解説はあとにして作品を載せようと思います。
個展に来られなかった人に観ていただきたいです。
個展に来られなかった人に観ていただきたいです。
「喜びのうちに個展が終了しました。アトリエの生徒とご家族のみなさまに観ていただけたことは心が晴れ晴れするほど嬉しいことでした。お出かけくださり本当にありがとうございました。」
制作の追い込みの為に秋から長い夜を重ねた。
搬入してみると、不思議なことに作品からはその苦労の気配が消えていた。
友人たちの奮闘で楽しく素敵な展示になった。
個展が始まり毎日 作品とお客様の笑顔の真ん中にいて、
私はまるで自分の命を磨きながら過ごしているようだった。
34才で東京から広島に戻った。すぐに「ただいま展」を開いたが案内状を出す所がなくて恩師や友人の住所録を借りた。
それから24年の間に10回の個展をした。
その度に芳名帳に書かれた名前に感謝とご縁を感じて大切にしてきた。
この間 絵画教室で沢山の生徒たちとも出合っているので今では自分の住所録に3000の名前がある。
今回はこの中から1000を選んで案内状を出した。
4年ぶりの個展だったので沢山の人たちと握手をしたりハグをして再会を喜んだ。
20代になった卒業生たちが一様に若さで輝く笑顔を見せてくれたのが印象的だった。
しかし今回は年配の方の欠席が多かった。
長くやってきたので私自身も応援してくださるお客様も互いに年を取ったということを知る。
次の個展は5年後と決めている。
今日から新たな希望と共に暮らすのだが、
5年後という時間の重い意味に気付いた。
次も広島八丁堀天満屋でやる。
天満屋デパートは来春に閉店するそうだが７階の画廊は残る。
今度は隣の大きい方の画廊でやることになった。
これは会場に入った正面。
大作を並べた。
中心の白い作品は抽象シリーズの始まり。
次回の展覧会の予告です。
壁面は真ん中にリトグラフ
その左右にテンペラ画。いずれも陶人形をテーマにした絵画です。
これはその反対面
壁の絵は銅板画のエッチングとメゾチント。
次の個展では黒の絵・・・鉛筆画やペン画も発表したい。
今日は日曜日だったので現役の生徒や元生徒たちも多く来てくれた。
成人した元生徒たちは若くて一様に美しい。
奥さんと一緒に来たこうじ君は小学生以来だ。
この春 社会人になったという23才のゆみちゃんが土笛になっている陶人形を買った。
生徒が自分で買ってくれた第一号だ。
「4月から銀行に勤め始めました。この人形を部屋に置いて仕事が大変だった日は笛を吹いて頑張ります。」と可愛く笑った。
みんなと握手をしたりハグをしたり
嬉しい出会いが毎日続く。
個展は明日と明後日の残り二日間。
これが会場に入って左側の作品です。
次に右側の作品を載せます。
見てください。
これから個展3日目が始まります。
お客様が切れずに来てくださいます。
時折一瞬ですがバーゲン会場のように多くなります。
前回の個展が2007年でしたからみなさんと4年ぶりにお会いします。
どなたも会場でにこにこして下さるので
毎日わたしは幸せな気持ちでそこに居て
自分の命を磨かせていただいているという実感があります。
展示が終わって
「我ながらよくここまで育ったなあ」と思えたのが本当に嬉しかった。
会場の作品たちがかもし出す愛ややすらぎを
沢山の人たちに感じて笑顔になってもらいたい。
私はそんなギャラリーの真ん中にいて6日間を過ごすことだろう。
その幸せな時で命をピカピカに磨く。
みなさまのお陰様です。
感謝の気持ちがあふれます。
観に来られない人たちのために会場の写真を載せました。
2011/11/9 今日は搬入日だった。７人で搬入した。
引っ越しのような準備が何日も続き
沢山の人の手を借りた。
制作もぎりぎりまで続き
作品リストも搬入出発直前に完成した。
夏に頑張れなかった私は
全力で秋の追い込みにかけた。
その成果があったと思う。
これまでの個展の中で最も充実した内容だと思った。
明日が初日。
搬入している間にもお客さんが来た。
遠くの人も各方面から来てくれるという報せがある。
アトリエを卒業した人たちが何百人もいる。
住所不明で戻ってくる案内状も多いが
それでも大人になった元生徒やその家族がきてくれるだろう。
現役の生徒たちも家族やおじいちゃんおばあちゃんと来てくれる。
東京から広島に帰ったのが34才だった。
直後に個展をした。「ただいま展」
それ以来10回目の個展だ。
広島八丁堀天満屋でするのは今回で5回目。
長くやっているのでお客様も私も年をとった。
「ただいま展」の時は案内状を出す人がいなくて
友人たちの知り合いのアドレスを借りた。
それから24年たち私の名簿には3000のアドレスがある。
今回は随分整理して1000枚送った。
今日搬入を済ませて帰ると留守電が入っていた。
案内状を送った方の家族だという。
本人は13年前に亡くなっているからもう送らないで貰いたいという内容。
2007年の個展の時にも同様の電話があった。
買ってくださった方にはご案内を出し続けているからだ。
「窪川原啓子 フレスコ画・テンペラ画・陶人形展」
11/10木〜15火 広島八丁堀天満屋7階アートギャラリー 最終日は4時まで
7階画廊は本屋さんの本棚の陰にあるので探してくださいね。
みなさんが見つけやすいように案内状をポスターにしてギャラリーの入口に飾っています。
私は毎日7時まで会場にいます。
みなさんは私が制作している様子を1年間みてきました。
いよいよ発表です。
アトリエの仲間たちに会場にいる私と作品をぜひ観てもらいたい気持ち。
「夢中で生きる」ということを作品を通して感じてもらいたい。
それでは笑顔で待っています。
次の個展は5年後と決めているのですが その時みなさんは何歳になっていますか〜
案内状は10月の最終週に棚に入れておきます。
1977年多摩美術大学大学院の時に作ったリトグラフ「少女」62×49�僂六笋梁緝什遒任后�
この作品で日本版画協会の準会員になり、銀座日動画廊の版画コンクールに入選 大学版画展の買い上げ賞もいただきました。
今年この作品を小さな銅版画にしました。
メゾチントという技法のデビューは、この作品でやりたいと思いました。
長い間絵を休んでガラスや陶芸をやってきましたから、絵に戻るための力を「少女」からもらいたかったのです。
刷りがとても難しかった。
どうしても上手くいかないというか、ちゃんと刷れないので完成しているのかどうかも分かりません。
いろんな所の門をたたき尋ね歩きました。
結果、四人の専門家が目の前で私の版を刷ってくだいました。
作家それぞれの刷り方を知ることが出来て本当に有り難い経験をさせていただきました。
長い間テンペラ画という古典技法にあこがれていた。
テンペラ画にはいろいろなやり方があって、これまでに三度挑戦したがうまく習えなかった。
昨年、シード美術研究所で自分に合った技法と出会えた。
小品だが３枚描いた。
完成する度に嬉しくて画材屋に走る。
絵に似合う額縁を特注するのだ。
20年間作ってきた陶人形をテーマにこれからも描いていきたい。
自分らしい陶人形が出来はじめた。
これらの作品は土鈴のように中に玉が入っているのが新しい。
傾けるとコロンと音がする。
「聴けば愛が生まれる」というシリーズ。
花瓶としても使えます。
