PROFILE OF Vania Zouravliov//

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PROFILE
OF
Vania Zouravliov
ENGLISH





Vania Zouravliov is a graphic artist and illustrator currently based in London.His style is a combination of classical art,art nouveau and photo realism.Zouravliov`s images are romantic dark and erotic.Zouravliov started drawing at the age of 4 and had his first exhibition at the age of 8. Zouravliov received classical art training both in Russia and Scotland.During his teenage years he produced drawings for private art collections including commissions from Vladimir Ashkenazi ,Bella Freud and Isabelle Adjani.He had several exhibitions including solo shows in Paris and St Petersburg. During his late teens he made a series of comic books for Fantagraphics books and several illustrated books for Erotic Print Society.Zouravliov regularly does artwork for musicians and has worked for such labels as Warp,Domino,Nettwerk America and Lo Recordings.In 2006 Zouravliov contributed drawings for several books published by Die Gestalten Verlag and produced work for The New York Times magazine.He is currently working on projects for National Geographic and Beck.

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INTERVIEW OF Vania Zouravliov//JAPANESE

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INTERVIEW
OF
Vania Zouravliov
JAPANESE




Ｑ：　作品について教えてください。どういった作品を描いていますか？画材はどのようなものを使っていますか。

Ａ：　自分ではグラフィック・アーティストだと思っています。インクとペンを使うことが多いけど写真や生地とかを使って色々と試したりもしてます。


Ｑ：　今までの経緯・キャリア・仕事内容を簡単に教えてください。

Ａ：　これまで自分にとって面白いものだけをプロデュースしてきました。好きなミュージシャンともいくつか一緒にプロジェクトをやったし、出版社や雑誌も自分の好きなアーティストやフォトグラファーの作品を出したところをあえて選んだりしてきました。イザベル・アジャーニやソフィー・マルソーのようなインスピレーションをたくさん与えてくれるような人たちとも一緒に仕事をしましたよ。


Q:LONDONで最高峰のエージェンシーのBIG ACTIVEと契約されたそうですが、どういった経緯だったのですか？

A:友人のJASPER GOODALLに作品のいくつかを見せた後、彼が私の作品を彼等に見せてくれました。その後、彼等に会い、BIG ACTIVEのアイデアや姿勢にとても共感しました。

Ｑ：　どういったものからインスピレーションを受けますか？やはり日常生活からですか？

Ａ：　インスピレーションは色んなところから感じます。ポップカルチャーからも古典芸術からも。ファッション雑誌、本、映画、古い写真、音楽、文化、宗教など、ほとんどすべてのものから影響を受けてますね。 私の人生に対するビジョンはけっこう憂鬱なのですが、そういうものも全部、自分の作品には表れてると思いますよ。

Q: 女性をモチーフにした作品がおおいですが 何か理由／メッセージがあるのですか？

A:私は，子供の頃動物や鳥をいつも描いていました。今は女性を描いています。今の時点で女性より興味があり美しいものは考えられないのです。そして私自身を表現する為に女性のキャラクターを使っているのです。

Ｑ：　アートとデザインの関係性についてどう思いますか？また、そこに意識・注意をどう払って制作していますか？

Ａ：　すべてのアートはすでにデザインになっていると思います。ストラクチャーとコンポジションがありますからね。偉大なデザインはそれだけで十分パワフルです。だから何かの一部である必要はないんですよ。

Ｑ：　アーティストになって何か貴重なことを学びましたか？　これが過去だったらどんなふうに変わると思いますか？

Ａ：　ひとつ学んだのは、物作りが上手で、これなしでは生きていけないというほどアートを好きでないかぎり、アーティストにはなるな、ってことですね。

Ｑ：　今後の展開を教えてもらえますか？ここで発表している作品は今後の作品に、どのように生かされると思いますか？

Ａ：　アーティストにとって一番大事なのはアイデアをどう発展させるかだと思います。今後も色々と試しながら制作していくつもりだし、自分が好きなミュージシャン、ライター、アーティストやモデルともコラボレーションしていきたいと思ってます。

Q：あなたは、多くのCD／レコードジャケットを手がけてますが、理由はあるのですか？

A : 音楽は僕の生活の大部分を占めていて、 僕にとっては毎日音楽を聞くことは食べる事や飲む事と同じ位、大切なんだ。
ミュージシャンと仕事をする時は 彼らのしている事を賞賛するのが僕のやり方だよ。

Ｑ：　今のアートシーンについてはどう思いますか？良い点・悪い点などはありますか？ 興味のある活動や企画はありますか？

Ａ：　興味があるものはあまりないです。個人的に個性が大事だと信じているので。 ヘルンヴァイン、丸尾末広、山本タカト、薛亮（Xue Liang）の作品が好きですね。 エクスペリメンタルエレクトロニックミュージックと日本の若手ファッションデザイナーからもインスピレーションを受けてます。コンセプチュアルアートはあまり好きじゃないですね。

