ガラス萌え～国立新美術館にて～

 

六本木にある国立新美術館に行ってきた。黒川紀章氏がご存命の頃は「四角い箱にビラビラを取って付けた冴えない建物」ぐらいにしか思って無かった。夢のない話だが、名声と金の投資を惜しまなければ、巨大建築はどんなものでも出来るのだと思っていたのである。しかし、氏が逝去された今となって、やっとこの建物を一度見ておきたいという思いに駆られて行く事にした。

 

 

「四角い箱は機能的に整備された展示スペース」で、「取って付けたようなビラビラは巨大なアトリウム」になっていた。特筆すべきは、アトリウム部分は鑑賞券無しで行き来が出来、３階からも１階からもこの巨大な空間の光と影を享受できるということ。また、全ての展示スペースへは必ずこのアトリウム部分から入場し、そしてアトリウム部分に向かって退出する構成になっている。それは、巨大なコンサートホールのホワイエと客席の関係に似ていると思った。

 

 

 至極単純なゾーニングではあるが、裏を返せば明快なプランニングに仕上がっている。それなのに、この居心地の良さは一体何なのか？それは、おそらく不要なまでに大きい吹き抜けアトリウム空間の中の至る所にベンチやテーブルが配されていて、軽食などの飲食を伴わなくても、ゆっくりと思索に耽ることが出来るようになっているからなのかもしれない。 （つまり、スケール的には不要な空間ではないことの証明でもある）

 

 

それよりも何よりも、数え切れない程の過剰なガラスルーバーの本当の意味を知ったのは、分厚い雲が途切れ、眩いばかりの陽光が建物全体に射したその瞬間であった。

 

 

 

キターーーーーーーー!!!!

 

 

ガラ～ス萌え～！！！

 

 

しばしのあいだ、ガラス萌えの画像をお楽しみあれ・・・

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

更に、黒川氏が訴えていた環境との共生についてもリアルで外観風景を見る事によって、何を目指していたのかがわかるような気がした。金と名誉を注ぎ込んでも、（建築への）情熱と愛情がなければ、こんな空間は生まれないのだと改めて思った。

 

 

↑右手背後に見えている建物は東京ミッドタウンの一部。それぞれ、愛情と情熱の注ぎ方が全く違うところが対比できて面白い。

 

 

今度は夕景の綺麗な日に訪れてみたいものである。

 

 

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