10/07/10 NODA・MAP「ザ・キャラクター」 幼稚さの暴走をとめるのは「理性」

NODA・MAP第15回公演「ザ・キャラクター」を観に行く。東京芸術劇場での公演というのは、野田秀樹が初代芸術監督に就任しているためで、初めてなのでちょっといつもとは違う雰囲気も感じつつ、２階席の後ろから２列目に着席。
Wikipediaの「野田秀樹」の項はこちら
観劇ブログ仲間のスキップさんの記事を読んで、「ザ・キャラクター」とは「性格」とかの意味ではなく、「文字」という意味の方だとやっと気がつく。漢字はチャイニーズキャラクターというのだと娘が教えてくれた。舞台は書道教室で「書道の甲子園もののドラマ」が流行っているし、しっかり時流に乗っている。漢字による言葉遊びの世界は視覚的にもしっかり見せないとわかりづらいだろうに、どうするのだろうと興味しんしん！

開演前の舞台の上には「俤」と「儚」の２つの文字がパネルで置かれている。「儚」はいいけれど、「俤」の方は読めない人もけっこういるだろうに、と野田秀樹の頭の良さをちょっと心配する。
【NODA・MAP第15回公演「ザ・キャラクター」】作・演出＝野田秀樹
以下、公式サイトのご本人によるイントロダクションをそのまま引用。
それは町の何でもない小さな書道教室からはじまった・・・
町の小さな書道教室、そこに立ち現れるギリシア神話の世界、それが、我々の知っている一つの物語として紡がれていく。 物語り全てが、ギリシア神話さながらの、変容(＝メタモルフォーゼ)をモチーフとしたお話になっています。
信じていたものが、姿を変え、変化を遂げていく物語。
その最後に立ち現れる、我々が知っている物語とは・・・。
物語り尽くしの物語です。乞う、ご期待!　野田秀樹
<物語の導入部と今回の出演者>
とある町の書道教室に、行方不明の息子を探す母(銀粉蝶)、「幻の弟」が見えるという女マドロミ(宮沢りえ)が現れる。マドロミだけが潜入できるが、その書道教室の家元(古田新太)不在の中、胡散臭い古株(橋爪 功)が家元の言葉を若者たちに写経させる。全ての財産を教室に寄付するという内容の書面で最後に本人の署名をさせるという稽古なのだが、洗脳の効果のせいか、みんな疑問も持たずにさらさらと書き付ける。舞台装置の床の材質がまた優れもの！水筆で書くと字が濃い灰色に浮かび上がるというずいぶん前に出たアイデア書道練習グッズと同じものだろうと推測。会計係(藤井 隆)、教室のホープ(田中哲司)やそのライバルたちで競いながら弟子集団はどんどんテンションアップさせていく。そこに夫人(野田秀樹)や子どもたちと一緒にギリシア旅行から帰国した家元が戻ってくる。ギリシア神話の世界を撒き散らす家元は、弟子の忠誠度に応じて神々の名前を与えて…。
美波(ダプネー)、チョウソンハ(アポロン)、池内博之(全身に目をもつアルゴス)は、いきなりギリシア神話のキャラクターとして出てきて、ダプネーを追いかけ回すアポロンをアルゴスも追いかけてというドタバタを展開。彼らはやがて物語の中で重要な役割を果たす。

マドロミが見る幻、すがった片袖がもぎれて一緒に落ちて姿を消した弟の話から、家元は「袖」の左を示す編に置き換えられた字を箒のような大筆で床に大書。その間違いの指摘の二転三転から「神」に書替えられる。すがるものが「袖」から「神」に変わったのか？！
その大きな文字も強い照明が当たり続けると徐々に消えていく。もうひとつ舞台装置で面白く使われたのは「紙」。これも「神」に通じている。
マドロミはその美しさで家元に気に入られ、「アプロディーテ」の名を与えられて妻よりも上位の側近にとりたてられる。古田新太の家元が麻原彰晃に見えてくる。
「教室」は「教団」であり、その実態を暴こうと潜入した弟はどこにいる？ジャーナリストという素性がばれて殺されているのではないか？行方不明の息子もどこにいる？弟と息子を探す女二人は中と外で連絡をとりあい、マスコミにも訴えて包囲網をつくるのだが、それが刺激となって、教団の大暴走が始まる。

家元は忠誠を死をもって試す。その対象になったものを他のメンバーはかばわないで追い詰める。「信じる」ことは「妄信」や「狂信」に通じてしまうことがあることを見せつける。
息子を探す母も行方不明となり、やがて変死体でみつかる。弟はみつかったが、ミイラ取りがミイラになってしまっていた。弟は殺されたのではなく、殺した方でその犠牲者は誰？教団から逃げようとしたダプネーは家元の指示で何かを飲まされると死んでしまった？！

さらに、家元は世界を変える為の戦士を３人選ぶ、ビニール傘の先を使って書くのだ、いや突くのだとビニール袋に入れた液体を持たせる。
手前に傾斜した舞台の奥で３人は傘の先で袋を突き、あふれる液体が床を流れて３本の灰色の帯を描く。地下鉄サリン事件の惨事を忘れてはならない。

社会不安が嵩じると、人はそれから逃れたくて救いを求める。その先は、ある存在だったり教義だったりするが、それを「妄信」「狂信」して、人の道を逸脱して暴走することがある。
それは「幻」ではなく、そこに引っ掻き瑕のように「ノ」の一画を加えた「幼」が引き起こすのだという野田秀樹のメッセージ。
「理性」が育っていない人間の「幼稚さ」が暴走した時に起こる惨事。昔、新左翼と呼ばれる集団が起こしたリンチ殺人事件や無差別テロも想起する。
レーニンは「左翼小児病」といって、原則を逸脱した行動をとる集団を戒めたということも知っている。「理性」が育っていない人間の「幼稚さ」を暴走させてはいけないのだ。

最後の場面で、空き地に捨てられて放置された冷蔵庫に入って遊んで死んでしまうという子どものエピソードが繰り返される。中からうずくまった家元＝古田新太が大人なのに子どものような表情を見せつける。「リチャード三世」でも見せたあの表情である。このキャスティングが最大の効果を見せつけるラストシーン。
宮沢りえが最後の長台詞を実に聞かせる。「ロープ」のタマシイの長台詞を思い出す。細身の華奢な体の奥底から舞台の声を低く響かせる。出産後の舞台復帰第一作だが、実に素晴らしい女優になってくれたと感慨深い。
銀粉蝶が公演途中で体調を崩して休演していたということだが、復帰してくれていて嬉しかった。橋爪 功も絶好調の怪演。美波も池内博之も他のキャストも好演。

ｅ+のプレオーダーでとれたＳ席だが手数料もとられてちょっと高いよ～と思ったが、今回の舞台装置の果たした大きな役割を感じ取るためには悪くない席だったとも言える。
今後のために、NODA・MAPのWEB先行予約会員になってしまったことも書いておこう(笑)
写真は今回公演のチラシ画像。