素晴らしきかな!カン劇人!!

メンバー出演情報から自由気ままな文章まで

妄想特急！

2012年04月25日 04時02分44秒 | 松本 大志郎
週の半分以上は午前一時過ぎに帰路に着きます。
もちろん人通りなんて少なくって、車通りも少なくって。

まぁ寂いしいですわな。

ものの五分で家に着くわけですけど、そんな中色んなことを考えるわけです。


あ、松本です。
どうも。
劇団員が全く更新をさぼってますが、たぶんみんな元気です。
僕は頑張って更新していきますよ。


いや、ほんでね。
一人で人気のないところを自転車で漕ぎ漕ぎしていると、不意に後ろから気配がしたりしますねん。
もちろん、色んな人の色んな生活パターンがあるわけですから、そらいますわな。

でも気持ちは「え？？」

若干のビビりですからｗ

で、ここで妄想するわけです。
『もしや、ひったくり？？』

悲しいかな、我が東大阪は「ひったくり件数ワースト」を記録している町なのです。
人気のない道路。
人気のない夜道。
ボロな鞄を背負っている。
もう、いろんな条件揃い過ぎで、いつひったくられても仕方がないというくらいの条件。

背後を気にしつつ、もしひったくられたらと考える。
現金などもっちゃいない。
しかし、無理に引っ張られたら転んでしまうのは必至。
追いかけたくても追いかけられないだろう。
だから叫ぶ。
夜道の人気のない、音の少ない場所で役者根性の大声を上げる。
「君は千円ぽっちで人生を棒に振るのか！」
そうなんです。
そんなに現金は持ち合わせてないのです。
ヘタしたら、千円も入ってない時もあります
（実際、十数円しか入ってなかった時も・・・）

犯人は、その声を聞いて考える「ここには金が入っていないのか。なら捨てよう。もしくは俺と同類かも」と。
そして無事に鞄は取り戻せ、犯人はわずかな金の為に人生を棒に振ることもなくなった・・・と


我ながら惨めｗ


そしてこんなことも妄想する。
【もしも金持ちで財布に数百万入っていたら】

その時はこう。
やはり叫ぶのだが、内容が重い。
「君にその金を全部やる。痛くもかゆくもないからな！存分にその金で遊び暮らしたいい。しかし人生は終わったも同然だ！」

これは金が入っていなかったとしても言える。
しかしながら、今の自分には言える自信がないだけｗ
言ったら犯人はどういう反応をするんだろうか。
鞄を打ち捨てて、「まっとうに生きよう。」となるだろうか。


ならないだろうね。


ま、そんなことを考えながら日々夜道を帰ってるわけです。
もちろん、ひったくりなど会いませんよ。
だって、どう見たって得しそうな格好してませんものｗｗｗ

どちらかというと、警察官の職務質問にあってしまう。
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ひさびさカン劇！！

2012年04月19日 15時29分52秒 | 松本 大志郎
週末に入っていたマスコミの仕事予定が、あえなく無くなってしまってガラ空きの週末。
ちょうどその時に、伊藤が舞台出演。
これは観に行かないかんでしょ？

ということで行ってきました。
しかも、金土と二日押さえられていたスケジュールだったので、ここぞとばかりに三本も。
なかなかね、サービス業をしていると週末空けることが困難なもんで、ここんところ全く行けてなかったのです。
しかも、今回に至っては観たいと思うもののラインナップがぞくぞくと。


まずは、一本目。
先日ブログにも書いた通り、伊藤が出演する、そして事務所の先輩が主宰する劇団【感動（gandong）ファクトリー】の『NUCHI』を観に。

感動（gandong）ファクトリー
前にも書いた通り、今回で再々演のこの作品。前回に至ってはスタッフとして入っていて、二度目の観劇。
正直、前回の公演では「どうなん？これ？？」と思った作品。
演出も構成も演技も平均点以下に感じた。
衝撃としてはあったけれども、いろいろ目について「良くない」という印象だった。

しかしなぜ今回観に行ったか。
それは、ウチでの芝居を通して伊藤がどれだけの成長をしているかというのを観たかったし、繋がりから招待券をいただいていたのでという理由。
なんとも上から目線ｗｗｗ

そんな中観に言った公演。
今回は・・・・良かった。
素直に良かったと言えた。
もちろん、いろいろ目に着くところはあって「おしいな」というのが正直なところだけれど、熱量はもちろん、前回とは何かが違った。
あとは脚本の練り直しと、演出の方法論と効果について見直すことでしょうかね。
伊藤君は・・・本人のブログに書いていたように三人の役をしていたそうですが、そうは見えなかったのでオシオキですｗ
あぁ、やっぱり上から目線ｗ


