イタリア協奏曲BWV971（ピアノ編）

ここ1週間、アンジェラ・ヒューイットのピアノによるイタリア協奏曲を聞いています（hyperion：CDA67306）。これまで、グールドによる演奏（1959年録音）が一番と思っていましたが、ヒューイットの演奏もなかなか感激ものです。音の強弱、テンポの変化、左右の手が奏でる旋律のバランスの変化が絶妙です。第１楽章は単調になりがちですが、彼女の演奏には楽しさ、軽快さ、奥ゆかしさが感じられます。第２楽章も程よい緩除さで、深みを感じさせます。第3楽章もグールドと同様の早いテンポで、楽しく駆け抜けていきます。ただ、第3楽章で右手の旋律のタッチがやや荒々しい所があったり、左手の旋律がやや聞こえにくい所がありますが、個人的にはお気に入りです。


グールドは、ゴールドベルグ変奏曲と同様に、若年期と晩年期の2回録音しています。1回目は1959年6月、ニューヨークでの録音（左の写真、未完のイタリアン・アルバム、Ｓｏｎｙ：SRCR1855）で、2回目は1981年8月、トロントでの録音（右の写真、シルバー・ジュビリー・アルバム、Sony：SRCR2289-90）です。若いときの録音の方がテンポが速く、第3楽章では特に息も尽かさず一気に駆け抜け、グールドの若さを感じます。この第3楽章は何回聞いてもまったく飽きません。グールドの繊細かつ大胆で、一点のミスや狂いもなく、1本1本の指の先端まで神経が行き届き、一定のリズムでコントロールしていく様は圧巻です。グールドの独特な解釈も魅力です。晩年の録音はやや遅めのテンポですが、左手の旋律をはっきり強めに弾いており、曲の構築がはっきりしています。

ファジル・サイもこの曲を録音（シャコンヌ！～サイ・プレイズ・バッハ、TELDEC：WPCS10571）しています。サイの演奏も生き生きして魅力的ですが、グールド、ヒューイットに比べると、少し平凡にも聞こえるかな～？
是非、皆さんも３人のCDを聞き比べて見て下さい。特にヒューイットのイタリア協奏曲は期待していなかっただけに、グールドにはない魅力があり大変良かったです。