＜演奏会批評＞圧倒的に素晴らしかった野山真希「メンデルスゾーン」 (No.1307)

野山真希　ピアノリサイタル　2006年7月10日19:00　代々木ムジカーザ　（曲目等の詳細は　野山真希ホームページインフォメーション　をご覧頂きたい。）

１．ハイドン
２．リスト
３．シューベルト
４．チャイコフスキー
５．メンデルスゾーン
６．ショパン
７．ベートーヴェン（アンコール）

と１８世紀～１９世紀のピアノ作品を７人も弾いた若きピアニスト　＝　野山真希　の「東京でのリサイタルとしてのデビュー（本人談）」であったが、タイトル表記の通り、メンデルスゾーンが圧倒的に素晴らしい演奏であった。
　野山真希　は、「隣り合った変奏曲の細やかな違い」を手品師のように紡ぎ出すピアニスト。1変奏曲毎の性格付けが、極めて説得力の高く、私高本が過去に聴いた同曲の演奏中で、ブレンデルの「変奏曲演奏会（遙か昔の来日公演）」に次ぐ出来。1曲づつが短めの変奏曲が、野山のスタイルや感性と合致しているように聴こえる。
　野山は、1曲目ハイドンの後～アンコール直前　まで、懇切丁寧な「トーク」を入れて、聴く人を飽きさせない。トークは、感情に委ねるよりも、理性に委ねる趣であり、野山のメンデルスゾーン変奏曲演奏に通じるモノがあり、とても魅力的。
　メンデルスゾーンの出来で演奏会全体が貫けるようになれば、「鬼に金棒」であるが、ハイドンピアノソナタ第23番ヘ長調や、シューベルト「3つのピアノ曲D946」や、ショパン「スケルツォ第2番」のように構成の大きい曲になると、隣り合う楽章や主題間の対比が後退してしまうのが残念。また、時代や地域がまとまった感じの無いプログラムビルディングは「東京のピアノリサイタル」の水準からすると、さらに練り上げてほしかった感触がある。野山ほどの知性があれば、必ずできることであろう。さらに、各曲、各楽章の冒頭にミスタッチが多いことは、集中力をもう少しだけ増してほしい。
　「外に向けての開放感」が魅力のピアニストである。次回の東京リサイタルが楽しみである。　

（昨日予告の　シューベルト　ピアノソナタ嬰ハ短調D655　の続きは明日掲載致します）