続いて、翌土曜日の昼。
【芝居処　味一番】という劇団？ユニット？の公演「からあげ」

全く予備知識がなかったものの、以前共演した【月曜劇団】の上原日呂さんと事務所の先輩で【カンセイの法則】の山本直匡さんが出演するというもので、その取り合わせの妙と１stでの会話劇というので決定。
今回の公演を知ったのはツイッター。
上原さんがつぶやいていたので知りました。
先輩からＤＭあったっけなと思って、探したけどなかったのです。
やんわり「面白そうやな」と思っていた作品に実は先輩が出ていたパターンｗ

面白かった。
水害にあった町での「被災者の過労死」を描かれていたのだけれど、最後の流れまで読めたのだけど、面白かった。
結局「からあげ」の意味はわからんかったけれども・・・

というのは、開演ギリギリで会場入りして、体を落ちつけてから観る行為に移行出来なかったから。。。
つまりは、中盤からオシッコに行きたくてしょうがなかったのです(^_^;)
ホントに漏れそうで。。。。
ずっとモジモジしていたから、周りの人に迷惑かけたかも。。。。
だからではないけど、もう一回観たいと思える芝居でした。


そして、三本目！
こんなのは数年ぶり！！
劇場を梯子は初めて！！！

続いては【バンタムクラスステージ】の「洗礼者の接吻」

これはフェイスブックで「明日の予定急に空いた」と書いたら、他事務所ながら現場でご一緒になったりしている先輩・・・というか大先輩の山本香織さんがコメントで「じゃあ舞台観に来て！」と書かれたので「じゃあ」という流れ。
こういうのって先手必勝で、かつ色々迷ってる中でだったので迷いなく。
そして断る理由も断る手立てもなくｗｗｗｗ
もちろん、好きな役者さんお知り合いの役者さんが沢山出ているというのも観に行く理由の一つかも。

そしてそして・・・・
実は今回のこの作品は再演。
というのを、行く前日に知ったというｗ
それも、バンタムさんは一度しか観ていなく、その一度きりの観た作品の焼き直しだった。
ちょっとしくじった感はあったけど、会場も大きくなり、なにしろ演出が面白い劇団なので「どう変わってるんやろう」という楽しみも持ちつつ拝見。

前回より面白かったかもしれない。
実は前回は悠長な箇所が多く、面白いながらもお尻が痛くなるほど長く感じた。
しかし、今回はそんなことはなく、導入で講談士が時代背景の説明描写。
それにより、物語が解かり易くなり舞台セットも広さを大いに利用できていた。

というか、でたーい！と思える作品でした。


ああ、もう簡単に書きすぎて笑える。



とにかく、今回三本を一気に観て「芝居がしたい熱」が上がって来ました。
そしてまたの収穫は、ツイッターで「一緒に誰か行きませんか？」とつぶやいたら、二本に一緒に行ってくれる人がいたこと。
それも、芝居とは関係ない人。
演劇を観たことがない人が来てくれて「お芝居に嵌まるわ」って言ってくれて。。。

同行者と良い、「ヒマやったら来て！」というお誘いといい、ＳＮＳによって広がった感が実感できた日でした。
ＳＮＳも使いようですね。

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桜の季節

2012年04月12日 16時58分25秒 | 松本 大志郎
先週末、京都にて毎年恒例の「桜を見ながら歩きとおすの会」を催して来ましたｗ

とはいっても、勝手に今命名しただけです。

昨年までは、加茂川周辺や北山に行ったのですが、今年は「近くにありながら全く行っていなかったスポット」の【哲学の道】へ。
お花見の観光客にもまれながら

今まで行っていた場所は、意外と人出は少なく難なく好き勝手にフラフラできたんですが、今回は人の波が少しばかり。。。

とは言っても、やっぱりフラフラフラフラ。
それこそ、立ち止まることも殆どなく、朝方日課の散歩に出ている人生の先輩方のように。

雰囲気を味わうだけ。
ただ、それだけが簡単に満喫できる方法なのですね。
この前日まで、四月というのに体も心が春になっていなくて、なんだかモヤモヤしていたのが嘘のように晴れました


それでは、少しばかりですが写真にて共有してください。






著者近影ｗ
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公演情報ー！！

2012年04月10日 01時29分18秒 | 伊藤 一壮
皆様、お久しぶりです。伊藤です。
長い間潜っておりましたが最近ようやく気持ちが上向いてきました。
と書くとなにやら鬱々としていたみたいですがそうでもないんですよ（笑）
あっちこっちでガハガハ笑ってますししょーもないこと言い合ってますしラジオでは相も変わらずバカ話してますし。

ちょっとね、客演先の稽古が忙しくてネットから遠ざかっておりました。
担当曜日の日曜日が来てもつい忘れてしまって後になって思い出して「あぁっ！」と目を見開いて、でも「ま、いいか」と床に就く毎日でした（笑）

