以前、この記事で一度取り上げた、三浦雅士さんの『考える身体』です。制限時間は20分ジャストで。
舞踊に強い関心を持つようになって、身体について考えることが多くなった。その過程で、人間にとって身体というのは、ほんとうはわけの分からないものなのだということがいよいよ分かってきた。というより、身体がわけの分からないものになった瞬間、人間が人間になったと考えたほうがいいらしい。自分は自分だという意識を手に入れたとき、身体は人間にとって少しも自明なものではなくなってしまったのである。人間は、身体がわけの分からない不気味なものであると認識した結果、身体を加工するようになった。加工することによって、この不気味なものを手なずけようとしたのである。そう思える。
おそらく、痛みがここで、きわめて重要な意味を持ったと考えることができる。��痛みは、自分で自分を感じるもっとも容易な、したがってまた、根源的な感覚である。たとえば人は、夢ではないかと思って頬をつねる。自分で自分を感じることは、同時に世界のなかの自分を感じることである。
書くこと、描くことと、痛みとは密接に関連している。注意しなければならないのは、身体的な痛みと精神的な痛みは分離できないということだ。それが明確に分離されるようになったのは、歴史のはるかこちら側であるように思える。
��あらゆる芸術の起点に、痛みがある。たとえば、刺青の美は痛みの美である。痛みを感じたからこそ、また、痛みを感じさせるからこそ、意味を持つのである。この事実は人間にとって、太古からいままで変わることなくつづいている。ただ痛みだけが、人を連帯させると言っていいほどだ。たとえばかつては、失恋は少年の刺青だったのであり、闘争と挫折は青年の刺青だったのである。
��刺青はしたがって、文字の起源として問題にされるべきだと思う。刺青は、身体が読まれるべきものであることを意味している。というより、読まれるべきものになったこと、いや、読むという行為があるという認識が成立したことを物語っている。ここから文字への道は、まっすぐつづいているように思える。刺青は痛みの痕跡だが、文字もまた痛みの記憶を、いまなお、引きずっている。
刺青、すなわち文字が成立した段階で、身体への視線もまた大きく変容したと考えていい。たとえば、話し言葉は耳のものだが、書き言葉の登場によって、言葉は耳のものから眼のものへと転じた。このときから、人間にとって��眼の意味が違ってきたのではないか。それは、口が、食べる口であると同時に、話す口でもあるようになったことに匹敵するほどの変化であったような気がする。
プラトン哲学は、話し言葉の海のなかに書き言葉が出現した衝撃によって生まれたという説がある。この説の真偽を云々する能力はないが、いずれにせよ書き言葉が一般化した衝撃は、現代人の想像を絶するものだっただろう。衝撃が絵画の世界をも襲わないはずはなかった。おそらく、話し言葉のみが一般的だった段階の人体の描かれ方と、書き言葉が一般化した後の人体の描かれ方は、大きく異なったのではないか。
中世からルネッサンスにかけて、多くの絵画が、その背後に諺の世界を隠していたという事実はよく知られている。というより、当時はそれが自明だったのだが、いまでは忘れられているのである。かつては、絵画と文学はそれほど分明なものではなかった。人は絵のなかに文学を読み取り、文学のなかに絵を読み取っていたのである。それがリアルだったのであり、リアルとは長い間、絵が、人を、その背後の世界へと誘い込んで、そこに落ち着かせる、その落ち着かせ方にほかならなかった。つまり、かつては、��絵は絵そのものを忘れさせるものだったのである。不思議にさえ思えるのだが、人類はその発展の過程でつねに幼児化を繰り返していたように思える。伝統的な意味に満ちた身体を、先入観なしの裸の眼で見るという流儀の登場についてもそう思える。人は科学を称揚するが、科学とは、ある意味で、蓄積された伝統を惜し気もなく投げ捨てるということである。科学が登場した近代において流行したもののひとつに迷信という言葉があるが、いまでは、打ち捨てられた迷信の背後にじつにおびただしい情報が潜んでいたことが明らかになっている。というより、いまや、それを明らかにすることが流行しているのである。
��近代は迷信を次々に脱ぎ捨ててきた。逆説めくが、それこそ幼児化の過程であるように思える。その挙げ句に、人は、あらゆる身体加工を排除した裸の身体という理念を手に入れた。近代絵画の歴史はこの過程そのものであるように思えるが、しかし、それでもなお身体に描くこと、身体を描くことの痛みの痕跡を、その背後に止めているように思える。（三浦雅士『考える身体』）
