今朝のNHKEテレの日曜美術館で
衝撃的な事実が判明・・・・
かの有名な、日本人なら誰でも知っている名画
国宝「紅白梅図」屏風・・現在熱海のMOA美術館蔵
かねてより論争中で結論の出ていなかった
屏風の真ん中に流れる「水流」の黒は？
銀泥か？ 銀箔か？・・・その手法は？
この解明に、東京理科大学が挑戦
今回、真実を解明した。 それは「銀箔」だった。
そして、「黒い川」はどうして描いたのか？
その技法に迫ったのだ。
先ず、「銀箔」の再現から始まった。
それは「縁付」という、江戸時代の銀箔（10000分の1）
の薄さ。 これを金沢の銀箔師が再現し、これを
日本画家の森山氏によって実際に描いていく。
水流のデザインは型ではなく・・・
まず、水流の模様の箇所へ「銀箔」を張り、筆で直に
どうさ（礬砂）｛＊膠液の中に明礬を少量加えたもの。｝
で描いていく。 その後、硫黄の粉を描いた模様にかけ
（かける量・時間は手探りで進めていった・・・）
３日後、（銀は黒くなっているのか・・・）
出ました！ 模様は見事にシャープに。
画伯曰く、「これはやはり薄い銀箔だからこそ・・・と」
次に、左右に金箔を張り
光琳の図を
見ながら忠実に
梅の図を描き入れ
再現すること２週間
こうして、明治以後、数々の関係者の問題が解決された。
今から、300年前に科学が解明しなければ分らない描法
を光琳は使っていたのだ・・・これは凄いという他ないね。
絵の素人がこの絵を見ても、斬新なデザインには眼を
見張るでしょう・・・中央に配した黒い水流、紅白の梅
大胆な構図には誰もが驚き感嘆する。
デザイン感覚って、時代じゃないですね、これは感性です。
それを彼、光琳は持っていた。
金と銀、黒と白、直線と曲線、赤と白
コントラストの極みの表現のような気がしますが・・・
この感覚は、もう今ですね。
美術を愛する一人として、今朝の番組はたまらなく興奮しました。
世界の名画の中にも、まだまだ神秘のベールを脱いでいない
数々・・・どこかで、誰かが、その謎解きに夢中なのですよ。
きっと、そのうち また仰天の事実が・・・・
いや～、楽しい勉強でした。
これが、本物の国宝「紅白梅図屏風」だ。
触発されちゃうなぁ～・・・・。
しかし、偶然です。 神の思し召しか？
今年の夏に熱海で集いの機会があるのです。
必ず時間を割いて現物に再会だ！
MOA美術館・・・紅白梅図屏風 待っててね！
