善き人のためのソナタ◆冷徹なシュタージ局員を変えた自由の旋律

　　

「善き人のためのソナタ」 （2006年・ドイツ）
　監督・脚本： フロリアン・ヘンケル・フォン・ドナースマルク
　音楽： ガブリエル・ヤレド/ステファン・ムッシャ
　出演： ウルリッヒ・ミューエ/マルティナ・ゲデック/セバスチャン・コッホ

久々に感動作と出合えた気がする。上映が終わると、暗い場内にはハンカチを目に当てる人の姿がちらほら。最後の最後で絶妙なカタルシスを感じさせる演出には、思わず涙した。

1989年11月9日、東西ドイツ分断の象徴だったベルリンの壁が崩壊。ソビエト連邦の解体を目前にして冷戦の時代は終焉を迎えつつあった。この物語は壁が崩壊する5年前の東ベルリンを舞台に、自由を模索する劇作家と、彼を監視するよう命じられたシュタージ（国家保安省）のエリート局員を軸に据えて、監視国家のおぞましさと自由の息吹に触れた魂の変容の軌跡を描いている。映画はシュタージのヴィースラー大尉（ウルリッヒ・ミューエ）が尋問の講義をする場面からはじまる。非情な尋問を教える姿から、彼が冷徹なシュタージ局員であることがわかる。そのヴィースラーが監視を命じられた劇作家ドライマン（セバスチャン・コッホ）は彼とは対照的に、恋人の舞台女優クリスタ（マルティナ・ゲデック）を情熱的に愛する自由人だった。ドライマンは自宅が監視されているとも知らずに、クリスタや演劇仲間と会話を交わし、その一部始終が屋根裏で盗聴を続けるヴィースラーに筒抜けになっている。ここから物語は予期せぬ展開を見せはじめる・・・・・・。

厳格なまでに職務に忠実なヴィースラーが、ドライマンの生活をのぞき見ることによって内面を劇的に変えられていく過程は、ベルリンの壁の崩壊を予兆させるできごとであると同時に、国家的価値に対する芸術の、あるいは社会的束縛に対する魂の勝利を感じさせて、深い感動をよぶ。ヴィースラーの心の奥底には、自身も気づかない清らかな水脈が通じていて、ドライマンの弾く「善き人のためのソナタ」があたかも呼び水のように、その水脈を地表へといざなった。魂まで腐れきったシュタージのヘムプフ大臣や、出世ばかり気にかけるグルビッツ部長とは対照的なヴィースラーの人物像が、この映画を感動作にしたひとつの要因になっていると思う（とくにドライマンをかばって郵便部へ左遷された以降は、かつての非情な尋問官の片鱗も感じさせないつつましさが涙を誘う）。

監視社会の悲劇は、ドライマンの恋人クリスタや友人で演出家のイェルスカにまで及ぶ。芸術さえも国家権力の掌中にある東ドイツでは、政府当局者ににらまれたら最後、芸術家は活動の場を失ってしまう。クリスタは女優生命を絶たれることを恐れてヘムプフ大臣と不本意な関係を結び、イェルスカは演出家としての将来を悲観して自殺する。こうした悲劇の中で、ドライマンの苦悩はヴィースラーを揺り動かし、組織への裏切り行為をしてまでドライマンをかばおうと駆り立てる。西側のメディアに向けて訴えかけるドライマンと、その証拠をつかもうと躍起になる当局、そして背信行為を疑われたヴィースラーの緊迫した駆け引きは映画の見どころだ。

ヴィースラーの転身の物語は、監視や密告で体制を辛うじて保っていた東ドイツ社会の崩壊にそのまま重なっていく。感動的なプロットとリアリスティックな人物像（資料によれば、主演のミューエ自身も女優である妻に十数年間密告されていた）で、ひとつの時代の終焉を巧みに描く手法には感心させられた。本作が初監督作品というドナースマルクは、ドイツ出身の若手監督。4年に及ぶ丹念なリサーチを通して、旧東ドイツの真実を浮き彫りにした才能はすばらしい。現時点で上映館が全国で３館というのは、あまりにも残念だ。




満足度：★★★★★★★★★★




＜参考URL＞
■公式サイト：「善き人のためのソナタ」