佐伯祐三(5)

今日は再度パリに渡った第2次渡欧時代、1927年の作品の紹介。佐伯が再びパリの地を踏んだのがこの年の8月。水を得た魚のように精力的に絵を描きます。もともと早描きだったので、一日に数枚とか、そんなペース。ただ友人に宛てた手紙の中にも“死”という文字がよく出てきて、死への不安や恐怖が通奏低音のように奏でられていたんじゃないかと思います。

画風も1925年の第1次渡欧時と比べると、線の使い方に特徴が。つまり跳ねるような、やや荒い筆致。そして線自体もすっきりした直線から、微妙な湾曲、不安定な曲線が目立ってきて。彼が最後の乱舞を始めたのが伝わってきます。一般的には1925年の作品の方が親しみやすいと思うけど、個人的には1927年の方が好きですね。その退廃的な匂いが。

この年の代表作が、下の写真の「ピコン」、「レストラン」、「テラスの広告」。線のうねりがなんとも言えない雰囲気を醸し出してます。洒落てますね。やはりパリですね、佐伯は。これらに加えて、個人的なお気に入りが上の写真の「バーの入口」。なんか扉を開けるとジャズが聴こえてきそう。実物を見た時に絵の前で釘づけになったのを憶えてます。

それで佐伯はパリに到着してすぐ、住居の世話をしてくれた薩摩治郎八の夫人、千代子と出会います。彼の日記の中に「巴里中探しても、あんなに美しい人はいません」という言葉が。これがこの後、頭の上がらない妻の米子との関係をいっそう複雑にしていく。なんかめぐり合わせがねえ。運命なのかなあ。ドラマでも見るように破滅の世界に陥ちていく佐伯。本人もそれを望んでいたかのように。

ところで「ピコン」というのは“Amer Picon”というリキュールの名前で、絵の中にあるのはそのポスター。彼が描いたパリの街角の風景にこういったポスターを多く見かけます。これについては”お酒“つながりを発見したので次回紹介しますね。

ピコン(1927年)

レストラン(1927年)

テラスの広告(1927年)