CLANNAD 第５回 「彫刻のある風景」 （その３）

（その２）からの続きです。


[４分の３拍子]


さて、その渚ですが。


　　岡崎さん、伊吹先生をご存じだったんですか？

　　前に、店に誰もいなかった時、早苗さんのパンをあげたんだ。

　　渚ちゃんのボーイフレンドだったんですか。

　　違いますっ！

　　…即答。

　　あっ、いえ！わたしが岡崎さんを嫌いという意味ではなく！
　　その…岡崎さんにはもっと素敵な人が…

　　もうおつきあいしてる方がいらっしゃるんですか？

　　いやいや。そんな相手は、いませんけど。

　　…そうなんですか？

　　チャンスですね、渚ちゃん。

　　はっ！…は…はっ…は、い、いまのは聞かなかったことにして下さい！

　　渚ちゃん、可愛いですよね。


可愛すぎます、渚！
もうまじでやばいくらい可愛いです。

　　そ、そうだ！先生こそ、御婚約おめでとうございます！

のところの口の形とかも、ちょーいい感じ。

このシーンのBGMは、第１回、古河家食卓（「ぐー」のとこ）でのBGMと同じもの。
第１回感想では、この曲のことを、ぼくは「パットメセニー風８分の６拍子」と書きましたが、これは８分の１２拍子と書くべきだったかも…と思ったら、あれ？そう書いてる。
書きなおしたのかな…たしか最初は８分の６拍子と書いたような気がするのですが。

というか、この曲。
８分の５拍子と８分の７拍子からなる変拍子なのかしらん。
Aメロ（イントロ？）、つまり、
第５回、公子さんの家の前でのシーンで言うと、

「先生！こんにちは、古河です」から
「その…岡崎さんにはもっと素敵な人が…」までの部分、

第１回、古河家食卓のシーンで言うと、

「当り前だ。娘の友だちを粗末に扱うもんかよ」「ぐー」から
「大宇宙銀河。いい名前だろ？」までの部分、

ここのメロディーを聴くと、

｜6/8 ＋ 6/8｜5/8 ＋ 7/8｜

なのかな、と思ったりもします。
でも、ここのベースやトライアングルを聴くと、むしろ、
８分の７拍子＋８分の５拍子かな、とも思ったり。

というか、みなさんは「８分のなんとか」ではなく、「４分の４拍子」、すなわち「イチ、ニ、サン、シー、イチ、ニ、サン、シー、…」なんじゃないのと仰るかもしれません。
じつは実際はぼくにも、そのように「４分の４拍子」に聴こえています。

こんな感じですね。




これの、３連符（「タタト」と書いたやつ）のアクセントが、変なとこ面白いところにくるメロディーでありトライアングルのリズムである、と考えた方が自然かもしれません。

では、この「４分の４拍子」をなぜ「８分の６拍子」とか書いたかといいますと、これは、便宜上の理由からです。

３連符を書くときには、上のように、音符の上に「３」と書かなくてはなりません。
ですので、この曲の楽譜を書くとしたら、曲の始めから終りまでずっと３連符が続きますので、延々と何個も何個も「３」をつけていかなくてはいけなくなります。
それは、かなり大変です。
そこで、もっと楽に書くために、３連符の１音（「タ」とか「ト」とか）を８分音符１個と考えてしまうのです。

さきほどの例の中には、「タ」とか「ト」が全部で１２個あります。
したがって変換後は、次の図のように、８分音符が全部で１２個、つまり８分の１２拍子となるわけです。（ただし、８分の６拍子が２小節あるとして書きました）





こう書くと、いちいち「３」をつける必要がなくなります。
とても書きやすい、というわけです。
元々は３連符ひとかたまり（タタト）が、４分音符１個分（イチとか二とか）でした。
ですので、８分音符に変換後は、８分音符３個で「イチ」とか「二」になります。
つまり、符点４分音符１個が「イチ」とか「二」になるわけです。

本来は、やはり、小節数を変えたくはないので、これは「８分の１２拍子」が１小節と書くべきところなのだろうなと思います。
しかし、ぼくやぼくの周りの連中は、この曲のような感じのリズム、じつはこの曲は後述するように「４分の３拍子」を感じることができるのですが、そのようなリズムのものを、昔からなぜか「ハチロク」と呼んできていますので、ここでは「８分の６拍子」が２小節、とさせて下さい。

