きょうの日曜美術館は、とても楽しみにしていました。李禹煥（リ ウファン）さんの最新の仕事が見れると知って。
フランス・ベルサイユ宮殿。伝統と格式を重んじているイメージのこの場所で、2008年から現代美術の作家を招へいし、この独特な空間と個性豊かな作品とのコラボを演出しています。第1回はジェフ・クーンズ、第3回の2010年には村上隆さんがまさに村上ワールドを展開し、賛否両論だったことも記憶に新しいところ、伝統に縛られないとっても意欲的な取り組みですよね。
そして今年、取り上げられたのが李禹煥さん。きょうの日曜美術館では、この大プロジェクトに取り組んだ李さんの姿と、これまでの作家活動や主な作品が紹介されていました。
李禹煥さんはおなじみなんです。番組でも紹介されていた「点より」シリーズの１点を、マイ・ホーム・ミュージアムである滋賀県立近代美術館が所蔵しています。白いキャンバスに、ひたすら青い点・点が左から右に続いていくこの作品は、岩絵具を使っているということで、置かれている色にとても物質感があります。この点・点がだんだんかすれていくのは、「たんぽ」に絵具を含ませ、規則正しく捺していき、色が擦れると、また絵具を含ませ、捺し続けるから…。まさにその制作の行為そのものが、この絵画に写し取られていて、永遠に続く時間を閉じ込めているかのようです。とてもシンプルなのですが、瞑想的で深みのある作品なので、私は大好きです。
その李さんが、今、こんなにも石（岩？）を使った大規模な作品を作っているとは知りませんでした。直島の李禹煥美術館も、まだ行ってないからな～。まさに「もの派」ですね。
ベルサイユにかかった虹をイメージさせるステンレスのアーチは、青空に映えて素敵でした。木立の間に置かれた、巨大で武骨な鉄板と石の対話も、場に溶け込んでいるようでした。決して美しく造作されたものでないのに、物質の存在の重さと場所のコラボレーションみたいなものに、心を動かされます。これこそ「もの派」の芸術なのでしょうね…。シンメトリーに計算され尽くしたベルサイユの庭と建物に、なじむでもなく、でも対立するでもない、厳然たる物質。新しい空間を生み出していることはまちがいないです。いや～、行けるものなら行ってみたいですね～！！
ベルサイユでの展示は、11月2日まで。日曜美術館は、来週14日（日）の夜8時から再放送があります。
