そういう意味では新鮮味を覚えないので、選択肢としては最後に取っておいたのだ。
まぁしかし、一年の遊びの最後を歌舞伎見物で締める。これはやっぱり好きだ。
ちょっと豪勢な気がする。

それじゃぁ今一度ぉ、手元に置いた歌舞伎本で、おさらいして、参りましょうかぁ。
・・って、こんな感じで雰囲気出るかな？

消える日本語

「文藝春秋」の12月号を買った。
標記の記事が目的。
まだ、全部は読んでいないけど、
私のアンテナには、「ごちそうさま」影山秀男・「おてんと様」出久根達郎・
「ソコソコ、その他」田辺聖子・「粋と野暮」中村勘三郎・
「きまりが悪い」坂崎重盛・「ほの暗い」樋口裕一・「日本の色」平松礼二
あたりの各論がひっかかりそうかな、と。
他にも、鈴木健二・倉嶋厚・青木玉・久世光彦・佐藤愛子・永六輔・嵐山光三郎・内海桂子ほか、
そうそうたる執筆陣。
さすが、各氏が挙げた言葉にまつわる過去・現在・未来にわたる考証は、
期待を裏切らないおもしろさ。

庭の冬支度

風のない穏やかな一日。
今月から来月は少しずつ庭も冬支度。
枯れ草の整理、枯れ枝の剪定、芝生の刈り込みや整理、落ち葉集め。

落ち葉は、木の根本周辺を中心に少し残しておく。
すっかりきれいにしてしまうと、寒風に晒されて痛々しい感じがするから。

赤に黄色に茶色・・。
カサカサに乾いた葉っぱたち。
垣根の垣根の曲がり角　たき火だ　たき火だ　落ち葉焚き　なんて
今どきの子どもたちは歌ったりするんだろうか。
消防法とかいろいろな制約が増えて、落ち葉焚きもできないご時世になったけれど。

ブランチ（１１１９）

シリアル（シュガーコーンフレーク・ノンシュガーコーンフレーク・グラノーラ・牛乳）
／ベーコンエッグ／ハッシュドポテト／ＯＪ／コーヒー

ハッシュドポテトは細い千切りにしなくちゃいけないのに、ちょっと太く切ったので、
ひっくり返すときにバラバラになってしまった。
あ～、失敗。
でも、表面上は慌てず騒がず、とろけるタイプのチーズを振って、接着剤代わりに。
彩りと香りづけにローズマリーとパセリを散らして。

１９日はひどい頭痛と嘔吐感のため、ブランチ作りは放棄して休養。
薬を飲んでもしばらく収まらずに苦しんだが、
いつの間にか眠って、目覚めとともにすっきり復活。ホッ。

余白

昨日書いた絵本、「はじめてのやまのぼり」は、
普通の書店の絵本コーナーで偶然見つけた。

ある場所で読んだ、
佑学社「へんしん へんしん」（ヘルメ・ハイネ 作・絵 矢川澄子 訳）を気に入って、
それを手に入れるために足を運んだ書店でのこと。
「へんしん へんしん」は、男の子が、いろんなものに想像力を働かせて変身するお話。

隣には、至光社「なつのあさ」（文・画　谷内こうた）の本があった。
夏の早朝、男の子が自転車を走らせて、丘に急ぐ。そして・・。

「はじめてのやまのぼり」もそうなのだが、
どれも短い言葉で書かれ、
余白をたくさんとった絵が、優しい色彩で描かれている。

言葉の余白、画面の余白、色彩の余白、フォルムの余白・・。
余白って、きっと、子どもにも大人にも、大切。

眼差し

久々にシャツのボタン付けをしながら、
ふと、この裁縫セットって、小学校のときの家庭科で斡旋されたものなんだな、と思った。
そうしたら、先日の黒田清子さんの結婚に際して、
婚礼家具も買わない娘に母が持たせてやったものは、裁縫箱と救急箱だった、
という新聞記事を思い出した。
慎ましやかで、微笑ましいエピソードに、思わず頬が弛んだ。