実際、この曲は、４分の４拍子（８分の１２拍子）のアクセントが面白いところにあるだけでなく、明らかに途中に「８分の５拍子」や「８分の７拍子」の小節を含んでいます。

Aメロ（イントロ）からBメロに移るとき、
また、BメロからAメロに戻るとき、
これらのときに、「イチ、ニ、サン、シー、イチ、ニ、サン、シー、…」とリズムをとっていると、ズレてしまうことにお気づきでしょうか。

第５回、公子さんの家の前で言えば、

「もうおつきあいしてる方がいらっしゃるんですか？」から「いやいや。そんな相手はいませんけど」に至る箇所（AメロからBメロへ）、

第１回、古河家食卓で言えば、

「俺の名前は岡崎朋也だ！」「うるせえ野郎だなあ」

のところ（AメロからBメロへ）、

これらのところを、「イチ、ニ、サン、シー、イチ、ニ、サン、シー、…」とリズムをとっていると、ズレてしまいませんか？

これは、ここが、

…｜6/8 ＋ 6/8｜6/8 ＋ 5/8｜Bメロ開始｜…

と、最後だけ８分の５拍子になる変拍子だからです。

BメロからAメロへ移るところも変拍子です。

第１回、古河家食卓での、

朋也のおかわりから渚の微笑み、「サンキュー。ここまでくれば道がわかる」に至る箇所（BメロからAメロへ）は、

…｜6/8 ＋ 6/8｜6/8 ＋ 7/8｜6/8 ＋ 6/8｜6/8 ＋ 6/8｜Aメロ開始｜…　（← 2007-11-16 01:50 訂正しました。）

のようになっています。
ここで面白いのは、AメロからBメロへ移る際に８分音符１個分少なくなってズレてしまったのが、BメロからAメロに移るときに８分音符１個増える結果、元に戻るというところです。

ちょっとわかりづらいかもしれませんが、トライアングルのリズムパターンに注目してみて下さい。
AメロとBメロではリズムパターンが異なっているように聴こえると思います。
しかし、じつは、このトライアングルのリズムパターンは曲中ずっと、同じなのです。（← 2007-11-16 01:50 訂正しました。「ほぼ同じ」でなく、「完全に」同じです。）
AメロとBメロのトライアングルのリズム譜を書くと、次のようになります。





Aメロで一番最初にあった４分音符は、Bメロにおいては、８分音符ひとつ分ズレています（赤矢印）。
のみなず、そのあとに続く音符も、すべて等しく８分音符ひとつ分、綺麗にスライドしていることがわかると思います。

AメロからBメロへ移る際、前述のようにAメロ最後の小節は、８分の５拍子になります。
そのため、上図Aメロの一番最後の４分音符は８分音符になります。
余ったもう半分の８分音符は、はじき出されてBメロの一番最初にやってきます。
したがって、Bメロでのリズムパターンは、Aメロのそれとちょうど８分音符ひとつ分だけスライドしたものになるわけです。

BメロからAメロへ移る際は、その逆のことがおこります。
Bメロラストは途中の小節で、８分の７拍子を含みます。
ですので、先ほどとは逆に、上図Bメロの最後の小節に、一番最初の８分音符が吸収されます。
それにしたがい、つづく音符もすべて８分音符ひとつ分スライドします。
結果として、Aメロのリズムパターンに戻るというわけです。


このようにして、「リズムパターン」はずっと一定なのに、「拍子」がズレるために、あたかも違うパターンであるかのように聴こえるのです。


てりぃさんは、第３回レビューにおいて次のようにお書きになりました。
（てりぃさんの「Old Dancer's BLOG」、『CLANNAD 第３回「涙のあとにもう一度」』より）


＞＞オレもそうだからな…同じ場所にいる。


＞再スタートを切るにあたり、二人の関係を朋也が明示した言葉です。
＞この先、どんどん深化していくはずの、この「同じ」という言葉…。
＞原作未プレイの方は、心の中に深く刻み込んでおいて損は無いですよ。
＞保証します。


一見、違うように見えて、じつはずっと一定の「同じ」リズムを刻んでいたもの。
あるいは、状況や環境（拍子）が変わっても、ずっと「同じ」であり続けるもの。

このBGM「田舎小径」（さかなやさん、ありがとうございます！きっと教えて頂けるだろうと、秘かに期待しちゃっていましたｗ）。
この曲のトライアングルは、そのような、じつは「同じ」であるものを表している、というのは穿ちすぎでしょうか。


さて、この「田舎小径」は、第５回中もう１シーンで使われます。


　　なあ、いい加減に元気出せよ。

　　風子は元気です。

　　そうは見えないから言ってるんだ。

　　仕方ないです。
　　三井さんとは入学式の日に、ちょっと話しただけで、
　　名前を覚えていてもらえただけでもよかったです。
　　風子は１度も授業に出ていないし…
　　ただ美術室で木のかけらを拾って、
　　空いている教室でヒトデを彫っているだけですから。
　　…風子も、１度だけでも授業に出てみたかったです。