しかしそう放置ばかりもしてられない。
なぜなら今週末に本番が迫っておるからです！

このお芝居は再々演。つまり、6年前に初演、4年前に再演を重ね今回にいたるというわけです。
その三回ともに僕は出演させてもらうわけで、ラジオでも言うてましたが僕にとっても思い出深い、そしてお世話にもなり、さらに成長させてくれた公演でもあるのです。
1月に「寒い寒い」言いながら始まった稽古ですが、今日の稽古では暑いぐらいでした。
もう春なんですね。
僕らも花を咲かせたいと思ってます。

以下に詳細を載せますので、皆さんぜひともお越しいただきたいです！




感動（gandong）Factory10周年記念公演
『ＮＵＣＨＩ』

■ストーリー
戦争があったことは知ってるけど、実感はない…そんな大学生＜学＞と＜ルリ＞が、ひょんなことから太平洋戦争末期の沖縄に迷い込む。そこで出会う友情、そして、無慈悲な現実…
人が人でなくなり、いとも簡単に命が吹き飛ばされる戦争。それを目の当たりにした現代人の行く末は…

2006年、2008年と上演し、好評を博してきた劇団の代表作がすべての面でパワーアップをし、設立10周年公演として帰ってきます！
綿密な取材と考証から描き出された沖縄戦を目撃するのは、あなたです…

10周年ということで、なんと！2006年、2008年公演の際に、劇中で使用していた歌『童神』を歌う沖縄のアーティスト“古謝美佐子さん”がゲストで来て下さることになりました！
こちらのライブ（15日のみ）もお楽しみ頂ければと思います。

■日時
4月13日（金）19：00〜
　　14日（土）15：00〜/19：00〜
　　15日（日）13：00〜
※15日は公演終了後　休憩を挟み
『古謝美佐子さんスペシャルミニライブ』がある為（16：00頃終了予定）
チケット料金が4000円となります。ご了承ください。

■料金
一般　3000円（ただし15日のみ4000円）　　　　
学生　1500円（高校生以下対象/要学生証）
※未就学児童の入場はお断りしております。

■場所
一心寺シアター倶楽

■チケット購入方法
�〔鮗圓膨樟榲舛┐�
��イープラス　
（何を見て登録しましたか？の欄に伊藤一壮の名前の入力をお願い致します）


��コリッチ（こちらはチケット購入はできません。予約のみとなります）
（備考欄に伊藤一壮の名前の入力をお願い致します）
携帯用
PC用　　


■4月15日は公演終了後、古謝美佐子さんのライブがあるため、混雑が予想されます。
また金曜日、土曜日も入場の際は前売の方、ご予約の方、当日の方の順番にご入場頂くこととなります。
ご来場の日程が決まりましたら、前売の購入・予約をオススメ致します。

劇団感動factory公式HP


〜4月15日　古謝美佐子さんについて〜
1954年沖縄県嘉手納町生まれ。沖縄を代表する民謡歌手。
初代ネーネーズのリーダー。
「童神」は、NHKドラマ『ちゅらさん』で挿入歌として使用される。
日本の権威的学者や音響研究者の研究発表により、古謝美佐子の声は、
人を癒したり健康を促進する『高周波』と『ゆらぎ』を同時に持つ希有の存在である、ということが証明される。
作家の五木寛之氏が、「いま最も凄い歌手」と絶賛する。

それでは皆様のご来場お待ちしております！！

〜今日の一言〜
僕はメインキャストではないですが、芝居中の僕の動きを注意して見ていただくともう一つの物語が浮かび上がる・・・かもしれませんよ（笑）
なお、ここのコメント欄や劇団メールフォームからでもご予約できます！
その際はお名前・日時・枚数、千秋楽ならライブの観覧するかどうかを明記してください。
僕から受付でチケットのお取り置きをさせていただきます。
よろしくお願いします！
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アイノカタチ

2012年04月06日 02時28分03秒 | 松本 大志郎


いきなり青臭い題名でゴメンなさいよ。
いやもうね、この題名しか思いつかなかったんですｗ

ええ、そうです。
今回は「愛のカタチ」について書いていこうかなって。

「愛」と一口にいっても、人それぞれ色んな形・色んな色・色んな大きさがあるわけで、それこそ千差万別なわけです。
それに指向なども加えていったら、「愛」とは何ぞや？という原点論にまで遡ってしまうほど。
だから、人によって「それは愛ではない」とか「愛情をもって○○していたが・・・」というような、偏向というのか受け入れられにくい物になってしまうこともあります。

とは言え、普遍的にこの世に存在し、実はその本質的実態が見え辛い。
実際、その愛をそそぐ対象が見えないものだったら、余計に表しにくいし著しにくい、そして現しにくい。

