ジレンマ

先週、今週と忙しかった事もあり、ピアノに身が入りませんでした。
いや、レッスン成果って正直なものですね。
ボロボロだわ；￣ロ￣）！！

「雨だれ」も頑張って何度も何度も弾いて、ここにきて少し厭きているのかも。

先生は、
「ここからが楽しいですよね。
最終仕上げ段階。絵画でいうなら、細かい皺のような線、微妙な影を入れたり
絵に深みを出していく作業。
楽しいですよね！。.:♪*:・'(*⌒―⌒*)))
と笑顔で仰る先生。

確かに、楽しい・・・
でも、ある程度弾けるようになると、次の曲へチャレンジしたい
弾きたい曲がたくさんある、レパートリーを増やしたいという気持ちに
なってしまいます。
みなさん、どうですか？

明日は、レッスン日だわ。
そんなこと言っていないで、とりあえず練習すべしですね（笑）

レッスンお休みしました

今日はレッスンのハズだったのですが、お休みしました。
娘の学校のジャガイモ堀り＆カレー作りのお手伝いに朝から行って来ました。
今年は、役員なんです。
はぁ～疲れた・・・・　　

＿|￣|○⇒＿|＼○＿⇒＿/＼○＿⇒＿__＿○＿　バタン

娘は夕方からのレッスンなので、ジャガイモをお土産に先生のお宅に行きました。
ちっとも練習しないムスメで　　(｀ω´)/コラァー!!
おまけに、先生曰く、おしゃべりが止まらないらしく困ったものです。
娘は、習い始めて１年ちょっと。
小さい頃から習っているお友達は、ソナチネあたりは弾いているので
バイエルの娘は差がつきすぎて、イヤなのかな。
他に好きで頑張っているお稽古があるし、あまり強要していません。
ピアノの楽しさを知っている私としては、もう少し練習したらいいのにと
思うのですが、私も小さい頃は自分から練習なんてしなかったものなぁ
と思ったりします。
あまりうるさく言って嫌いになられるより、細く長くでも続けてくれたら
いいかなと思っています。

今月は、振り替えも使ってしまったし（この日も役員関係）
今週は、あまりレッスンできなかったので、来週まで頑張ろうと思います。

雨だれ

現在、「雨だれ」を練習しています。
４月から練習を始めました。

今まで注意された事をまとめてみると

左の雨音を表す連打音が大きすぎる。
（音を小さくしたいのだけれど、結構難しい(・へ・;;)うーむ・・・・）
抜けるようなクリアな音で（脱力）オペラのように歌って弾く。

和音の音数が多くなると、全ての音を響かせるのが難しくなってきますよね。
何が必要か？やはり、手の力が必要になってくるのだそうです。
手の力をつけるには、ゆっくりと手の動きを意識しながら弾く
ハノンの練習が有効だそうです。
「中村紘子さんの手を見られたことがありますか？
ピアニストとしては、小さな手ですが、それを克服しようという
意志を感じる訓練された手をされていますよ」
と教えていただきました。
ピアノに必要な筋肉を鍛えないとダメなのですね
ペダルを使うと、音がボヤケてしまうので、（ある意味それがいいのですが）
下に下に弾くという意識をもってクリアな音を出さないと、
本当にボケた仕上がりになってしまうそうです　　"o(-_-;*) ウゥム…
和音は、一音たりとも無駄な音はない。
音をだすのだけれど、和音全てが同じになってはいけない。
出しすぎてはいけない音がある、強調して歌わなければならない音もある。
難しいです　　＿|￣|○ il||li

自分の思いのままに動かない手と指がもどかしい

雨音の連打も同じ音の繰り返しだけれど、ショパンは同じ弾き方をする
事をとても嫌ったそうです。
「音色」という言葉があるように、音の色を変えていくように弾いていく。
これは、音に敏感になるだけでなく、自分の耳を育てるという意味でも
あるのですね。

盛り上がりのフォルテシモは、単に強く弾くのではない。
ショパンが強く歌いたい部分。
感情をこめて弾くが、一歩引いて自分を冷静に見ているような
感じで弾く。
強くという意識より、一番美しい音で歌うという意識で弾く。

