ピンクの椿 透明水彩絵の具と水彩色鉛筆で

　歩いているとよく椿を見かけます。赤くて真ん中が黄色い椿とともに、ピンクの花びらが重なって八重桜のようになっている椿をよく見かけます。とても華やかで存在感があるので、いつか絵にしたいと思っていました。

　花弁は前回使った透明水彩絵の具のピンク色、葉は透明水彩絵の具の黄緑と水彩色鉛筆の黄緑、薄緑、緑の３色、空は透明水彩絵の具の水色を使いました。前へ飛び出た花を表しました。一番大変だったのは花弁を一色の絵の具だけで描くことでした。水の量や筆遣いに変化をつけることで、立体感や奥行きを出そうと思いました。一番の失敗は、塗りすぎること。なので最初は水でとことん薄めた状態で描き、場所によって重ねていきました。ところどころでにじませたりもしました。水と気とを、うまく調和させることが最大の課題でした。これで立体感が出たような気がします。でも、ついつい、その後、ついつい鮮やかなピンクや紅を入れたくなったりする誘惑におそわれました。水彩絵の具、もう一色、ほしかったかな。でも、今回は、この一色だけでがんばれて、よかったな。もっとがんばるのだとしたら、赤でやることかもしれませんが、こうなるとかなりの技がいりそうですね。白をどうしても入れたくなりそうです。

　今回は前回の桜ほど、細かく描きませんでしたが、それでも描けてよかったです。描く習慣がもっとつけられたら、とも思うのですが、習慣的に描かないと、とは思いこまずに、描きたくなったタイミングで描くのが、よいのかもしれません。

　お花を描くのも好きですが、一番のびのびと描けるのは、今までよく描いてきた、水面と地平線だ、というのも分かりましたが。しかし透明水彩絵の具だけになるとどうでしょう。また変わってきそうな気がします。

　題材が見つかったら、また何かを描きたいです。

桜の花 透明水彩絵の具と水彩色鉛筆で

　日曜日の終わりを名残惜しく感じながら過ごしている私ですが、散り始めているこの花とのしばしの別れも名残惜しく感じます。散ってしまう前に何か残しておきたい、と思いました。そこで葉書大のスケッチブックが登場。久しぶりに絵を描くことにしました。

　私が時々描く絵は小さい紙に鉛筆と水彩色鉛筆を使ったささやかなものです。しかも今はこういう季節、題材だけは事欠かない状態で、本気で描けば、描けるはずなのです。なのに、どうも腰が上がらない状態でした。こうなったら自ら締め切りを作るしかない、ということで締め切り第1弾今週末。

　今回はちょっと思い切りました。画材に、お初の透明水彩絵の具が登場。小学校などで使われる水彩絵の具は不透明なのですが、こちらは透明。あこがれていたのでうれしい限り。しかもこの透明水彩絵の具、購入先はピアニスト中村紘子さんのお母さん曜子さんが経営していた、銀座の月光荘画材店。月光荘の絵の具は価格も普通の水彩絵の具よりも高いのですが、材料にも凝っており独特の色が何色かあり美しいです。お店は画材への入れ込みが強いとても素敵なお店です。こんな素敵で勿体ないような絵の具を手に入れたのだから、決して放置しておくわけにはいきません　この絵では、桜の花、蕾と雄しべ、空に、それぞれ１色ずつ3色の透明水彩絵の具を使いました。しかし、水彩色鉛筆の硬さ、輪郭線の書きやすさ、色の重ねやすさにすっかり慣れていた私。筆を用い、はみ出さないように、そして一色の絵の具で陰影をつけるようにするだけで一苦労。筆遣いや水の加減が直接問われるような気がしました。重ねるときには乾いてから重ねるように、そしてときにはティッシュのお世話になったりしながら、なんとか色をつけた次第です。絵の具負けしていないかが心配なのですが、むしろ、絵の具に助けてもらった、ということにしたい気分。もちろんそれだけでは限界があったので、木の幹や枝、蕾の一部にはおなじみの水彩色鉛筆を使いました。　

　描くまでは腰が重いのに、一枚描くともっと描こうと思うのです。それなのに実行するまでの期間が非常に長い。春もたけなわ、題材も多い時期だしな～。できたらまた描きたいです。

