テレビ番組パート 1
テレビ番組、TV プログラム、または単に TV ショーとは、従来は地上波、衛星、ケーブルで放送されるテレビで視聴するために制作されたあらゆるコンテンツを指します。これには、テレビ放送局が制作したコンテンツと、映画制作会社が放送用に制作したコンテンツが含まれます。通常、番組の合間に挿入される速報ニュース、広告、予告編は含まれません。テレビ番組は、ほとんどの場合、放送予定がかなり前もって決められており、電子ガイドやその他の TV リストに掲載されますが、ストリーミング サービスではいつでも視聴できるようになっています。テレビ番組のコンテンツは、2 つの制作方法のいずれかで制作されます。1 つは、テレビ スタジオのステージで撮影されたバラエティ番組やニュース マガジン番組などのライブ録画番組、もう 1 つはスポーツ イベントです (すべてリニア制作と見なされます)。もう 1 つの制作モデルには、アニメーションや、映画からシリーズまでさまざまな映画制作が含まれます。テレビ スタジオのステージで制作されていない番組は、通常、適切な制作会社と契約またはライセンス契約を結んで制作されます。
テレビ番組は、ライブ（リニア/リアルタイム方式）で視聴したり、家庭用ビデオやデジタルビデオレコーダーに録画して後で視聴したり、セットトップボックスを介してオンデマンドで視聴したり、インターネットでストリーミングしたりできます。テレビ番組は、特に物語構造がない場合には、テレビ番組（イギリス英語：program）とも呼ばれます。米国とカナダでは、テレビシリーズは通常、物語に沿ったエピソードでリリースされ、通常はシーズンに分かれています。英国では、テレビシリーズは、1 年または半年ごとの新しいエピソードのセットです。実質的に、英国、アイルランド、オーストラリアの「シリーズ」は、米国とカナダの「シーズン」と同じです。エピソードの小規模または 1 回限りのコレクションは、限定シリーズ、テレビスペシャル、またはミニシリーズと呼ばれることもあります。テレビ映画、またはテレフィルムは、テレビで放送するために作成された長編映画です。
歴史
最初のテレビ番組は、1930 年代から放送塔から非常に近い距離でのみ視聴できる実験的で散発的な放送でした。 1936 年のドイツ夏季オリンピック、1937 年の英国国王ジョージ 6 世戴冠式、1939 年の米国ニューヨーク万国博覧会でのデビッド サーノフの有名な紹介など、テレビで放映されたイベントはテレビというメディアの成長を促しましたが、第二次世界大戦により、戦後まで発展は止まりました。1947 年のワールド シリーズは、多くのアメリカ人に初めてのテレビを購入するきっかけを与え、その後 1948 年に人気ラジオ番組のテキサコ スター シアターが進出し、初の週刊テレビ バラエティ番組となりました。司会者のミルトン バールは「ミスター テレビ」の名を馳せ、テレビというメディアが広告主を引き付ける安定した現代的な娯楽であることを実証しました。米国で最初の全国生放送テレビは 1951 年 9 月 4 日に行われました。サンフランシスコでの対日平和条約会議でのハリー トルーマン大統領の演説が、AT&T の大陸横断ケーブルとマイクロ波ラジオ中継システムを通じて、地元の市場の放送局に送信されました。
米国で最初の全国カラー放送 (1954 年のトーナメント オブ ローズ パレード) は 1954 年 1 月 1 日に行われました。その後 10 年間、ほとんどのネットワーク放送とほぼすべてのローカル番組は白黒のままでした。カラーへの移行は 1965 年秋に発表され、その期間中にネットワークのゴールデンタイム番組の半分以上がカラーで放送されました。最初のオールカラーのゴールデンタイム シーズンは、そのわずか 1 年後に行われました。1972 年には、昼間のネットワーク番組の中で最後に残った番組がカラーに切り替えられ、その結果、最初の完全なオールカラーのネットワーク シーズンが実現しました。
形式とジャンル
テレビ番組は、さまざまな形式とジャンルを提供できるため、他のほとんどのメディア形式よりも多様です。番組は、フィクション（コメディやドラマなど）の場合もあれば、ノンフィクション（ドキュメンタリー、ニュース、リアリティ番組など）の場合もあります。時事問題（ローカルニュースやテレビ向けの映画など）や歴史（多くのドキュメンタリーやフィクションシリーズなど）の場合もあります。シチュエーションコメディやゲームショーのように、主に教育、教育、娯楽を目的としている場合もあります。
ドラマ番組では通常、歴史的または現代的な設定で登場人物を演じる俳優が登場します。番組では、彼らの人生と冒険を追います。1980 年代以前は、番組（メロドラマタイプの連続ドラマを除く）は、ストーリーアークがなく、静的なままで、主な登場人物と前提はほとんど変化していませんでした。エピソード中に登場人物の人生に何らかの変化が起こった場合、通常は最後に元に戻っていました。このため、エピソードは任意の順序で放送できます。 1980 年代以降、多くのシリーズで、プロットや登場人物、またはその両方が徐々に変化しています。たとえば、「ヒルストリート・ブルース」と「セント・エルスウェア」は、この種のドラマチックな構造を持つ最初の米国のゴールデンタイムのテレビドラマシリーズの 2 つです。一方、後のシリーズ「バビロン 5」は、予定されていた 5 シーズンにわたって事前に決められたストーリーが展開されるという点で、このような構造をさらに例示しています。
2012 年には、テレビが大手メディア企業の収益の大きな部分を占めるようになり、映画よりも大きな部分を占めるようになったと報告されました。一部のテレビ番組の品質が向上したと指摘する人もいました。2012 年、アカデミー賞を受賞した映画監督のスティーブン・ソダーバーグは、登場人物と物語の曖昧さと複雑さについてコメントし、「それらの特質が今やテレビで見られるようになり、そのような特質を持つ物語を見たい人がテレビを見ていると思います」と述べました。