だからね、本当はココに書くようなもんじゃないんです。
でも、書きたくなったから書いときます。
恥ずかしいけどね。



今まで、自身の書いた脚本で色んなカタチの愛を表現してきました。
母性愛
自己愛
神への愛
父性愛
地域愛
家族愛

などなど・・・
まぁ、それはそれは色んなものがあるよなぁって。
表現しきれないよなぁって。
だって、テーマを絞って書いたとしても、結局は「自身への愛」というカタチに終止してしまうんですよ。

だから、ここはひとつ自分なりのカタチを作ってやろうと思いまして。
というか、今本当に溢れんばかりの愛情を、ここぞとばかりに注ぎ注いでやろうと。


きっかけは些細な事でした。
「目立ちたい」
ただそれだけ。
何かを自分のフィールドで好き勝手に表現したいというもの。
何もわかっちゃいないものでした。
誰も俺に好きに表現させてくれないとさえ思っていたものでした。

だから、やったこともない脚本を書き、演出をし、色んなことを解かってるかのように。

そして、それが動き出したら今度は継続への舵取り。
しなくてはいけない。だから先を見てるようで、実は目隠しをしたまま走っていたのでした。

「これは違う」「このままではいけない」と思ったのは、つい一年ほど前。
「何かが足りない」「何が足りない？」それが分からなかった。

そして原点に戻った。

劇団で何を表現したいのか？
芝居とは自分にとって何なのか？

芝居については、自分自身の存在意義であり、心躍らせるものであり、体の一部と化していると言える。
しかし、劇団に関してはどうか？
そこで詰まった。

元々が、先述したとおり少しはみ出してみたかっただけなのである。
原点から観ると、自身の劇団でなくともマスコミであっても独自の芝居表現は出来るはず。
観て欲しい芝居・お話があるのであれば、脚本によって表現できる。
では団体としての劇団は、なんとすべきか。どうあるべきか。

そうなると、解散論になる。
いてもしょうがない。
群れてもしょうがない。
となってしまう。
ましてや、特に表現したり魅せたいと思わない公演を打って赤字が出るのならば余計に。
苦しいし、しんどい存在にさえなるのだから。



しかしながら、一つだけ光明が見えたのです。

劇団に対する愛情。

自分が興した劇団。
今まで、色んな苦労をさせられ、そして良い出会いもあり、沢山笑ったし泣かされた。
短い年数しか経ってはいないけど、多くの物を得ることができた劇団。
これは、そう簡単に捨てることは出来ない。
間違っても、なかったものにするわけにはいかない。

どうすればいいのか？
どうすべきなのか？

見えたものは一つ。
劇団に関わる全ての物や人に同じ分の愛情を注げばいいのだと。
それは間違っているかもしれない。
何かを失うかもしれない。
でも、それしかないと思う。

打算的と言われるかもしれないが、押しつけることは出来ないので、まず劇団員に愛をそそぎ（男ばかりで傍目には気持ち悪いけどｗ）作品に愛を目一杯に今まで以上に注ぎ、観に来てくれたお客さんに注ぎ、もちろん協力くださる方々にも愛を注ぎ・・・
そうすれば、いずれ時間はかかるかもしれないけれど回り回って劇団の隆盛にも繋がるような気がするし、ひいては自分にも還ってくるのではないかと。

劇団員に対しては特に感じ取ってほしい。
時にはきつく辛く当たることもあるかもしれない。けれども、それは俺の目につくことは他の人にもつくことだと分かって欲しい。
そして、やむなくカン劇cockpitを離れることがあったとしても、多少は難を逃れることができるやもしれない、次に繋ぐことができる失敗の一つ、劇団をやっていたから芝居をしていたから何も知らない出来ないと言われないようにという気持ちの表れだと思って欲しい。
もし、このまま一緒に走り続けることができるのであれば、劇団をもっとカッコ良く見られるように劇団を好きになってもらうために劇団を愛されるように、一つ一つの行動に愛を持って、劇団に愛情を注いでいただけたらと思う。

どう愛を注げばいいのか？
それはわからん！
もしかしたら、目の前に落ちてるゴミを拾うことからなのかもしれない。
もしかしたら、隣近所に挨拶することからなのかもしれない。
目のあった人がお客さんになるかもしれない、お客さんかもしれないと思ったら、あっさりとそれは繋がるような気がする。


なんか最後の方は私信のようでしたが、今を踏ん張る為に、次に繋げるために、明日明後日来年10年後50年後の自分の為に書いておきたかったのでした。
今一人みたいだけど、一人じゃねーよって言いたいし、一人じゃないと思いたいしね。


「違うんじゃね？」とかお思いになられたら、どうぞ忌憚なくコメントをください。
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春雷夢

