新橋演舞場「花形歌舞伎」（夜の部）へ

＜お出かけ先＞新橋演舞場（「花形歌舞伎」夜の部）
＜着物＞濃紺の鮫小紋
＜帯＞クリーム地「丸に四季の花」の柄の織り名古屋帯
＜羽織＞淡い藤色地「楓と菊」の柄の長羽織
＜帯揚げ＞水色地に白の水玉絞り
＜帯締め＞ピンクと水色の丸組

長唄のお稽古が終わってから、一目散に新橋演舞場へ。
開演10分前くらいに無事到着しました。

場内が暑くて羽織を脱いだ時にもきちんとした感じに見えるほうがいいかなあ……と思ったので、上記のようなコーディネートにしましたが、羽織は一度も脱ぎませんでした（笑）。あ、お稽古の時には脱ぎましたが……。

今回も演目に因む手持ちがなかったので（勧進帳の帯だと「船弁慶」にはちょっと合わないし……）、季節の柄にしました。
いちおう、帯の前柄とお太鼓柄に牡丹と菊があるので、何となーく役者さんに因んでいます（笑）。
場内では、鼓の柄の帯を締めた女性を何人か見かけました。「義経千本桜」が出るからですね。演目や役者さんに因んだお召し物を見ると、うれしくなります。

お芝居に話を移して……。
夜の部の一幕目は、「時今也桔梗旗揚（ときはいまききょうのはたあげ）」。
織田信長に対する明智光秀の謀反を題材に、史実を脚色して作られたお芝居です（登場人物の名前も史実とは微妙に異なっています）。
主君・小田春永（市川海老蔵）に満座の中で恥をかかされ、謀反を決意する武智光秀を、尾上松緑さんが演じました。
毎度毎度言うようですが、松緑さん、ほんとに口跡がよくなったなあ……と思います。
4代目松緑を襲名したばかりのころは、台詞が鼻から抜けていて、とてもじゃないけど聴いてられなかったんですから……（ゴメンナサイ！）。
それが今では、まさに「段違い」！　きっと、人知れず努力をされたんだろうなあ……と思います。
名人とうたわれたお祖父さまの2代目松緑さんの舞台は、テレビでしか観たことがないのですが、今日の松緑さんの光秀を観ていて「台詞まわしがなんとなくお祖父さんに似てるなあ……」と思いました。抑揚があって、かつ繊細な台詞まわしによって、人物の心情が丁寧に表現されていたと思います。
もちろん、お祖父さまの域に到達するまでには長い年月がかかると思いますが、一歩一歩着実に前進していることは確かだと思います。これからがますます楽しみです。


二幕目は「船弁慶」。
能の「船弁慶」に題材をとった、いわゆる「松羽目物」です。
その昔、能をかじっていた私は、「松羽目物」を観た時の感想は大きく二つにわかれます。
一つは「能とは違うことがたくさんあるけれど、違和感なく、気持ち良く観ていられた」という場合。もう一つは反対に、「能と違ってて気持ち悪い」と感じる場合。
松羽目物は台詞や演出が大きく変わることはありませんから、どちらの感想をおぼえるかは、演じる役者さん次第。「松羽目物」の品位が保たれていれば、違和感なく観ていられるのです。

そういった私なりの判断基準で見て、今回の「船弁慶」は……観ていてまったく違和感をおぼえることなく、気持ち悪さどころか心地よささえ感じました。「合格！」です（笑）。
シテの菊之助さんはもちろんですが、周りを固める役者さんたちもみなさんそれぞれに品格があって、美しい舞台だったと思います。
特筆すべきは、市川團蔵丈の弁慶！　重厚ですが決してシテの妨げにならず、役の品位を保っていて……ほんとにカッコよかったです。
ここだけの話、昼の部の「勧進帳」の弁慶より、「船弁慶」の弁慶のほうが頼りになりそうでした（笑）。

余談ですが……、「船弁慶」の途中でハプニング発生。
後シテ・平知盛の霊が持っているなぎなたの刃が、抜け落ちてしまったのです。
すぐさま後見が替えのなぎなたを知盛（菊之助さん）に渡して事なきを得ましたが、一瞬びっくりしました。
お能の場合もそうですが、アクシデントが起こったときはとにかく後見が何とかしてくれるので（それほど後見の役割は重要なのです）、シテはその間、何事もなかったかのように所作を続けていればよいのです。
小道具さんは、万一のときのために必ず同じ道具を二つ作っておくと聞きました。本当にそうなんだなあ……と、裏方さんの努力にあらためて感じ入りました。

あ、でも！
三河屋さん（市川團蔵丈）扮する弁慶の法力によって、なぎなたの刃が抜けたのかもしれない！
そうよ、きっとそうだわ！（笑）


おしまいは「義経千本桜」より「川連法眼館」の場。通称「四の切」と呼ばれる場面です。
市川海老蔵さんが、狐忠信に初役で挑みました。
うーーーーむ…………。
一言で感想を述べるとするならば、「狐じゃなくて猫みたいな忠信」といった感じでした……。鼓の代わりに三味線置いておきたくなっちゃいました……。
台詞が鼻から抜けまくっていて、「ニャーオ」みたいな雰囲気が……　
笑うところでも何でもないのに客席から笑いが起きてしまっても、お客さんを責められないかも……。
いったいどうしちゃったんでしょう……。千秋楽までにのどを使い果たしてしまって声が裏返っちゃったんでしょうか、それとも……。うーーーむ……。

所作も大切ですが、芝居は台詞が命だと思います。もうちょっとがんばってほしいなあ……。
若いうちは、変に「抑えよう」などと色気を出さないほうがいいと思います。
自分に10の力があると思うなら、10すべて出し切るつもりでやってちょうどいいのだと思います。なぜなら、若いうちは10の力なんてあり得ないから。
10のうち8の力で抑えようなんて考えると、観客から見たら6くらいにしか見えなくなってしまうんじゃないかなあ……。
「いかに演じるか」ではなく、「いかにその役の人物になりきるか」を考えるほうが先じゃないかなあ……と、思いました。