こんな感じでしょうか。

６月１６日ピアノレッスン

ハノン
　　8～15番

バッハ　インベンション
　　先月からバッハのインベンションに入りましたヾ(*´∀｀*)
　　イメージ的には、厳かな教会での崇高な美しい音楽。
　　懺悔にきた人々の罪を洗い流すような崇高で美しい音を意識し、
　　宗教における精神的世界観を感じながら弾くのがポイント
　　だそうです。
　　日常と切り離して、心を研ぎ澄まして弾きましょうと先生に言われた
　　のですが、結構難しい。
　　日本人の八百万の神々という感覚とは全然違うんですよね。
　　完全には理解する事はできないのでしょうがが、そんな気持ちに
　　なって　　弾く時間は、自分を見つめなおす時間でもあり、
　　大切な時間だなと思います。

　　何となく弾くのでなく、理解、イメージして弾く事が大切
　　　なのですね。

　　
インベンション1 （3回目）
　　
　　少し抑揚をつけ過ぎ。そのため早すぎる。　　
　　きれいに流れているが、バッハは、もっと陰影をつけた演奏
　　が良い。　
　　深みを持って、静かに重く、荘厳な感じで弾く。　　
　　曲の構成を理解しながら弾く事。
　　片手ソロ部分は、特に緊張感を持って弾くこと。
　　高いところで高音の音がピーッと響いているような緊迫感をイメージ
　　する。

　　指が回るようになって、グレン、グールドのようにスピード感を
　　つけて、自分では歌うように弾いてみたつもだったのですが、
　　独り善がり演奏で、ダメでした　＿|￣|○ il||li
　　もう一度、弾いてみてと言われて最初から弾き直し。　　
　　「ねっ、ほんの少し意識を変えるだけで全然違ってくるんですよ」と
　　言われ、　　うん、確かに・・・。

　　でも、
　　「インベンション、お好きでしょ。
　　とても楽しんで弾いているのが伝わりますよ」
　　と言われました。
　　先生、大正解です！
　　まだ、２曲目ですが（笑）インベンション大好き！。゜+.(・∀・)゜+.゜
　　楽しそうに弾いているのが伝わるって嬉しい言葉。
　　チェルニーも一応頑張っているのだが、積極的に練習しようという
　　気持ちになれません。
　　基礎テクニックとしてしっかりと学ぶべき教材なんだろうな、
　　と思うのですが、一応練習しているという感じだから、
　　あまり進まないのかな。
　　
　　インベンションは、弾いていて癒されるというか楽しい。
　　自然と練習回数が増える、そんな教材が理想だなぁ。


インベンション２　（１回目）

　　16分音符がパタパタしないように流れるように弾く事。　　
　　譜読みは、大体良いが、臨時記号やナチュラルが入り、
　　見落としが少しあるので注意。 　　

私とショパン

私の母は、「別れの曲」が好きで、ピアノを習い始めた頃（5歳頃かな）
「あなたが　別れの曲　が弾けるようになると嬉しいな」
とよく言っていました。

切なくて優しくて悲しい、この美しい曲を私も弾けたらなぁと思いながら
子供時代のピアノは中断しました。

そして、時は流れ流れ去年、ピアノを再開しました。

習い始めたときに、「どの教本を使いたいですか？」と先生に聞かれ、
ブランクが長いので（十数年）子供の頃に使っていたツェルニー３０番を
選びました。

それから、ショパンを弾きたいと言いました。

先生によっては、教本を指定される方もいらっしゃると思うのですが、
私の希望を取り入れてくださる先生でした。

ショパンを弾きたいと大きく出たものの、私が弾けるショパンは
子供の頃に弾いた「子犬のワルツ」のみ・・・

先生と相談して、私のショパンは、「ノクターン　ｏp ９－２」 から始まりました。

途中、他の曲を入れたりして、現在は２曲目の「雨だれ」を弾いています。

一応、ほぼ仕上がり、（でも、まだまだ弾き込まなきゃ～）
次曲という事で「華麗なる大円舞曲」に取り掛かっています。

弾きたい曲は、たくさんあります。
次はどの曲にしようか、と楽譜を眺めて選ぶ時間は至福のときですね。

明日はレッスンです。
さて、練習するとしますか

ピアノ

ちょうど１年前、ピアノを再開しレッスンに通い始めました。
大人になってのレッスンは、楽しいものです。
何より、好きで始めた事なので、楽しくて仕方ないのです。
不思議と子供の時のレッスンとは違う。
あの頃は、自分が弾きたいと思って習っていたのではなく
弾かされている、習わされているピアノだったのかもしれません。

自分の進歩に気付けるようにと思い、ブログを始める事にしました。
日々のレッスンの記録を残していきたいと思います。
ピアノ好きさんとの交流もできるといいなぁと思っています。

現在、私が弾いている教本と曲
ハノン
ツェルニー３０番
バッハ　インベンションとシンフォニア
ショパン、「雨だれの前奏曲」