2012年03月30日 02時25分15秒 | 松本 大志郎
ええ、実はガスを止められましてね。。。

ま、次の日にはすぐに復旧したんですけど。

いや驚きましたよ。
本当に止めるだなんて。

ま、僕が悪いんですけどね。
特に払う能力が乏しかったわけではなくってですね、要するに忙しくって失念していたという。。。
三か月分滞納したら、止められるわけですから、三か月も失念していたのですね（笑）
復旧には三か月分一気に払わなくてはならないという。
ね。乏しかったわけではないでしょ。


はい、まぁそんな稀有な体験をして、前日に風呂も入れない状態だったので、朝早くから振り込みをし、復旧の手続きに奔走したわけです。
前日・・・というか、同じ日の数時間前なんですよそれが。
ということで、あまり寝ずだったわけで。。。。


ええ、ここからが本題なんです。
ここからが一番書きたかったことなんです。

え？僕ですか？

ご紹介が遅れました。
毎度おなじみ松本です。
どうも。



そんなわけで昼過ぎに、も一度寝てやりました。
そう、昼寝ってやつです。

時に、大きく天気が崩れているわけでもないのに、春の嵐を予感させる春雷が低く轟く中、気にも留めず数秒で眠りに吸い込まれていきました。


前置きが超長いですが、見た夢の話です。
ツイッターでもアップしたので、その起き抜けでの思いだし書きをどうぞ。（手抜きｗ）

春雷のなか、ちょっと昼寝したら、全編英語の夢を見た(@_@)
こんなん超久しぶり！ しかも設定はフランス。

そして、そのフランスでの夜カフェスタイルを体験しながら家族の話を聞いていたが、
とある‘家族ではない’同席者から思わぬ告白。

すると、私もだよと他にも出てきて一同驚く。
しかし、皆一様にそーかそーかと和気藹々。
俺もそうだが、言えずじまい。

場が少し落ち着いたので、俺の提案で少し離れたオリエンタルホテル近くのハワイアンゾーンに行こうと。
すると一人が「ハワイアンだって」と嘲笑。

嘲笑の訳は、私たちは「イーアン」と読むからだと。
そして自分たちはオージーだとも。
納得。
オージーも一緒だったみたい。

じゃあ俺はこれから「ワイアン」にすると言うと、一同ニコやかにスルーw
まんまオリエンタル方面へ移動。
たまたまテレビで情報得ていてよかった。ちちんぷいぷいありがとう。

けれども、深夜。
どこも開いておらず、しかたなしに開いていた日本資本の第三のビールbarへ。
道すがら、大告白した人に「僕もやで」と告げると、何故か肩を組んでカンカン踊り。

第三のビールbarへ着くと、店員眠そうに適当に応対。
腹がたち、地毛でチョンマゲ結った紋付き小肥りフランス侍に喧嘩を吹っ掛ける。
日本語で怒鳴り散らすと勝てるだろう勝算があったのだ。

…目覚めた。



これが一部始終。
間違いなく、このままｗ

しかも、書いている通り始終英語。
そらそうさ、相手は外国人だからね。

場所はフランスやけどｗｗｗ



さぁ、夢診断の得意な方！
診断してみなはれや！！
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同期会

2012年03月21日 02時37分57秒 | 松本 大志郎
えー、わたくし芸能プロダクションに入ってまして。
というか、その養成所出身でして。
まぁ、なんというか同期というのがやっぱりいるんですな。

思い起こせば約８年前でしょうか。
梅田にあるカルチャーセンターなるところで初期の頃はブッ込められまして、そこで週に一回レッスン。
演技指導やら、ダンスまで色々やりました。
クラスが上がると、事務所のそばのレッスン場に移り行くんですが、その頃には最初３０人ほどいたレッスン生が２０人弱に。
もしかしたら２０人もいなかったかも知れません。

当時は僕もまだ２３歳とか、そんなころ。
若かったなぁ。。。
今やもう３０代やもんな。
というか、周りは１０代ばっかりやったなｗ

え？
あ、僕ですか？
僕は松本ですよ。
分かってたでしょ？

どうも。



今や、同期で業界に残ってるのは僕だけですよ。
おそらく。
そんな世界ですｗ
まぁ、まだそれは甘っちょろいですけどね。

いやまぁ、とにかくそんな感じで一緒にレッスンを受けていた人たちと御飯を食べに行ったという話です。

当時高校生だった子が酒を飲んでましたｗ

それくらいです。変わっていたのは。
変遷をちょいっと聞いていたので、そんなにギャップは感じず、昔のままに、そして懐かしい話を交えながらキャッキャしてました。

テレビで俺が映ってるのをたまたま観て感動したとか。
懐かしい「外郎売り」なんかした日にゃ、「役者や！」と言われるくらいには成長してたみたいです俺。


来月もしようという話になっており、それはそれで良いんだけど、ちょっとは忙しいフリした方が良いかな？なんて。
だってそうでしょ？ヒマな役者って結局は副業みたいじゃないですか。
いや、忙しい時は忙しいねんで。
でもそれは脚本家としてやけど。。。。