絵本が好きで何冊か集めた中に、「はじめてのやまのぼり」（至光社）がある。
表紙には、山なみを眺める兄妹の後ろ姿の絵とタイトルが書かれてあり、
右下に、美智子・文　武田和子・絵　とある。
そう、お話を書いたのは皇后陛下。
「カモシカがずっとみていてくれる。」
小さな女の子はその思いを支えに、兄と二人きりで、楽しく無事に山登りを終える。
静かな、優しい、でも、凛とした強さをも感じさせる絵本。好きな本の１冊だ。

結婚披露宴で、ほんとうに嬉しそうに、清子さんを見ていた皇后陛下。
あの絵本の女の子のモデルはたぶん清子さんだろうと思う。
こんなことを書くと、怒られるかもしれないが、
読み返したさきほどの本の中で、
「この山のどこかにいるカモシカ」が、女の子を優しく見守っていてくれる。というくだりに、
今、にわかにではあるが、娘の行く末に幸多かれと願う、母、皇后陛下の眼差しが重なった。

秋の夕日に照る山 もみじ

日中はまずまずの暖かさだったのに、夕方外に出たら、その寒いこと。
風はないのに、空気が冷たい。
よほど上空を寒気が覆っているのだろう。
庭の木々もかなり葉を落としてきた。明日は少し庭を整理しよう。

先日ローカルテレビが開局○○周年記念の特別番組を放映していた。
中で、下水内（しもみのち）郡豊田村（現・中野市）出身の高野辰之が作詞した
文部省唱歌の紹介があった。
「ふるさと」「もみじ」「おぼろ月夜」「春の小川」
皆、信州が舞台だとのこと。
「早春賦」が安曇野を舞台にして作られた（これは作詞・作曲とも県外の方）ことは知っていたが、
そんなにたくさん、信州が歌の舞台になっていたとは、ちょっとびっくり。

「秋の夕日に照る山　もみじ」も、
ゴブラン織りのようなとりどりの紅葉の時期を越し、
今は茶色のグラデーションが残照のように、山や野を彩っている。
栄養分を蓄えて、植物も冬眠をする準備。

樹氷

通勤途上、割と近くの山の頂が白くなっているのを発見。
一瞬、雪かと思って慌てたが、樹氷だと思い直した。
樹氷は、寒風に乗って流れる霧が、枯れ草や木々に凍り付く現象のこと、とのこと。
今朝は車のフロントも薄く凍っていたので、削り落とした。

新聞には、１５日朝の美ヶ原高原の樹氷の画像が紹介されていた。
煙るような黒と白の世界。
東山魁夷画伯の絵のようだね、と、一緒に新聞をのぞき込んだ同僚が感嘆の声を上げた。

「歌わせたい男たち」

戸田恵子さん、近藤芳正さんと、テレビでも活躍していらっしゃる俳優さん出演の
永井愛さん作・演出の芝居を観てきた。
舞台は東京の高校の保健室。卒業式が始まるまでの２時間弱の先生たちのやりとり。
登場人物は前述の２人を含む５人で、それぞれ堪能な役者さんだった。
安心して、笑ったり、うなったりしながら観ることができた。
主な筋書きは「国歌・君が代」を歌わない、歌ってくれの騒動。
上演後の短時間、ホールで急遽開かれた対談で、永井さんはこの芝居を、
単に「日の丸・君が代」問題だけの芝居というようにはとらえて欲しくないと語った。
戦後の憲法で初めて保障された「内心の自由」を、私たちはどう必要としているか、
あるいは、いないのかをめぐる話しだと。
それは、学校だけの問題でなく、誰にも関係のある話ではないかと。

それにしても、実際に東京都下では、多数の処分者が出たらしいこの事件。
現在最高裁で審判中とのことだったが、
地方裁等で、「内心」とはあくまで「内心」であって、
演奏、歌唱など、外に出た時点で「内心」とは別のもの、いわば「外心」であり、
処分は「外心」に対して行われたもの（この場合は「職務命令」への違反とかなんか、ちょっと難しい・・）なので、
「内心の自由」を侵すものではない、との判決が出たとのこと。
え～？そうなの？
なんか、「建前」と「本音」をうまく使い分けなさいよって、裁判所が言ってるみたい。
永井さんみたいに作家さんとか、演奏家とか、画家とか、表現する人にとっては、
そういうのって、どうなんだろう。

「長いものには巻かれろ」と言うことわざがあるくらい、日本には「建前文化」が根付いている。
外国にはないんだろうか。