安蘭マルグリット（スカーレット・ピンパーネル）

今年２度目のお上りさんをしてきた



階段のぼった先に



現れたのは





2016年秋に上演された時に
観に行けばよかったと後悔してたら
早くも再演されるということで
きばってきばって観に行くことにした



宝塚観劇以外のミュージカルを観るのは
安蘭けいが宝塚退団後に出演した
The Musical『アイーダ』以来



『アイーダ』はタイトルの後に
宝塚観劇『王家に捧ぐ歌』より
と付くだけあって
物語はほとんど同じだった



『スカーレット・ピンパーネル』は違った



ルイ・シャルル王子救出劇はなくて
パリに戻り捕らわれたアルマンの救出が
メインになる

宝塚版よりも頼りない感じのするアルマンを
マルグリットは命をかけて救おうとする
剣さえ振り回し
マルグリットの過去と
安蘭けいの過去が同時に垣間見られる



ちなみに
マリーの婚約者はアルマンではなくて
タッソーという男
タッソーと聞いて思い浮かぶのは
マダム・タッソーの蝋人形の館

マリー・グロショルツは
のちのマダム・タッソーで
それをほのめかすエピソードが盛り込まれてる



ルイ・シャルル救出のエピソードがない分
パーシーとマルグリット
夫婦の愛のすれ違いがクローズアップされて
感じる



ショーヴランとマルグリットの過去の関係も
より明確にされて
男と女の生々しい何やかんやが漂う



生々しいといえば
ギロチンも生々しい
べったりと血糊が付いたギロチンから
首が落ちるところを見せる



宝塚版のキーワードとも言える
「ひとかけらの勇気」は
違う歌詞で歌われ
数ある名曲の中の１曲という印象に

マルグリットの真実を知った後の
パーシーの歌に泣かされた

ショーヴランは
鷹のように〜♪ではなく
ハヤブサのように〜♪と歌う
個人的にはやっぱり
マルグリットへの未練タラタラに歌う
「あの日のきみはどこへ」が好き

久しぶりに聴く安蘭けいの美しい歌声
パーシーとの別れを覚悟して歌う
「忘れましょう」には胸が震えた



男性を男性が演じ歌うと迫力が増す
というのは『エリザベート』でも感じたけど
どちらがいいとは言えなくて
違う味付けの
『スカーレット・ピンパーネル』を
楽しめたなと思う



宝塚版のほうが
コミカルのエッセンス強め
かな？

そういえば
マルグリットがショーヴランに
サン・シール侯爵の居所を教えてしまう理由は
宝塚版でははじめから明確だけど
梅芸版ではすぐにはわからない
観客もパーシーと一緒に悩む仕立て

宝塚版は
幅広い年齢層の人に楽しんでもらえるように
なってるんだなと思う



今回またまた２階席からの観劇
しかもほとんど最後列
今度は何に阻まれるのだろうと構えていたら
何ものにも阻まれず非常に見やすかった

・ 。．.・ 。.．。・・.。．．.。。・ ・。..．

当ブログ
下手の長ブログを少しでも簡潔にするため
敬称略となっております

上から目線チックで堪忍！

俺っすね（どんつきの庭のリース）

１２月に入って
一段と静かになったどんつきの庭
マメナシはますます色づきながら
葉を落としはじめた



赤かったり



黄色かったり



赤くなる途中だったり



実に多彩



落ちた葉も美しい



飽かずに眺めていると
ガーデナーさんが現れて
今年のリースはマメナシの葉で出来てると言う

マメナシの木に気を取られて
今年ももうリースが登場してるとは
気がつかなかった



冬になると
毎年さりげなくドアに掛けられる
美しいリース
誰が作ってるのかずっと知りたかった
でもなかなか聞く機会がなかった

これはチャンスと聞いて
返ってきたのが

俺っすね



女性のガーデナーさんが
作ってるとばかり思ってた



驚いた





絶妙なバランスで植えられて
中年の乙女心をくすぐった
ヤリゲイトウといい



今年は意外な一面を見た気もするし
いつの間にか成長したのかなとも思う



オバチャンも
陰ながら応援してますよ



館の正面は
白ですっきりと飾りつけられてる



いつかのオーナメントが
大活躍



マメナシの葉っぱを
今年も拾って帰った

特に何かを作る予定もないんだけど
ランダムに並べるだけでも
こんなにきれい