レア感も演出する感じで行こうと思いますが、どうでしょう？


いや、凄い楽しかったし、思いを遂げた部分もあったから、共有してもらえるという心持軽い感じではあるんですよ。
うん、絶対に参加したい。
今回、直前で来れなかった奴もいるから。

でもほら、●●行ける？と聞かれて、そっこうでＯＫだしたら、ヒマな奴に思われるやん。
それが嫌なだけ。
「スケジュール空けられるかな？」とか言うのが良いやん、やっぱ。

いや、別に困窮してるからという訳ではないよ。
ないよ。
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裏話的・夏祭浪花鑑　　　２

2012年03月14日 04時20分55秒 | 松本 大志郎
公演が終わって半月が過ぎました。
この二週間、暖かくなったかと思うと雨が続き寒が戻り、極寒の部屋で主にボーっとしております。
皆さまにおかれましては、ご体調など崩されてはおりませんか？

え？僕ですか？
僕はというと・・・

どうも僕です。
花粉症は認めた時点から花粉症になってしまうから、絶対に認めない！と豪語している僕です。
松本です。
どうも。



さて、書けないことが沢山あるが、書けることも沢山ある裏話。
もう時間が沢山経っているので、公演なんて幾年も前のように感じますが、たった二週間しか経っていません。
まぁ、けどこの辺りが潮時と感じ、今回で書き納め（僕はね）
存分に思い出しながら楽しんでください。


【プロには敵わぬ・・・】

最近、ウチの劇団では舞台に映像を使っています。（実質、イベントを含めて三回）
今回も、演出の意向でオープニングに映像を使うこととなりました。
脚本上では、映像を使うていではなく、他のキャストをコロス的な役割として仕上げる感じで書いてまして、映像を使ってと言うのは想定外。
とは言え、脚本上そのように書いていたわけではなく、どうとでも取れるように（演出が僕ではないので）幅を持たせた書き方をしていたわけです。
それで、蓋を開けてみたら【映像と生身の人間がシンクロして芝居をする】という趣向になったのです。
実際僕は、その映像の前に立っているので全くどのようになっていたかはわかりませんがねｗ

で、その映像。
稽古期間の中盤辺りで演出から相談があって、「なんとかしましょう。じゃあ、コンテ書いてください。」って。
言うてはみたものの、ウチのＰＣはWindowsであって、Macではないので限界があるだろうと、というか作れないだろうと思ってたんです。（映像を使う案を暗に廃案にならんかと思いつつｗ）
で、届いた絵コンテは実に面白く、でも複雑すぎて「無理でしょ〜」って。

でもね、やっぱりコンテが面白かったし、演出の期待にもこたえたいじゃないですか？だから頑張りました。
アニメーションを作るソフトなんて入れてないので、一コマ一コマ絵を書いて、今までお世話になってるソフト「ム−ビーメーカー」に願いを込めて編集編集編集の荒らし。

ついに！夜中の仕事を終えてから作り始め、朝の出勤ラッシュまで７時間かけて完成！
それがコチラ


だけど・・・・

気付いた人は気付いているはず。
当日パンフレットにも記載されてますが、劇場で流した映像はもっとクオリティーの高い代物。
そう、演出の知り合いの「プロの映像師」さんSMITH氏に頼んで作ってもらったそうな。。。

いや、
まぁ、
うん、
あの、

勉強になりました。（結構いけてるねんけどなぁ。。。）





いやいや、沢山裏話や笑い話はあれど、次に向かって僕らは動き出さなくてはなりません。
次はいつか？
んー、上手くいけば夏の終わりごろ？
とにかく、今回僕の披露する話はこれまで。

ではまた通常版でお会いしましょう。。。
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裏話〜

2012年03月09日 14時46分43秒 | 伊藤 一壮
皆さんコンニチハ。
一寸徳兵衛こと伊藤一壮です。
もはや懐かしささえ感じるこの役名（笑）
でもまだ終わって10日ほどしか経ってないんですよねぇ。

というわけで裏話です！


１．まるでドリフのコントのように
僕たちは決まった劇場で公演を打つことはなくほぼ毎回違う劇場で、いわば流浪の劇団なわけですが、今回の劇場は倉庫を改装したところでした。
客席を含む一階の真上に楽屋がありました。もともとが劇場として建てられたところではありませんので足音がすごく階下に伝わるのです（笑）
出番のために階段を下りるときも、階段が金属で出来ているために僕なんかは下駄を脱いで、そーっとそーっと歩いてました。
しかし、どんなに注意深く歩いても確実に床がきしむ場所というのがありまして、そこにうっかり進入してしまうとまず足を置いたときに「ギシッ・・・」。この時に「しもた！」と思うわけですが時すでに遅し。足を離す時もまた「ギシィッ・・・」と鳴ってしまうんですね。
僕は終盤で、かなりタイトなタイミングで衣装を変えなければなりませんでした。
しかも舞台奥の階段で楽屋に上り、楽屋を横断して客席後ろの階段を下りてまた登場するという、足音問題さえなければ走っていたような状況。でも、走れない。スローモーでなければならない。
ただ音楽が鳴っていたのでそんなには気にしてなかったんですけどもそれでもあれはかなり大変でございました（笑）


