1月15日（日）
日野市民会館大ホール
指揮：佐竹正則
ナズドラヴィ・フィルハーモニー
すべてA.ドヴォジャーク作品
スケルツォ・カプリチオーソ 作品66 （1883年)
交響詩《野鳩》 作品110 （1896年)
交響曲第6番 ニ長調 作品60 （1875年)
アンコール
スラヴ舞曲第2集 第6番作品46
歌劇《ルサルカ》第2幕よりポロネーズ
よかった。6番が。緩急をともなった絶妙な音楽作り。
第1楽章では提示部の繰り返しが行われた。つまり「のびやかに歌われる第一主題」を、さらに2回聴くことができたということ。演奏もこの繰り返した時の方が素晴らしかった。再現部で第1主題が回帰するところの密やかな美しさ。Piu tranquilloというスコアの指定が音楽的に表現された瞬間。
舞台周辺からオーケストラが切り離され、周辺は暗く見え、さらに会場の細かいノイズなどは気にならなくなる。まさに「楽興の時」であり、一種のトランス状態（？）ともいえる。演奏会において、そのような状態になる前の音楽は単なる「音響現象」である、とさえ思うのだ。
どうしても2日前のN響の6番と比較することになるが、ナズドラヴィの方が感銘は深い。NHKホールにいた人にこの日の6番を聴かせたいね。
何か Something Else
すごい粗っぽい、それもブンガク的な括り方をするならば「ドヴォジャーク愛」ということ。それはエリシュカさんに不足するものではない。なぜならば
「私はドヴォジャーク協会の会長だから、もちろん会長としてドヴォジャークを愛しています。しかし、それ以前に私は一人の人間としてドヴォジャークを愛しています。」「妻よりも・・・。」というメッセージを送った人なのだから（N響定期の開演前の室内楽に向けてのもの）。
オーケストラ側が持ち合わせているかに、ということになる。
完成度はまだまだ-----この日のプログラムでいえば《野鳩》がそのことを証明している----なこの作品を演奏するにあたり「まだまだ」な部分を埋めるのが「ドヴォジャーク愛」に他ならず、ナズドラヴィにあってN響になかった。
「ドヴォジャーク愛」は、このオーケストラのサイトのコラムやこの日のプログラムに載せられていたフルート奏者による「団員チェコ旅行記」などによく現わされている。
プロフェッショナルなオーケストラにそれを期待するのは無理なのだろう----「そんなこといわれたら身体が持ちませんや」といわれるかも。
だから、アマチュアとしてこれまで演奏会---しかも同じ指揮者のもとで----を重ねてきたこのオーケストラの存在する意味は大きい。
前半の2曲は「音響現象」に近い。練習が十分ではなかった？舞台につきものの緊張感があった？のどちらか、あるいは両方なのだろう。音楽はやや拡散気味。アンコールの《ルサルカ》のような充実したレベルの演奏が前半部分でも聴けたならと思わずにはいられない。ただし、《ルサルカ》---第1回定期演奏会の再演となるのだが、音楽が充実していて素晴らしかった、というシンプルな感想の域を出ない。この時すでに飽和状態となっており、記憶として留めることができなかったのだ。前半の2曲と合わせて考えると「盛り過ぎ」？という気がする。もう一つのアンコール曲《スラブ舞曲》も今ひとつな「ドヴォジャーク愛」であったし....
金管セクションの充実、そして---いつもながら----クラリネット奏者の上手さ。木管のアンサンブルでクラリネットが加わるとがぜん生気が増してくる。
これまで演奏会の回数を重ねて聴いてくると、次にはどんなドヴォジャークが、チェコ音楽が聴けるかというさらなる期待が湧いてくる。
第6回定期演奏会
9月2日（日）14時
立川市民会館
ドヴォジャークのチェロ協奏曲と交響曲第8番
これまでの記録
第4回定期演奏会
第3回定期演奏会
第2回定期演奏会
第1回定期演奏会