　　よし！杏と春原に電話だ！

　　
授業風景のシーンです。

「田舎小径」の別バージョン。
中南米の民族音楽風、「アンデス山脈」辺り？
そんな感じのアレンジです。

この授業シーンで、何故この曲が使われているのでしょうか。

この曲は、前述のように、その大半が８分の６拍子からなります。

８…
６…

この数字が意味するものは…

渚、朋也、風子、春原…


そう！これは「渚、朋也、風子、春原、杏、椋、智代、ことみ」の「８人」中「６人」が一堂に会するということ！だから「８分の６」の曲だったということなんだよ！！

Ω ΩΩ＜な、なんだってー！



…有紀寧は？という声は聞かなかったことにして進めますｗ


この「８分の６拍子」の曲は、前述のように、自然に聴けば「イチ、二、サン、シー、…」と「４分の４拍子」を感じるわけですが、じつは、「イチ、二、サン、イチ、二、サン、…」と「４分の３拍子」として捉えることもできます。

これは次のように説明できます。

上の方でこの「８分の６拍子」の譜面を書く際、８分音符３つでひとつの単位（イチとか二とか）にしました。
これは、元の「４分の４拍子」で３連符（タタト）ひとかたまりが、ひとつの単位になっていたことからきます。

さてここで、「８分の６拍子」を、８分音符ふたつずつに区切ってみましょう。
つまり、下図のように、「赤色８分音符＋黒色８分音符」という具合にです。



この「赤色８分音符＋黒色８分音符」を「ひとつの単位」として捉えなおすと、「８分音符１個＋８分音符１個」で「４分音符１個」が単位となります（下図）。



そうすると、これは、１小節中に４分音符が３つ。
つまり「４分の３拍子」に他なりません（下図）。




早苗さんによる「授業」は、因数分解をやっていたことから数学のようです。
数学においては、８分の６は、

6/8=3/4

と「約分」することができます。

音楽の「拍子」は、一般に、勝手に「約分」してはいけないとされます。
しかし、上のようにして「８分の６拍子」を「４分の３拍子」と捉えること、つまり見かけ上「約分」することができます。

実際、このシーンでの「田舎小径」は、「４分の３拍子」に感じたくなる箇所が、いくつかでてきます。

最も決定的なところは、


　　磯貝風子です！好きなものはヒトデです！

　　はい。よく出来ました。


の直後から。


　　風子ちゃん。


早苗さんの呼びかけと同時に、この曲は「４分の３拍子」になります。


　　風子ちゃん、ここにいる人たちはみんな、
　　風子ちゃんのクラスメートで、お友だちなんですよ。


そして風子の「満面の笑み」を通って、


　　仲良くしましょうね、みなさん。

　　はーい。


　　それでは授業を始めましょう。委員長。

　　え…？


まで。
杏の「号令よ、号令」の直前まで、です。


この「４分の３拍子」のリズムは、元々の「４分の４拍子」で考えると、「２拍３連」になります（下図の赤色）。




「２拍３連」は、ポリリズム（このように「４拍子」と「３拍子」が同居するようなリズム）の基本中の基本といえるものです。


　　はーい。授業を始めますよー。


早苗さんではないですが、今日はひとつ、皆さんにこの「２拍３連」を体感・習得していただきたく思います。


まずは、４分の４拍子で次のように「３連符」を、両手で叩いてみて下さい。
机の上を叩いてもいいですし、膝の上とかでもよいでしょう。
図中、「R」が「右手」で、「L」が「左手」の意味です。
両手で「交互」に。
ゆっくりから始めて、だんだんと、速くでもできるように、といってもこの「田舎小径」のテンポほどでなくて、もう少しゆっくりでいいです。（そんなの無理！できない！という方は、譜面が出なくなるまで下に進んでみて下さい）



４分音符（イチ、二、サン、シー）と重なるところを強く叩く（アクセントをつける）と、やりやすいと思います（下図赤色）。



アクセントが右・左交互にやってくるので、難しいかもしれません。がんばって！
ゆっくりからでよいですので。

と同時に、この４分音符（イチ、二、サン、シー）のところを、足でリズムをとれたら、ちょーイイ感じです（そこまで出来なくても問題ありません）。


さて、これができるようになったら、次に「右手」のみに注目してみて下さい。下図のように。



この「右手」すべてにアクセントをつけられますでしょうか（下図赤色）。
しかし、右・左交互にやってくるより、むしろ簡単かもしれません。



この赤色アクセントの右手が、「２拍３連」に他なりません。

４分音符（イチ、二、サン、シー）のところを、足でリズムをとりながら、２つの譜例を交互に叩けたら、もう立派に「ポリリズム」を習得できているといっても過言ではないかもしれません。いえ！（ｒｙ
（改めて譜例１、２。これを交互に）