新たにゴッホの作品と確認された花の絵

　ゴッホの作品といえば、思い浮かぶのが「自画像」、「ひまわり」、「夜のカフェテラス」、「スタリー・ナイト」、「アルルの寝室」等で、筆遣いや色使いに大きな特徴がみられる。しかし無名画家の作品と判断されていた絵がエックス線による筆遣いの調査により新たにゴッホの作品と確認され、話題になっている。

　未知の「ゴッホ作品」がオランダで新たに発表！！

　無名画家の作品と判断されていた絵画、ゴッホの作品と確認（FNNニュース）

この絵はオランダのオッテルロにある、ゴッホの絵で有名なクレラー・ミュラー美術館にある、「Still life with roses and field flowers (バラと野花の静物画)」だとのこと。しかもこの絵の下には、全く違う絵である、二人の裸のレスラーの絵が存在していた！このレスリングの絵もかなり強烈だ。私たちは一度に二枚のゴッホの絵を知ることになったのですね！！

　それにしてもそれまで、なぜこのような誤解が生じていたのだろう。私の推測だが、表に出ている「バラと野花の静物画」の色遣いは、あまりゴッホの絵には見られない色遣いに思えた。青や黄色と白の花が含まれていてちょっぴりアクセントがみられるものの、鮮やかな赤や華やかなピンクの花はあまり彼の絵には見られなかったような気がする。そしてこのような絵が多かったのは、17～18世紀のオランダ。ハプスブルク家の栄えたフェルメールの時代だ。当時は花瓶に入った美しい花の絵がたくさん描かれていた。こんな絵とかこんな絵とか。。。

　この「バラと野花の静物画」もうっかりしたら当時の絵だと思えてしまいそうだ。実物をしっかりと見たらかなり違うのだろうけど。ゴッホは「バラと野花の静物画」でも実験的なことを行ったと言われているようだが、同郷の先輩たちの絵からも少なからず影響を受けていたのでは、という気がしてきた。

　そしてなぜゴッホは二人のレスラーの絵の上に、バラと野花の静物画を描いたのか、というのも気になることだ。レスラーの絵は自分でも気に入っていると、弟のテオに手紙まで出していたのだ。あえて別の絵を上に書くことはなかったろうにとも思う。キャンバスがなかったのだろうか、それとも、彼の実験だろうか。彼は二人のレスラーの絵が後世になって発見されることを想像していただろうか。興味の尽きない話だ。

久しぶりの水彩色鉛筆 長門 弁天島から見た日本海と灯台

　久しぶりにはがき大のスケッチ用紙に水彩色鉛筆で絵を描きました。題材は正月に行った山口県長門市の、弁天島から見た日本海と灯台です。

　私は海をはじめ、水のあるところの絵を描くのが好きでした。しかし昨年の津波で、水の恐ろしさをまざまざと感じ、しばらくそのような絵を描けませんでした。まだ、その恐怖感から立ち直られていない方も多いかと思います。なので海の絵を描くことについて、まったくためらいがないといえば、嘘になります。しかし、美しいものは美しい。実際被災地に住んでいらっしゃる方たちが、現在も海を愛し、たくましく復興に向けて頑張られているすがたを見て、自分もそろそろまた描こうと思うようになりました。被災地の方たちからみたら、浅はかな考えかた＆きっかけと思えるかもしれませんが。外部から来たある方が被災地の方たちに「このようなことが起きなければ、ここは美しかったでしょうに」と話したところ、被災地のある方が「このようなことが起きてもここは美しいですよ」と答えた、という話が新聞かなにかに載っていたのが印象に残っています。

　金子みすゝ゛さんが愛した弁天島より少し歩いたところから見た日本海です。白い灯台、そしてさらに彼方には黒い船が見えます。向こうに見える山々は青海島でしょうか？日本海といえば、荒々しい印象があり、実際に荒々しい海を見ることが多かったのですが、今年の正月の日本海は、本当におだやかでした。

　水彩色鉛筆は、色鉛筆で描いたあと、希望に応じて水をつけた筆でとかし、水彩画のような雰囲気を出すことのできる、色鉛筆画と水彩画との両方を一度に楽しむことのできる画材です。この絵では海のところだけ、筆を使ってみましたが、さらりとした感じになりすぎてしまったかもしれません。

