先週末から上映が始まった《カティンの森》を岩波ホールで見てきた。
重い。あまりにも重すぎるため、見終わってからそのまま真っ直ぐに家に戻り、家族とありふれた日常会話を交わすのも難しそうに思われ、途中コーヒーを飲んで気分を切り替えなければならないほどだ。
それでも重さが変わったわけでもないが。
見る価値のある映画。
アラン・レネの《夜と霧》に匹敵する。だから、見るならば、それなりの覚悟、気持ちを持つ必要がある。
主題の持つ意味の大きさに塞がれて、その感想らしきものをここに書き連ねることは今できそうもない。おそらく当分書けないのかもしれない。
内容については、他のブログでも紹介されるだろう。ここでは、（おそらく）それらには書かれそうもない部分について記しておく。
ペンデレツキ
音楽を受け持っている。一部、ショパンのピアノ・ソナタ（題名は書かなくてもどれだかは容易に推測できるだろう）の第2楽章が使われている他は、ペンデレツキ作品。
弦楽オーケストラ（ごく一部で金管楽器がつかわれただけ）それも低弦による重々しいモチーフを繰り返す音楽が冒頭にある。5音（だったと思う）で構成された「モチーフ」は、歯車----容赦なく回転しヒトはそれに逆らえない----を連想させた。そしてペンデレツキらしい「トーン・クラスタ」は、映画の主題である「カティンの森」での出来事のシーンに使われ、その響きは凄惨な現実に軋むヒトの心の叫びといってもよい。
最近、NHK-BSの1989年の東欧各国の社会主義体制の崩壊とその後についてのドキュメンタリーを興味深く見た。それらと今日の映画を重ね合わせると様々なことを思い、そして考えないわけにはゆかない。
