パールマンでふと思ったこと

音楽的なうんちくはよくわからないけど、ヴァイオリンの音色や
ハープの音色等の弦楽器、ピアノは木管？オーボエ、クラリネット等の
木管楽器って、心が和むって気がついた。私の生活で音楽を聴かない日は
ＣＤデッキのない旅行先位だ。仕事中も私の周辺だけは、クラシック～
オペラ～ボサノバ～ハワイアンと流れている。自前だけど・・・。ＢＧＭに。
同僚は文句は言わないたまに、スラブ系のクラシックをかけていたら、
「この曲はなんですか？」と質問されたりする。
家でももちろん、いつも音楽付きだ

そう、最近の子供達はアコースティックな音色をどの位耳にする
のだろうか？ちょっと、思いついたので書き留める。デジタルではない。

ヴァイオリンなどの弦楽器の揺らぎが良い波動となって、人体に
好影響を及ぼすらしいし、オーボエのあの遠く遠くまで響く、なんとも
言えない響きも心に響くではないか
管弦楽器を部活でやっている中高生も多いらしいが、昨夏、
札幌でなんと、ルネサンス札幌に大勢の中学生が居て驚いたが、
とてもお行儀もよく、目が輝いていた気持ちいいな。

デジタルではないアコースティックな音を子供達に毎日聴かせると、
というか自然に流れているだけで、情操教育的にいい影響が出ると
思う。アコースティックな楽器は自然の中の素材だ
自然のお陰だチェロやヴァイオリンの大切な弓だって、
馬の尻尾の毛なのだこれも天然の恵みから拝借する。

シンセサイザーなどのデジタルの音で感動するってことは、めったにない。
やはりアコースティックな本物の音を聴くと、感動することが多い。
演奏者にもよるが・・・。人生に感動は必要。沢山ありすぎても構わない。

今の子供達も日々、アコースティックな音に触れると、精神的に不安定
な子も変わるのではないのだろうか？安易な思いつきかな？

朝のお掃除タイムはハープのＣＤで始まる。朝にハープは贅沢で豊かな
気分でお薦めなのです。夕方になると、タンゴになったりして、時間によって
聴く音楽もＢＧＭであっても違うのです。

パールマン行ってきました。

今日はお気に入りのバイオリニスト、イツアーク・パールマンの
コンサートにサントリーホールまで出向いた。彼は足が不自由ではあるが、
幅広い音楽活動で人気があり、映画音楽やよく映像で見かける人。
パールマンのヴァイオリンはとても安心して聴ける
とても優しい音色というか、弾き方だろうか人柄とか
魂の違いが楽器に出ると思う。高音部も良いし、安定した音。

サントリーホールは時々出掛ける。が、今回、初めて２階左側ＬＡ３列９
という席で、なんとパールマンの後姿だけしか見れなかった。
あと帰りがけ？だ。ま～そんなことより、ヴァイオリンの音が正面の方が
よく聴けると反省した。安易に席を選んでしまったが、正面は完売の
様子だったのだ。しかし、当日は空席が正面にもチラホラ。ヴァイオリン
を習っている人々と子供が多かった。本物を観て、聴いて吸収する事は
大切だ。

パールマンの相棒のピアニストもとても良い感じでした。お２人の後頭部
しか見えなかったけど、後半は思いつきで、曲名を決めていて、ベートーベン
だったりチャイコフスキーだったり、最近のだったり色々とサービス。

昨年、千住真理子さんのソロコンサートに行ったが、コンサートの始めの方と
後半とでは音が温まった（楽器が）様子で、音色が全然違った。
もちろん後半の方がいいストラディバリウスのヴァイオリン
では、なぜ十分に温めてからコンサートを始めないのだろうか？彼女の泣く
ヴァイオリンが好きである。とても哀愁がある。切ない気持ち満開になる。
今日のパールマンは最初からいい音色で温まっていて、楽しい気持ちになる。

諏訪内晶子さんのヴァイオリンも昨年聴いたが、高音部だらけの曲だった
せいか？なんだか無機質で機械的な正確さを感じて、魅力は感じなかった。
それに反して、フジコ・へミングのピアノは間違えたり、ミスが多いのに、
とっても魅力的。なぜか、涙がす～っと出てきたりして、魂が震える。
感動と感謝の気持ちが沸々と湧くのだ。これは、なぜだか？わからないが、
やはり音楽もその人の人柄や魂、そして魅力が波動となって、
観客に伝わるのだと思う。
音楽家も技術と楽器だけでは、感動は呼べない。