久しぶりの水彩色鉛筆 青海島の王子山公園から見た日本海

　こちらも日本海です。長門市の青海島の王子山公園という見晴らしのよいところから見た日本海です。海と仙崎の街並みが美しかったです。

　この絵は色鉛筆だけで筆を使いませんでした。いろいろ試してみると楽しいです。思うようにいかないことも多いですが。。。

　これからも水彩色鉛筆でいろいろな題材を描いていきたいです。

フォトチャンネルにお絵かきに

　gooブログにはフォトチャンネルというのがあるみたいです。しかも貼り付けてもいいみたい！早速ちゃっかりと貼り付けさせていただきます。マイペース人生というブログの「花」という作品です。

　こういうのって素敵ですね。私も写真を撮ったらこのようにまとめてみようかな。

　水彩色鉛筆を持って絵を描いていたこともありました。カルチャー教室に水彩色鉛筆の１日講座がよくあるのですが、日程が合わなかったり満員になっていたりしてまだ縁が持てていません。でも教室とは縁がなくても描くことはできるのですよね。大体１日で完成させなくては、と思うから描けないのだと思います。そういえばピカソは絵を完成させてしまってはおしまいだと言い、最後の奥さんの絵を繰り返し修正していました。ローペースでやってみようかな。　

　箱根の彫刻の森美術館にピカソ館というのがあり、先日行きました。見ていて心が温かくなりました。顔を描いた皿がたくさん並んでいたのですが、どの作品も表情豊かでほのぼのしました。そんな素敵な顔が描かれた丸い形の絵葉書も買いました。一番好きなのがこちらに載せた『昼寝』です。

今日は

　知る人ぞ知る、生誕２００年のあの方のお誕生日です。

　若かりしころの肖像画をトレースし、ヘッダーに付けてみました。その勢いで（？）、ピアノのほうも同じく燃えたいものですね（＾＾；）

ピーマン

　ピーマン、お好きですか？苦手という方もいらっしゃるかもしれませんね。私も子供のころはピーマンの苦味があまり好きではなかったです。しかし幼いころに人からいただいたピーマンを食べて大変驚いたのを覚えています。苦味がまったくなくやわらかくて美味しいのです。醤油で美味しく味付けしてあったと思います。あまりにもそれまで食べていたピーマンと違っているので本当にピーマンか何度も尋ね返した記憶があります。しかしピーマンだと言う答えが返って来続けていたというのも覚えています。おそらくその料理は青椒肉絲（チンジャオロース）だった可能性が高いです。美味しいですよね。

　しかしピーマンの苦味を十分に残したまま出された料理もいいものだと思えるようになりました。

　ちなみにこのピーマンは近所で売られていた茨城県産のピーマンです。絵では出し切れていないかもしれませんが、色つやともに非常に美しく、曲線の美しさはまるで芸術作品のようです。食用にかぎらず、鑑賞にも十分に耐えうると思います。もちろん味もばっちりでした。

桜（5）

　桜（4）の写真をもとに描いてみました。手前の花しか花びらをきちんと描きませんでしたが・・・。久しぶりに色鉛筆を持ったので気合がいりました。
　東日本大震災から１ヶ月がたちました。本当に重すぎる１ヶ月。１ヶ月前が夢だったらいいのに、と思います。想像を絶するぐらいひどい状態だった被災地。今日も余震があり、まだまだ１ヶ月前は１ヶ月前ではないような気もしています。復興までにもまだまだ時間がかかりそうですが、東北の人たちは少しずつ動き始めています。亡くなった方たちへの追悼の意をこめて、そして今後の東北地方の復興に向けて祈りをこめて。

うさ・うさこちゃん

　「うさ・うさこ」ちゃんです。名前は勝手につけました。今年の干支でしたよね。遅れて登場です。

　私の場合、それに落書きを加えることもあるのですが、今回はそのようなことはやめておきます。
そういえば愛する落書きサイトを、2年ぶりぐらいに見てました。

福田のフォト絵

　かなり前に終わってしまっていたんですね、残念。過去のアーカイブを楽しむこととしよう

　これから暖かくなるし（それとどういう関係があるのかわからないのですが）私もフォト絵を復活させたくなってきました。

過去の作品例　きりふきじいさん