ワーグナー「ワルキューレ」第一幕

＜関西フィルハーモニー管弦楽団第209回定期演奏会“バイロイトの神秘”＞
2009年3月27日（金）19:00／ザ・シンフォニーホール

指揮／飯守泰次郎
ジークリンデ／畑田弘美
ジークムント／竹田昌弘
フンディング／木川田澄
関西フィルハーモニー管弦楽団

ヴァーグナー「前奏曲とイゾルデの愛の死（トリスタンとイゾルデ）／
ヴァルキューレ第１幕（演奏会形式）」


　僕は飯守さんの振る「ヴァルキューレ」は、東京二期会のダブル・キャスト公演を、去年の二月に見物している。歌手に多少のデコボコはあっても、やはり飯守さんのヴァーグナーは素晴らしく、その上演には大変感銘を受けた。地元の関西フィルは飯守氏を常任に迎えて九年目で、お互いの信頼関係を築いている様子が覗える。実の処、僕は関西フィルの定期なんて、一体何年振りの訪問かと云う位で、このコンビの熱心な聴き手では全くなかった。だが、一幕だけとは云え、飯守さんが「ヴァルキューレ」を振るとなれば、やはり出掛けずには居られない。

　ミーハーなオペラ好きの会話とは異なり、オケ定期会員の皆様の会話は、何だか随分ペダンティックだ。幕間に交わされるのが、モーツァルトのコンチェルトとか、チャイコフスキーのシンフォニーの話題では、どうも違和感がある。そもそも服装からして、皆さんグレー系で華やかさに欠け、そのような方々に取り囲まれて聴くヴァーグナーには、何時ものオペラ会場で聴くのと、一味違うものがある。僕などからすると、飯守さんの振る「ヴァルキューレ」は、日本オペラ最高の聴き物の一つ、と云う認識だが、そのような開演前の高揚感は、今日の観客席からは全く伝わって来なかった。

　本来60人規模で中編成オケの関西フィルだが、今日は30人に及ぶトラを動員し、ヴァーグナー演奏に臨んでいる。この貧乏オケにとって、これだけの出費は相当に手痛い筈で、それでも常任指揮者の十八番中の十八番である、ヴァーグナーに本気で取り組む、その熱意は大いに賞賛されて然るべきと思う。ただ、その辺りの事情が、定期会員の皆様に今ひとつ伝わっていない様子なのは、やや問題と思う。僕は別にヴァグネリアンでも何でもないのだが、ここで関西フィルの提灯持ちをして一席ぶつと共に、事務局による広報の徹底を促す所以である。

　まず、トリスタン前奏曲では、指揮者が当然のように暗譜。皆様ご存知の通り、半音階進行が不吉な雰囲気を醸す曲だが、今日は何だか金管の音程が危なっかしく、その意味でも不安な気分にさせられる。どうやら、この曲は全員集まっての練習の足りなかった気配があり、縦の揃わない局面も多く、盛り上がるべき箇所で、弦楽の馬力が不足している。でも、当然の事ながら指揮者の手腕は確かで、“愛の死”へ転換する曲の繋ぎ目では、さすがに音楽の移行を精確に掌握し、人を愛する喜びと苦悩の“歌”を聴かせてくれた。

　休憩後のヴァルキューレも、やはり指揮者は暗譜。こちらは、オケの音に充分な稽古を積んだらしい余裕があり、フォルテッシモにヴァーグナーの音楽を満たすだけの充実がある。どこまで抑え気味に行くのか、どこから盛り上げれば良いのか、この指揮者からは曲を把握した確信みたいなものが伝わり、その緩急自在の指揮振りで、これぞ飯守の「ヴァルキューレ」、と云う処をタップリと聴かせてくれる。僕は至って物覚えの悪い方なので、ライト・モティーフの出し入れと言われても、何となく分かるような分からないような…と云う状態で、具体的にどこがどうと指摘は出来ないが、取り合えずドップリと、ヴァーグナーを聴く快感に浸らせて頂く。

　ヴァーグナーの管弦楽は通常、オケピットに収納された状態で聴く訳だが、今日は全ての楽器を、舞台上で音を出している奏者を見ながら聴く事になり、結構木管の独奏部分って多いんだなとか、おお！こんなオーケストレーションになっているのか、等と新たな発見をしたような気分で、これはこれで新鮮な体験だった。しかし、真後ろでドンジャカやられながら、唱う歌手も大変だよな。

　もちろん、飯守さんのようなヴァーグナーの練達であっても、指揮者がオケを煽るだけでは、「ヴァルキューレ」は盛り上がらない。今日の歌手陣は東京からは呼ばず、何れも関西二期会からの起用で、この三人がとても良く歌えていた。畑田弘美は低声部に柔らかい響きがあり、中音域を深い音色でジックリと聴かせた上で、高音部を突き刺さるような鋭い音色で歌い切る。この人にはメゾ・ソプラノの豊かな声質と共に、高低にムラのない広い音域があり、ヴァーグナーに限らず、多様な役をこなせる声と思う。おっぱいの谷間を強調するドレスもポイントが高く、関西圏のみの活動では勿体ない、実力充分の歌手。

　木川田澄も響きの良いバスで声量もあり、立派な歌を唱ったが、粗野で下品なキャラではなく、何やら紳士風で折り目正しいフンディング。京大工学部大学院出身の一級建築士・竹田昌弘は、ヴァーグナーを歌うにしては、とても軽い音色のテノール。ヴェルゼやノートゥング等の、キメ台詞で声を張り上げる箇所で、一応それらしいヘルデン・テノールの音色を作ってはいるが、でもレジェーロとは言わないまでも、この人は基本的にリリコの声質だろうと思う。ジークムントを歌うにしては、声を響かせる位置が浅く、口先で作っているような発声の為、ヴァーグナーらしい深い音色が出て来ない。歌う際の身のこなしが如何にも固く、見た目の素人っぽいのも、全身を使った発声の出来ていない証左と取れる。

　客観的に考えて、この若いテノールの適性はヴァーグナー以外にあると思うが、そんな事を言い出すと、日本では誰もヴァーグナーを歌えなくなってしまう。若本明志や成田勝美は盛りを過ぎているし、次世代のジークフリートやトリスタンには、この人辺りの成長を待つしかないのだろう。やや諦め気分ではあるが、彼の今日のジークムントを評価したい。

　竹田君が幕切れで高らかにノートゥングを差し上げ（演奏会形式だから、気持ちだけね）、関西フィルも精一杯のフォルテッシモで指揮者の要請に応えると、今日のシンフォニーホールに、バイロイト祝祭劇場が乗り移ったか、と一瞬錯覚させてくれる程の、豊穣な音空間が現出した。しかし、これも一幕に全力を出し切れば良いからこそ出来る芸当で、この後に二幕・三幕の続く場合を考えれば、とてもではないが関西フィルにそんなスタミナがあるとは思えない。

　関西フィルは来シーズンの定期公演で、トリスタンの二幕を取り上げるらしいが、個人的には何でも良いから全曲上演をやって欲しい。それでも、歌手とオケのスタミナ等の諸条件を鑑みれば、やはり三分の一だけ切り取ってやるのが落とし処か、と納得するしかないのだろう。トリスタン、今から楽しみにしております。