月曜日を休みとしたので、今週は今日から練習です。
先週末に３グループから再編成し直して４グループにして、課題曲の練習をしています。
今度のグループは、パートのバランスも考えずにバラバラにして編成したために、
メロディーなどが一部欠けているケースもありますが、人数が少なくなった分、細かな音が聞こえやすくなっています。
しかし、音程や音形があいまいなものもよくわかります。
そこで、生徒たちにはコンデンススコアを見ながら、自分たちグループの課題を見つけ、それをクリアする練習をして欲しいのですが、
今日は、グループ初日なので、一人ひとりが、自分の楽譜とにらめっこしながら、グループ合奏をしていた様子でした。
今週はしばらく、このグループで活動してもらいます。
今日は昨日の練習の続きです。
３つのグループに分けて、課題曲の練習させ、互いに評価をし合い、
グループごとに取り組むべき課題に優先順位をつけて、今日の午前中は、その課題をクリアするための時間にしました。
３つのグループは仮に名称をつけ、Ａ，Ｂ，Ｃとしました。
おもしいろいことに、昨日、ランダムに部員を分けたにもかかわらず、それぞれのグループの個性が生まれてきました。
Ａはきっちりとしたグループ
Ｂは少し奥手なグループ
Ｃは勢いのあるやんちゃなグループ
それぞれが課題をクリアしているか、演奏をして評価してもらい。さらに再修正練習の時間をとりました。
今度は、課題曲の練習番号を利用して、「前奏」は全員、「練習番号Ａ」はＡグループ、「Ｂ」はＢグループと３つのグループが順番に練習番号を分担して最後まで演奏させました。
やはり、各グループの個性がでた演奏となり、色々なところで曲がちくはぐな部品の組み合わせになりました。
Ａグループから安定して始まった曲が、Ｂグループでは自信がなさげになり、Ｃグループではテンポが取れずメトロノームを勢いよく追い越してしまったりしました。その後にＡグループが演奏するとＡグループまでがテンポが狂ったりしてうまくいきません。
そこで、一つの練習番号の区間を二つのグループで一緒に演奏させました。
組み合わせは、ＡグループとＣグループ・ＢグループとＣグループです。
演奏させてみると、いい化学反応が起きました。
ＡグループとＣグループでは、ライバル視しながら曲の主導権を意識した演奏、
ＢグループとＣグループでは、Ｂグループが思い切りのいい演奏になり、Ｃグループはテンポを乱さないように少し保守的になった演奏をしました。
結果的に、初めに演奏した時よりも、勢いと面白みのある生きた演奏になったと思います。
各グループともアーティキュレーションや音程や音形に統一感がなく、特にスタッカートの扱いがバラバラなのですが、
一見無駄に思えるこの練習が、やがて統一される曲の思考過程として、とても大切の思えます。
旅行も練習も計画の段階が楽しくなければ、本番は楽しいものにならないのです。
今日の練習の最後には、Ａ，Ｂ，Ｃの３グループを解体し、新たにＡ，Ｂ，Ｃ，Ｄの４つのグループに編成し直しました。
なるべく、以前のメンバーが偏らず、ばらけるように注意しました。
たった２日間でしたが、旧ブループに少し愛着が生まれてきたようですが、来週一週間は新たなグループでやり直してもらいます。
あくまでコンクール批判ではなく、ひとつの考えとしてご覧いただきたい。
昨日書いたように「繰り返し→定着化→再現」というループ練習と、
少し前に書いた「審査で減点されず、コンクールで負けないための練習」には、
いささか限界とつまらなさを感じていて、
選曲もコンクールを意識した、いつも同じようなラインナップにもつまらなさを感じています。
コンクールの結果の全責任は指導者にあることを踏まえた上で、
「コンクールの練習も、地元のミニコンサートも、定期演奏会も、どれも創意工夫して作り出したイベントである。」
と考え、日々の練習もこれまたしかり。
今日は、部員全員５５人を３グループ（それぞれのパートやセクションのバランスを考えてできる限り三等分）をつくり、
それぞれに、グループの取り組む重点課題を中心に、課題曲を練習させ、時間を決めて、全体に披露し、それを他のグループが、
評価するというイベントを行いました。（多くの学校でもやっている練習方法だと思います。）
スコア上の横の関係で同じ動きをしているセクション練習やパート練習は、今までも行なっているのですが、
小編成による練習で相互評価するのは、近年はやっていなかったです。
評価は、紙に気になった箇所を批判するかたちで行いました。
その後、各グループで、他のグループからの評価用紙をもとに最優先課題をあげ、
重要度の高い順に、次のグループの練習時に取り組む課題とする。
ここまで、やったところで、活動終了時間となったので、続きは明日にしました。
今後の予定では、各グループが優先課題をクリアするために練習し、全体の披露会を再度行い、以前に比べて、
改善された演奏かどうかを相互評価でレビューさせます。
その後、グループを再編成すると同時に、さらに２グループを追加、グループを増やし、構成人数を減らした上で同じことをやらせます。
最終的には、低音の人数とクラリネットの人数が９人なので、９グループに分けて同じことをします。（１グループ６人から７人）
少人数にすることによって、一人ひとりの役割が多岐にわたり、足りないパートを補完するなどの工夫をし出すと思います。
９グループによる一連の練習がなされた後は、
全体合奏になります。
相互に評価し合い、グループ再編を行うと、ある程度、自分たち（または自分）に欠けていることはなにかが見えてくるのかもしれません。