というわけで本番が始まると、いや、客入り時間になると、みな一様に動きがスローモーションになるのでした。


２．どぅーん！
今回でお世話になるのが三回目となる、お梶の父親・義兵次役の牛丸祐司さん。
役柄とは裏腹に楽屋ではすごくお茶目な方でした。
ある日の楽屋。もうすぐ開場時間という緊張が徐々に高まっていくような頃に、急に「まだ開場してないよな？」と三回ほど確認した後に、

「どぅーん！！」

小屋中に響き渡る声で叫ばれていました（笑）
外にいる制作陣にも聞こえていたそうです。
もしかしたら早く着いていたお客様にも聞こえていたかも・・・

打ち上げのときに発覚したのですが、牛丸さんは牛丸さんで緊張していたのだそうです（笑）


３．ずり落ちる羽織
僕はヤクザの兄貴分という役柄で、三宅演じる磯之丞を追いかけてきたチンピラとはまた違う風格ある出で立ちでした。
で、羽織を袖を通さず肩にかけて登場したわけですが、この羽織が落ちる落ちる。
稽古場ではそんなことなかったんですが、やはり舞台はナマモノ。そしてマモノも棲んでいるようです。
ずり落ちた羽織をまた肩にかけるのはかっこ悪いという事で落ちた時の処理も考えなければならずでテンテコマイッチングで候也でした。
全６回公演で後半３回かな。ようやく肩に馴染んで落ちなくなってくれたのは（笑）
猫背にならないように気をつけたり肘で軽く固定する感じを会得したりっていうのもあったと思います。
落ちたら落ちたでそれは上手く利用すればいいだけの話なんですけどね（笑）


４．カード
僕が磯之丞に財布を投げるシーンで、小道具のリアルを追求した三宅が財布の中に銀行のキャッシュカードを入れていたのに気付かず、二つ折りの財布の封を開けたままポイッと投げてしまった回がありました。
すると落ちた勢いで中に挿していたカードがスルッと床のパンチカーペットの上に（笑）
いつもは床には財布しかないのにこの時はカードもあったわけです。
もちろん僕は気付いてましたが拾うわけにも行かず、どーしようかなと思ってました。
「この後にお梶が財布を拾うシーンがあるから、お梶がそのタイミングでカードも一緒に拾ってくれるだろう」
後で聞くと団七役の松本もそう思ってたそうです。
しかし、お梶は、これもあとから聞いたのですがカードの存在にはまったく気付かなかったそうです（笑）
拾ったのは財布だけ。
一時でも安心していた僕は思わず「何でやねん！」と心の中でつぶやいてました。

お梶登場後もカードはそのまま。
僕は考えました。
「このすぐ後の暗転後に俺はまた嫁さんとともに登場する。俺が回収するとなればこの時やな」

そして暗転。
舞台奥の階段を上り、楽屋を横断して、嫁のお辰とともに客席後ろにスタンバイ。
いざ出番になってまず花道を歩いてる時から舞台上に落ちてるはずのカードを探すと、もうなかったんですね。
どうやら団七が、その前の僕も出ている場面で僕の気付かぬ間にすでに拾っていたそうなんです。

僕は僕で「おっ、三ぶさん、こんなところにカードが落ちてるで。気ぃつけや」みたいなセリフも考えていたのになぁ（笑）

５．冒険する川上
劇場には計四日間、通いました。
なのに何故か千秋楽の日、お梶役の川上愛さんから「降りる駅を間違えたので入りが10分ほど遅れます」との連絡が。
彼女が到着後に聞いてみたら、「お母さんに〇〇駅からの方が近いでって言われたからそこで降りたら道に迷った」んだそうです。
それまでは遅刻しなかったのになぜにそんなキワキワで冒険するんだっ！と皆からツッコミを受けてました（笑）


とりあえずはここまで。
また何か思い出したら書きます（笑）


〜今日の一言〜
まだ部屋が完全に片付きません・・・
これは単純にやる気の問題ですね（笑）
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裏話的・夏祭浪花鑑　　１

2012年03月07日 04時50分46秒 | 松本 大志郎
まぁまぁ、毎回のように何かが起こる公演。
そして、毎回のように裏話を公開する我々ｗ
・・・いや、前回の公演では書いたかな？
まぁ、それはそれとして恒例となっている裏話をドドンッと！！！


