映画「レスラー」をみた。

ひさびさの更新です。

７月より長期出張のため茨城県の筑西市というところにきています。周囲は田んぼに囲まれています。ここにはゆったりとした時間が流れています。子供のころに馴染みの深かったムカデやらコガネムシやらといった、現代の都会の生活ではほとんど見かけなくなった昆虫たちが家の回りに（しばしば家のなかにも）出没し、思わず幼いころの祖母の家にタイムスリップしたような錯覚にとらわれます。

ということで、やや時間的、精神的に余裕ができたので、少し更新頻度をあげていければいいなと考えております。

さて、ここ数ヶ月間、試験勉強などいろいろあって、ほとんど映画を見ていませんでしたが、この週末は久々に映画漬け、というほどではないまでも映画館を何軒かハシゴし、以下の映画を見ました。

「精神」 監督相田和弘。
「レスラー」 監督ダーレン・アロノフスキー。
「その土曜日、７時５８分」 監督シドニー・ルメット。
「ダウト　あるカトリック学校で」 監督ジョン・パトリック・シャンリー。

このなかでも、ミッキー・ローク主演の「レスラー」は涙ちょちょ切れの一本でした。
おそらく、現在３０歳代後半~４０歳台以降の男性なら、少なからずこの映画から何かを感じとるはずです。

かつて、「ダイナー」「ランブル・フィッシュ」「イヤー・オブ・ザ・ドラゴン」「ナインハーフ」などの映画で絶頂を極め、しかしその後、整形手術の失敗やダイエットの失敗などから、かのマイケル・ジャクソンとタメを張るぐらいに不気味に容貌が変化し、最近ではゴシップ紙においてですらその名前を見なくなっていた、落ち目俳優の代表（？）ミッキー・ロークが、過去の栄光にすがって寂しく生きる斜陽のプロレスラーを見事に演じています。

これほどツボにはまったキャスティングが果たしてあるでしょうか。

今やかつての勢いはほとんどありませんが、私の幼少時にはまだプロレスは根強い人気を誇っていました。夕方、小学校から帰ってきてテレビをつけると、アブドラ・ザ・ブッチャーとかタイガー・ジェットシンとかスタン・ハンセンとかミル・マスカラスなどといったレスラーたちが、ブラウン管の中で縦横無尽に暴れまわっていました。なかでも私の印象に残っているのはアブドラ・ザ・ブッチャーです。彼の額には熊にでも襲われたかのような３本の傷跡（爪跡？）が生なましく残り、彼が登場すると会場は不気味な雰囲気に包まれました。ブッチャーは反則技を得意とし、フォークなどの（今から考えるとなぜフォークなのかよくわかりませんが）先の尖った武器を隠し持っていて、レフェリーの目を盗んでは対戦相手の額を突いて怪我をさせ、試合のたびに激しい流血沙汰となりました。幼かった私は、毎週手に汗を握りながら、悪の権化ブッチャーの狂気の振舞いを震える思いで眺めていました。

しかし、それらの“残虐行為”そのものが実は周到に計画された一種の“茶番”であったということが広く一般に知られるようになり、その頃から急速にプロレス人気は翳りを見せはじめます。プロレスは、出来レースであり、プロレス業界は総出で八百長をやっているのだといった極端な物言いをする人もいました。
そして、プロレス人気の凋落にとって変わるようにK-1のようなガチンコ系格闘技が登場し一世を風靡するようになっていきました。

映画「レスラー」においても、控え室で対戦選手同士が、試合前に段取りを周到に打ち合わせするシーンが出てきます。

ところが不思議なことに、それら周到な打ち合わせの末に繰り広げられる男同士の戦いには、いわゆる“茶番”という雰囲気が微塵も感じられません。いや、茶番どころか、彼らの試合は、まさにガチンコの真剣勝負そのものにしか見えません。
この辺の演出はとにかく涙ものです。

映画の中でミッキー・ロークが「８０年代のロックは本物だ。９０年台以降のロックは糞だ！」みたいなことをはき捨てるシーンがあります。
なんと格好のいい台詞でしょうか。ミッキー・ロークよ、よくぞ言った。まさにそのとおりだ。

プロレスとミッキー・ロークと８０年代ロック。

この３つのタームにビビビっと反応するおじさんたちは決して少なくないはずです。

というわけで、尻切れトンボのようでなんですが、長くなったのでこの辺でおわりにします。