Ｑ：　過去、現在のプロダクトブームの中、色々と思う所があると思いますが、企画者側に求める事はありますか？また、企画者とアーティストの関係の理想型を聞かせてください。

Ａ：　企画者やエージェントが良ければ、アーティストとクライアントの関係も良くなるでしょう。アーティストにとって企画よりも制作に時間を費やせる方が大いに助かりますしね。

Ｑ：　多くの人達にとってアートはまだ生活からかけ離れたモノだと思うのですが、 アート／デザインは全ての人にとってどうあるべきものだと思いますか、また アー トへの考え方、楽しみ方を全ての人達に提案／提示してもらえますか？

Ａ：　アートはエリート主義的なものであってはいけないし、バカバカしいものであってもいけないと思います。トーベ・ヤンソンの本やモーツアルトの音楽のように世界中から愛されているものもあれば、ハンス・ベルメールの作品のように一部の人にしか理解されないものもあります。でもそれでいいんですよ。

Ｑ： 当サイトの様なネット上にアートギャラリーとしての観念をうめこもうとする概念 ／挑戦についてどう思いますか？？

Ａ：　現在、インターネットは情報収集のツールとして一番重要なものでしょう。ネットギャラリーや音楽のネットリリースは比較的新しいものだけど、こういうのもすぐ主流になると思います。

Ｑ：　既存のファンはもちろん，全ての人に紹介したいあなたのフェイバリットアーティストを何人か教えてもらえますか？？

Ａ：　ベルギーの象徴主義者、フェルナン・クノップフの作品が好きですね。彼の作品は目に焼きついて離れないんです。空想的で別世界な感じがするんですよ。他に気に入っているアーティストは、アングル、ギュスターヴ・ドレ、グルーネバルズ、フォン・バイロス、バクスト、喜多川歌麿です。

Q: 日本で仕事をする事に興味はありますか？？もしあるならば、どういった仕事を誰としてみたいですか？？
A: 僕にはそんなに沢山にコネクションが日本にないから 今の所はできるだけ沢山の日本の会社で 僕の作品が見られるようになることが優先かな。 そしてもしそれが人気が出れば、 誰と仕事をしてみたいかも、もっと明確になるだろうな。

Ｑ：　あなたのフェイバリットCDを３枚教えてください。制作するとき音楽は聴きますか？

Ａ：　音楽はいつも聴いてます。
１．Dead Voices on Air _How hollow heart...
２．Premature Ejaculation　-　Necessary discomforts
３．3rd Eye Foundation -　Ghost

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INTERVIEW BY MASANAO IGA

Vania Zouravliov//INTERVIEW

INTERVIEW
OF
Vania Zouravliov
ENGLISH




1,Can you tell us about your artwork, for example the field you work in or media you use?:


--I consider myself to be a graphic artist.I use inks and pens but I also experiment with photographs and textures.


2,Please tell us about your career history, both inside and outside of the art community:


--In the past I only produced work that was interesting for me.I have done projects with musicians whose work I really liked and I chose publishers or magazines who published my favourite artists or photographers.Sometimes I did work for people whom I found inspiring ,like Isabelle Adjani or Sophie Marceau.


3,I’ve heard you’ve contracted with BIG ACTIVE. How did it become like that?

--I showed some of my work to Jasper Goodall and he decided to show it to the guys at Big Active.I had a meeting with them and really liked their attitude and ideas.



4,Where do you find your inspiration? Do you draw your inspiration from aspects of your life?:

-I find inspiration everywhere ,from popular culture to classical art.I get inspired by fashion magazines,books,films,old photographs,music,various cultures and religions.I think my overall melancholic view on life is represented in my work.


5,There are various works with women motif. Is there any particular reasons or messages?

-When I was a child I used to draw animals and birds all the time and now I draw women .I can`t think of anything more interesting or beautiful at this point in my life. I use female characters in my work to say or explain things about myself


6,You’ve worked on a lot of CD and record sleeves. Are there any reasons of that?

-Music is a huge part of my life .For me listening to music everyday is as important as eating or drinking.When I work with musicians this is my way of saying that I admire what they do.



7,What do you think of the relation between art and design? How does your artwork take into account this relationship?:

--I think every work of art is already a design,it has structure and composition.Every great piece of design is sufficient and powerful in itself,it doesn`t need to be seen as a part of something.

8,Have you learnt any valuable lessons from being an artist?, if yes what would you have done differently in the past?:

--I think the only lesson I have learnt is : only be an artist if you are a) really good at it,b) can`t live without it.


9,Can you tell us about your plans for the future? How do you think your artwork will evolve from what you have presented here?:

--For me the most important part of being an artist is development of ideas .I will continue to experiment and create and I will also be happy to collaborate with my favourite musicians,writers,artists and models.



10,Are you interested in doing some artworks in Japan? If so, what and with whom would you like to?