あ、僕ですか？
どうも、かみかみ王子とストール王子の名を欲しいままにした僕です。
だってさぁ、真冬なのに裸に着物だぜ？寒いじゃん。
だからストールなんだよ。
だから噛むんだよ。



信憑性のない事象は置いておいて。。。。
あ、そうです。
松本です。
どうも。

思わず自己紹介を忘れるところでした。




・・・・はい。




ということで、裏話ですよね。
期待なんかしてないし、読みたいと思わないけど、まぁ暇やし読んだろかという人もいるでしょうが、ここは暫くお付き合いくださいな。
もしかしたら、観に来てくれたお客さんで、喜んでくれる人もいるやもしれませんから。
まぁ、そんな字数だけを稼ぐ前置きはこの辺にして。。。


【その壱・「失敗したぁ〜」】

この度の舞台。簡素ながら、なんとかかんとか演出の希望通りに近い素材を予算内で見つけ出し、飾り付けることができました。
低予算で加工がしやすく・・・ということで、今回使ったのが「ボイド管」
まぁ、普通の人なら「なんじゃそりゃ？」ですわな。当の僕も、最初聞いた時は「なんじゃそりゃ？」でしたから。要するに、カーペットやクッションフロアなどの素材を巻く時に使う紙菅です。
芯ですね。
そういうのが、市場に売られてるんです。それも身近に。
普通なら（業者感覚なら）、せいぜい５０π（←太さの単位。今回初めて知った）を2本とか、７５πを1本とか買うもんなんでしょうが、今回の舞台セットを観ていただいたら分かるように、数十本の単位で買わなくてはならなかったのです。
だから、コ―ナンproに電話で取り置きをして貰い、小屋入りする以前の時間に取りに行き、小屋に運んでそこから加工開始という強行なスケジュール。

ちなみに加工は、縦に裂き赤色を塗り、白ガムテープで巻くと言う作業。

それに数人割いて行い、多くの時間を費やして、今までにない当日にゲネプロ（観客なしの本番）と昼夜の二回公演。つまりは、一日目は三回回しになったのです。
今まででは、小屋入りして仕込みをして、場当たり（キッカケの練習）を昼過ぎから夕方にかけて行い
、食事を挟んでゲネプロというのが流れ。それが覆った。。。

↑↑
客演の川上愛のブログから拝借。。。（しかし、彼女は自撮りが上手い）

そんな折、塗り担当の牛丸さんがポロリ。「コレって、白ガム巻くんなら赤もガムテで良かったんちゃうん？」

もうそれは作業を半分くらい過ぎたころ。
塗る作業というのが、想像以上に乾燥や塗り斑をなくすのに丁寧に塗ったりで時間がかかったんです。ガムテを巻くのなら格段に時間は短縮されるわけです。
演出は舞台美術の指揮も兼ねており、僕らは演出のこれまで稽古で見せて来たこだわりがあったので、それもこだわりの一部と思っていました。何か意図があるのだと。

そしたら演出が「ホンマやな！失敗した―！」

ええ、全ては言うまい。
色々ハードだった演出のスケジュールだったのだから、全ては言うまい。
でも一言。
「オレ、ハジメニイウタキガ。。。」


【その弐・「え？アレどこ行った？」】

アレって？
アレです。
意気揚々とアップしたアレです。
まぁ、気付いた人はいないとは思いますが、アップされたはずのアレが本番では全く違うものになってたんですね。
そのアレとは、これ。


僕作りましてん。このドス。
百均で道具揃えて、バイト終わりの深夜にシコシコと。
舞台上の照明の具合とか、役柄的なそれも考えて作りましてん。
なんせ、自分が懐に忍ばせて持つ道具ですから、感慨も一入。
だけども、だけど。。。。

本番で使ったのは、事務所の先輩の劇団【感動factory】さんの小道具。
稽古の序盤から、お借りする算段を付けると言うことになってたんですが、なかなかそれが上手くいかず。倉庫が開けられないとか、どこにあるやわからんとか、まぁまぁそういうことやったんで、それなら本番もしかしたら間に合わんかもということで、作ったんですよ。演出のOK貰えるか分からんかったんで早めに。
そしたら、ちゃんと借りれたわけです。
んでもって、僕が作ったやつより上出来な代物だったんです。
まぁね、僕が作ったやつは長さが長すぎる（後で短くするつもりだった。。。）というのと、なんとなく皆が苦笑い（僕だけテンション高かった）だったので、「コッチを使います」ってことで借りものを稽古でも本番でも使いましてね。。。

ということでお蔵入りです。
というか、部屋に寂しく転がっています。
日の目を見ることはあるんでしょうか？
ないでしょうね。。。




まだまだ裏話は続きます！
他の劇団員もきっと書いてくれるでしょう！
御期待下さい！
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