mini review 07203「疾走」★★★★★★★★☆☆

干拓地。“浜”と呼ばれる街に、シュウジは家族と穏やかに暮らしていた。人々が近寄らない“沖”と呼ばれる場所に住む鬼ケンが変死したとき、幼いシュウジはひとり泣いた。鬼ケンに助けられたことがあったからだ。やがて中学生になったシ... 続き

「おまえは・・・」と見守り続けていた神を、たしかに感じることができた。

重松清の原作小説「疾走」を読んだときの衝撃をまだ、覚えている。
この時代の、不安なこころに揺れる少年、少女を描かせたら、重松清の右に出る説話者はいない。
なかでも、この「疾走」は、シュウジという心優しい少年が、浮遊し解体していく現代の家族にあって、この世の中の受苦を不可避的に背負っていくさまが、とても痛痛しく描かれている。

この小説（映画でもそうなのだが）は、不思議な文体で書かれている。
たとえば、こんな風に。

「どうして？」
おまえは訊くだろうか。
「どうして海を陸に変えなきゃいけなかったの？」
言葉を覚えてから、おまえは何度も、ほんとうに数えきれないほど何度も、「どうして？」を口にしてきた。おまえの小さな体と、後ろがほんの少しでっぱった頭の中には、いつだって疑問符がぎっしり詰まっていた。



最初はわからないのだ。いったいだれの叙述で、物語は進められていくのだろう、と。
物語の途中から、自分の過ちで弟を殺人犯（死刑囚）に追い詰めてしまい、神父となり、シュウジ（手越祐也）やエリ（韓英恵）を保護者のように見守っていく人物（豊川悦司）が登場する。たしかに、この神父が、シュンジの運命をみとることになる。
映画のなかでのナレーションでも豊川悦司の声で「おまえは・・・」と語られたり、彼の書く手紙の中で「おまえは」と呼ばれたりする。
けれども、本当は、もう少し違う位置から語られているような気がする。
この少年の短い人生をみつめる「神の目」といいかえてもいいかもしれない。
重松清はペンを進める作家の目を、あたかも、受苦するシュンジを見守る神の目におきかえたような文体で、淡々とこの15歳の少年の疾走を、見続けているのだ。

SABU監督はもともと「走る」映像に執着する人だが、この作品でもシュウジやエリに「沖」と「浜」が地続きとなったこの干拓地の殺伐とした風景の中を、そのときだけは辛い現実を振り切れるんだ、というように走らせている。結局、エリはバブルの開発狂騒をのせて走るダンプの積荷が崩れてびっこになり、シュウジは好きだった兄も両親も離散した家で、ひとり、手首を切ろうとするのだが・・・。



この作品はまた、シュウジという少年にマグマのように潜んでいた「性」を、強引に、引き摺り出している。
幼いとき会った「アホどもが・・・」が口癖の、惨殺されるヤクザの鬼ケンによって。
その情婦ではじめてオンナを意識させられたアカネによって。
そのアカネの新しい情夫で変態男の新田によって。
新田に囲われる家出娘のミユキによって。
静かに狂っていった兄シュウイチが放火犯となり出現することになった赤犬の幻影によって。
エリを弄ぶ醜いエリの叔父によって。
「おまえは俺だ」と叫ぶ死刑囚の神父の弟によって・・・。



少年は「アウォーン」と燃え盛る夜に向かって、吠える。涙が止まらない。
「誰かいっしょに生きてください」シャッターに書き付けられた言葉が、揺れる。
S.E.N.Sの音楽が、胸を締め付ける。

こんなにも鮮烈な作品を手にすることが出来るのなら、凡庸な愛の感動本の100冊と引き換えにしても、惜しくはない。