一人 赤ワインを傾けていると
レースのカーテン越しに 月の光が入っている。
満月だ！
空の高いところに クッキリと安定して 動かない。
僕は 月と向かい合って座っている気がした。
「何でも話してみろ」
月は 気軽に相談に乗ってくれそうだった。
月を見上げていると いろいろなことを思い出した。
それは 自分の中を通り過ぎて行った 数々の時間の記憶である。
思えば いつも 苦しい時 もの思う時 空を見上げてきた。
その時 その瞬間 空に映った自分の心 そして その結果、経験の数々。
・・・満月は 僕の心を映す鏡のように あたたかく そこで輝いていた。
|
自分のことを 「素敵だ」と感じられるような
時間とか 空間に 身を置くことが大切ですね。
過去の 細かい気がかりは 洗い流して
・・・まわりの世界も 人々も みんな素敵に見えてくる瞬間を 待って。
|
夏の記憶 たくさんあるなぁ
なぜか 忘れて
思い出せないことも多い。
「忘れ上手」な方って 居ますよね。
そうして 切り替えて
次のハードルに向かう。
忘れるのも大事な心の機能なんだね。
大好きな映画です。戦地で固い友情に結ばれた
アントニオとジャンニとニコラ この３人が良いですね。まぁ 派手な展開は
何もないのですが、３０年来の友情と映画愛に包まれて
幸福なエモーションが伝わって来ます。
ある方の言葉を引用すると
楽しい夢を見た時、「楽しかった」と言うか、「だって夢じゃない！」と言うかは、
人生観の話です。
「記憶と期待を手放すことができたら 完全に今このときだけに意識を向けることができるようになる」
本当に、大切な作品です。
人物の描写や心情は限りなく繊細で 共感できるのに
「なんでこうなるの？」という展開とストーリー。
作者の真意が大きな謎。それはミステリー小説以上に・・・
「喪失感」「リアリズム」がキーワードだと思っていました。
そして「エウリピデス」（デウス・エクス・マキナ）
ギリシア悲劇って凄いですよね。
親殺し 子殺しとか あらゆる感情もストーリーも
既に描かれてしまっている。今から２千年前に。
僕は 小説を書こうとして 途方に暮れました・・・
「もう全部書かれてる。後は真似るだけ？」って。
そしたら、自分が書く意味なんて無いのか、という絶望感。
この文章を書こうとしてエウリピデスを調べたのですが
道義的なモラルとか 社会通念を越えてしまってるんですね。
だから レイコさんとのセックスとか モラルでは説明がつかない関係とつながってくるのか、と考えました。
「リアリズム」と「デウス・エクス・マキナ」は相対する概念ですね。直子の死は、どちらなのか。
もともと この設定では彼女は「死ぬことを定められている」キャストに思えます。それは「デウス・エクス・マキナ」の解決でもあって、主人公は、神の交通整理が終わって、自分のいる場所がわからなくなるのです。
では そこに至るまでの二人の愛情や 行き場の無い感情は どういう意味を持つのか。ラストが決まっているなら、全ては無意味にも思えるのに。延々と「リアリズム」の手法で語られる人間の営み。性的なことも 愚直なまでに細かく。
あまり大げさな表現は使いたくないけど、この作品は 人間 の矮小だけど決して消えない感情を拾い上げて、その意味を問うている気がします。たとえば「神」がいるなら、その答えを知っているのかもしれない。でも、 キリスト教とか学生運動などのその時代の枠組みは、何も答えを与えない。「世間」に対する不信感が、世界に対する不信感にもつながっていく。個人としての 信念と、愛情を交わす関係が大きな意味を持ってくる。「100％の恋愛小説」という表現が、逆説的に意味を帯びて（笑）
心は、自然といろいろなことを感じるし、他者とのつながりも、避けられない。それが人間のリアリズムなんでしょうか。
作者は リアリズムの手法を突き詰めることと、「デウス・エクス・マキナ」と対峙させることで、人間の意味を問いかけ、空しく苦しい喪失感と、生きていることの輝かしい価値を対比して、浮かび上がらせた気がします。
撒き散らされたリアリティに、ミスリードの嵐。でも、作者の真意は、言い知れぬ感情のレベルで、読み手に伝わっていく。
