東京国立近代美術館『ジャクソン・ポロック展』、すごく疲れた。

東京国立近代美術館の『ジャクソン・ポロック展』へ。

とっても格好イイが、絵に力があり過ぎてすごく疲れる。
「わあ」とか「すごい」とか「うっとり」とかじゃなくて、
ジャクソン・ポロックの絵の前に立つと、
「！！！！？」という、今までの自分にない感情を引き出されるから。
良く言うと、自分の小さな器を無理矢理引き延ばしてくれる。
悪く言うと、疲労感たっぷり。

こんなにたくさんのJ.ポロックの作品を一堂に見ることなんてなかなかできない、
そんな貴重な展覧会らしい。
ピカソ以来の巨匠というポジションで語られることもある。
評価額２００億円の伝説の大作も、イランからやってきた。
絵の評価というのは、時代を、国のあり方を、反映している。
２０世紀半ば、経済や軍事で世界のトップに立っていたアメリカは、
文化芸術においても世界を制することを目指していた。
アートの中心をパリからニューヨークへというアメリカの目論みの、
そのアイコンとなったのが、豪快なジャクソン・ポロックの作品だった。
２００６年には１６２億円で売買される（美術品で史上最高額）。
「評価」とは、需要と供給という市場のバランスにあるだけでなく、
それ以上に「政治的」なものだった。ある意味、アメリカ的とも言える。

金額的価値はさておき、とにかく力があります。
さらに、国立近代美術館のこの時期の常設展も、J．ポロックを意識したのか、
非常に革新的な絵（エグイほど力がある）をそろえていました。
観賞後、ショッピングとかディナーとかという気分ではなく、
早く寝たい！と思ったほどなので、鑑賞前に用事を済ませておくことをおすすめします。

パティ・スミスが「jackson pollock was a nigger」と歌い、
ストーン・ローゼスの２ndアルバムのジャケットにも使われたJ. ポロック。
その半生をエド・ハリスが映画化している。

ジャクソン・ポロックは言う。
「抽象絵画は、音楽を楽しむように味わえばいい」「わたしが、『自然』なのだ」

・ ・・天才の台詞ですね。
でも、とても的を得た愛のある言葉だと思います。

東京国立近代美術館
２０１２年２／１０〜５／６
★★★★★（わたしはもう一度、足を運びます）

	Jackson Pollock, at the Limit of Painting: 1912 - 1956
	クリエーター情報なし
	Taschen America Llc