問１ 傍線部�，砲�ける「根源的な感覚」とは、どういうことを意味するか。次の中から最も適切と思われるものを一つ選べ。
１ 不安を取り除くために必須の感覚
２ 人間にとってもっとも奥深いと感じられる感覚
３ すべての精神活動の元となり、それを定着させる感覚
４ 人間という存在が自己を確認するための出発点となる感覚
問２ 傍線部�◆屬△蕕罎觀歃僂竜�点に、痛みがある」と筆者が述べる理由として最も適切なものを一つ選べ。
１ 精神的、または身体的な痛みを経験したことがなければ、芸術的な活動など不可能だから。
２ 人間の感覚の中で、痛みの感覚がもっとも本質的なものだから。
３ 痛みの中には、精神的側面と肉体的側面が融合した形で存在するから。
４ 痛みは、自身に現実感をもたらし、またその現実感をもって人と連帯できるから。
問３ 傍線部��「刺青はしたがって、文字の起源として問題にされるべきだと思う」と筆者が述べるのはなぜか。その理由として正しいと思われるものをＡ、正しくないと
思われるものをＢ、とせよ。
１ 刺青が、身体を読むという行為を我々に自覚させ、文字を読むという行為もそれにそのままつながっていると考えられるから。
２ 刺青が、痛みを感じ、感じさせる存在であることは、文字が痛みの記憶をいまも引きずる存在であることとつながっていると考えられるから。
３ 身体的な痛みと精神的な痛みという違いはあるが、刺青を描くことと、文字を書くことの間には、痛みという共有物が存在するから。
４ 刺青が痛みそのものを感じさせるように、文字も痛みそのものを、いまなお直接に引きずっているものだから。
問４ 傍線部�ぁ峇磴琉嫐�が違ってきた」とはどういうことか。次の中からその説明として最も適当なものを一つ選べ。
１ 言葉の裏側にある意味が、眼で文字を読み取ることによって、はじめて認識できるようになった。
２ 眼の働きとして、色彩や形状をとらえるだけでなく、その背後に潜むものを読み取る力が付け加わった。
３ 文字が成立し、さらにそれが一般化するに伴って、人間の五官の中で眼の占める役割が飛躍的に増大した。
４ 眼の持っている外界の事物をとらえる働きが、より鋭敏になってきた。
問５ 傍線部�ァ岾┐漏┐修里發里鯔困譴気擦襪發里世辰拭廚箸蓮△匹ΔいΔ海箸�。次の中から最も適切なものを一つ選べ。
１ 絵はそこに描かれているものを視覚的にとらえるだけでなく、それを読み解くことを通して、はじめて現実感を持って受け止めることができるものだった。
２ 絵は視覚的なイメージを正確に描写するという本来の目的を離れることによって、はじめてリアリティーを獲得する逆説的な存在であった。
３ 絵は文学との融合を通してはじめて芸術としての自立を果たした存在であった。
４ 絵は絵そのものを離れ、それが描かれた状況を踏まえることによって、はじめて理解することができるものだった。
問６ 傍線部�Α峩畭紊鰐多�を次々に脱ぎ捨ててきた。逆説めくが、それこそ幼児化の過程であるように思える」とは、筆者のどのような考えを述べたものか。次の中からもっともふさわしいと思われるものを一つ選べ。
１ 近代科学の方法論は、実は非常に幼稚な原理に支配されており、古来から蓄積されて来た伝統を理解するためには、うまく機能しない。
２ 客観的、合理的な眼から迷信を否定するという行為は、実は伝統を惜しげもなく捨ててしまうという子供っぽい退歩にほかならない。
３ 先入観なしの裸の眼で世界を見るという行為は、理念の上でしか成立しない非現実的な行為である。
４ 科学的な方法論の登場が、人間の持つリアルな感覚を喪失させてしまっている。
問７ 次の文章のうち、本文の趣旨に合致すると思われるものをＡ、合致しないと思われるものをＢ、とせよ。
１ 身体というものは、人間にとって結局理解しつくすことができない不気味な存在である。
２ 古代の哲学は、話し言葉を否定するところから生れたとも考えられ、当時の人々に与えた衝撃は非常に大きなものであった。
３ 近代における個人主義の普及が、身体感覚を失わせる一つの原因となった。
４ あらゆる身体加工を排除した裸の身体という近代的理念は、身体が読まれるべきものであるという認識を、投げ捨てたところに成立している。
５ 身体的痛みと精神的痛みとが、もともとは分離できないものだということからも、文字と刺青はともに痛みと密接に関係しているといえる。
以上です。
