津幡町のミュージック・スタジオとピアノミュージック。

「今日の一枚」は、今朝の散歩中に撮影した「ヤマハ津幡センター」。
場所は、本津幡駅、ハローワーク津幡、クスリのアオキ本津幡店などの近くだ。
随分以前から開業していた気がするが、詳細は不明である。
…が、津幡町内を散歩するようになって、
身近な建物や出来事に関心を持つようになり、こうして目に留まった。

そして、今「ヤマハ音楽教室」のHPを拝見したところ、
なかなか「いい言葉」を発見。引用したい。
『「音楽を学ぶ」ということは「楽器を弾けるようになること」
　と多くの人が認識しているかもしれません。
　でも本当の音楽力は、さまざまな面から音楽にふれることによって
　はじめて育まれます。
　ヤマハ音楽教室では、子どもたちの発達段階や理解力に応じて
　レッスンの中に、「きく」「うたう」「ひく」「よむ」「つくる」の
　５つの要素を組みこんだ「総合音楽教育」を実践しています。
　これによって、子どもたちは「自分で感じ、自分で表現する」という
　音楽を楽しむ力を身につけていきます。
　ただ単に間違わないで弾いたり、
　歌ったりするテクニックを学ぶのではありません。』

…成程。
情操を養い、想像力と創造力を身に付けるのに役立ちそうだ。
しかし、いかに素晴らしい教育を施しても、
受け手側に、それを理解できる感性が備わってないと無意味ではあるのだが。
（またもや）しかし、受動的な立場「聞き役専門」なら、
より気楽に「音を楽しめる」。

おそらく「ヤマハ音楽教室」で生徒が触れるのは鍵盤楽器だろう。
その代表格・ピアノは“最も完成された楽器”だと言われる。
リズム、メロディ、音の強弱・高低を弾き分ける事ができて、
なおかつ、それらを一度に演奏できる事から、
“1台のオーケストラ”とも例えられる「ピアノ」。
そして、フィールドを選ばない万能選手だ。
クラシック、ジャズ、ブルース、Ｒ＆Ｂ、ロック…
どのジャンルにも“名手”と“名曲”が存在している。
例えば「シャカタク」「ナイトバーズ」。
「キャロル・キング」「空が落ちてくる」。
「ローラ・フィジー」「瞳のささやき」。
「ＫＡＮ」「愛は勝つ」。
「佐野元春」「サムデイ」等々。

歴史を紐解くと、ピアノ誕生は近代の音楽が生まれた18世紀。
当時のピアノは、現代とは比べものにならないほど小さかったそうだ。
やがて工業技術の発達とともに、堂々とした風格に変化。
もしも、今のピアノを「バッハ」や「モーツアルト」が聞いたとしたら、
卒倒するほど大きな音量だろう。

先ほど書いた“完成度の高さ”に加え“存在感”こそ、
ピアノを音楽のメインステージへ押し上げた要因なのかもしれない。