ちょっと、リズムを叩くのとかできないかも…ちょっと苦手…という方は、次を読むというか唱えるというかしてみて下さい。
できるだけテンポを崩さず。


タタトタタト タタトタタト タンタンタン タンタンタン


この後半の「タンタンタン」が「２拍３連」です。
（たぶん上手くいく…はず…）


さて、この「２拍３連」を介して、４分の４拍子（８分の６拍子）は、４分の３拍子へとリズムチェンジすることができます。

前述のように、この授業風景シーンの「田舎小径」で、４分の３拍子が決定的なのは、風子の自己紹介後、早苗さんの「風子ちゃん」の呼びかけからですが、そこに至る前から、「２拍３連」が随所に顔を出し、「４分の３拍子」を誘っています。


緊張する風子が教室に入れないでいるとき、

　　ふぅちゃん！来て下さい。もうすぐ授業が始まりますよ！

　　こっち、こっち！

　　早く来いよ！

みんなの誘い。
このバックのギターのカッティングに「２拍３連」が含まれます。

自己紹介中。

　　先生。春原くんはアホです。

以降、朋也の自己紹介が終わるまで。
ここにも「２拍３連」が含まれます。

委員長。
　　
　　お。いいんじゃないか？
　　風子、やる気あるか？

から、風子が頷くまでにも。
そして、
　　
　　異議なーし！

　　がんばって下さいね。委員長。

から、ピアノトリオ風に曲は変わりますが、ここも「２拍３連」で誘ってきます。

そして、風子の自己紹介を経て、早苗さんの、

　　はい。よく出来ました。

　　風子ちゃん。

の呼びかけで、「４分の３拍子」へと変化します。


3/4を、＝6/8＝9/12＝12/16＝…とすることは、物差しの目盛を細かくして、物事を細かく細かく見ていこうとすることと同義です。
逆に、「約分」していくことは、物事を「大きく」捉えようとすることといえます。


８分の６拍子から４分の３拍子へ。

この「約分」は、風子を中心に、彼らが「ひとつ」になっていくことを表していると言えるのではないでしょうか。
随所に表れる「２拍３連」の誘い、それは、みんなからの風子への呼びかけでもあります。

８分の６拍子から４分の３拍子へ、そして、


　　号令よ、号令。

　　は、はい！
　　起立！礼！着席！


そして、ひとつに。

実際、この曲はこの場面から、「のばしの音」２分音符、全音符がでてきます。

全音符とは、（４分音符とかの黒い玉に対して）、白い玉１個。

これは、まさしく、

　　仲良しだんご
　　手をつなぎ大きな丸い輪になるよ

に他なりません。

このシーンにとてもマッチした曲であると言えるのではないでしょうか。


しかし、４分の３。

この数字についても、考えてみましょう。


４…
３…


朋也、渚、風子、…


風子は、曲が「４分の３拍子」になっているとき、「満面の笑み」を見せますが、「トリップ」することはありませんでした。

それは何故でしょうか。


「クラスメート」の渚はいるものの、足りないからです。


「お姉ちゃん」が。


４分の３拍子。

１人足りないのは、公子さん。


　　お前さ、こんなことするよりお姉ちゃんに会いたいって思わないのか？

　　それは会いたいですけど…
　　でも、お姉ちゃんに風子の声は届くでしょうか。

　　どういう意味だ？

　　会えないから…声が届かないから、風子はこうしてるんだと思います。
　　他に何もできないから…


この曲は、ラスト、のばしの音が出てくるところで、「４分の３拍子」から「４分の４拍子」に戻ると捉えることができます。



風子の声は、公子さんに届くのでしょうか。


はたして、４分の３拍子は、４分の４拍子になることができるのでしょうか。




（了）






長期間、長文におつきあい下さり、誠にありがとうございました！
大変お疲れ様でした！
お読み下さり、本当にありがとうございます。

おっかしいなー。もっと「さらっ」と書くはずだったのに…
この調子では、「らき☆すた」の二の舞に…

次回から、メモっぽいので済ませることが増えるかもしれません。
よろしくお願いいたします。

もう寝る。ばいにー！