--I don`t have a lot of connections in Japan.At the moment my priority is for my artwork to be seen by as many Japanese companies as possible .If it will be popular I will be more specific as to whom I wish to work with.



11,What are your thoughts about the art scene today? What do you like or dislike? Are there any projects that you find particularly interesting?:

--I am not really interested in any particular scene.I strongly believe in importance of being an individual.I like the work of Helnwein ,Maruo Suehiro, Yamamoto Takato, and Xue Liang.I am also very mush inspired by experimental electronic music and young japanese fashion designers.I am not a huge admirer of conceptual art...



12,How are you managing the development of your art during this production boom? Do you have an organizer or will you be commissioning one in the future? What do you think is the ideal type of the relation between the organizer and the artist?:

--I think that organizer or agent (if they are good) make the relationship between artist and client much easier.If an artist can spend more time on his work and less time organizing it`s always good.



13,Some people say that there is still too big of a gap between the creative community and the public, How do you think art can be made more accessible to ordinary people?:

--I don`t think that art should be elitist and I also don`t think it should be dumb.I beleive that some art has universal appeal like the books of Tove Jansson or Mozart and some like work of Hans Bellmer will only be appreciated by certain people.It doesn`t need to be changed.



14,What do you think about our efforts to put art galleries onto the internet? Do you think it will succeed? How do you think it could be improved?:


--Internet is the most important source of information we have today.Athough things like internet based art galleries or internet only music releases are still relatively new they will soon become mainstream.



15,Can you tell us about your favorite artist(s), particularly those whom ordinary people may not have heard of?:

--I love the work of belgian symbolist Fernand Khnopff,all his paintings have haunting ,other-worldly feel to them.My all time favourite artists are:Ingres,Gustav Dore,Grunewald,Von Bayros,Bakst and Utamaro.


16,What are your favorite 3 CDs? do you listen to music when you work?:

--Yes always.

1.Dead Voices on Air-How hollow heart...

2.Premature Ejaculation-Necessary discomforts

3.3rd Eye Foundation -Ghost

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Vania Zouravliov//DO YOU KNOW UNCLE VANIA?

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Vania Zouravliov//
DO YOU KNOW UNCLE VANIA?
@AWK ONLINE GALLERY-EXHIBITION VOL.2
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Vania Zouravliov(BIG ACTIVE)



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WORK1-3rd eye1



WORK2-3rd eye2-1




WORK3-3rd eye 2




WORK4-3rd eye foundation




WORK5-3rd eye1-1




WORK6-black commandment



WORK7-lupevelez




WORK8-drinkingsongs




WORK9-galaxyofscars




WORK10-icon




WORK11-marc almond1




WORK12-miss kono




WORK13-3e-xl




WORK14-dsf




WORK15-diesofluid(cover)




WORK16-davina




WORK17-salome




WORK18-vincentcover




WORK19-satan?'s stereo




WORK20-white slave,black cat




WORK21-rs{?'drp




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DANNY SANGRA-PROFILE

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PROFILE/ENGLISH
name: DANNY SANGRA , The Ronin Artist
age: 25
born: October 22nd 1980

Originally from Leeds Danny Sangra moved to London to study Graphicdesign at Central St Martins. Since graduatuing in 2003 Sangra has illustrated for various fashion and style magazines, designed prints,shoes, products and layouts. 'There is nothing creative I shy away from'. Danny Sangra is one of the bold new breed of modern designers who can claim the multi title of artist/designer/illustrator/. Working mainly in fashion Sangra has recently been working with Katie Hillier designing prints for Marc by Marc Jacobs .
Another recent colloboration includes a shoe project with Gravis shoes, where Sangra has painted a large canvas which will be cut up and made into a limited run of shoes.

Sangra has also worked with other major clients such as Sony, BBC, Peter Saville, IDEO, Beams, Virgin Records, Orange, Neo2, Bread and Butter Berlin, Double Identity, Sleazenation,Douglas Coupland.

Having already had many solo shows in London Sangra has also exhibited in Florence, Berlin, Madrid and Tokyo. His painting style has evolved to using geometric shapes and precise line work combined with organic structures. Painting freely moving in and out of styles depending on his mood. Sangra prefers to paint spaces, so the paint has room to grow and takeover.
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PROFILE/JAPANESE

氏名　　　ダニー・サングラ
年齢　　　25歳
生年月日　1980年　10月22日

　リーズ出身でロンドンのセントラル・セント・マーチン・カレッジでグラフィックデザインを学び、2003年カレッジ卒業後は様々なファッション、スタイル誌、デザイン、靴、プロダクト物やレイアウトを手がけている。サングラは“クリエイティブな仕事に関して躊躇することは何もない”と語っている。
ダニー・サングラは現代のアート界において、アーティスト、デザイナー、イラストレーターの3つの分野で活動できる若く大胆なアーティストの1人だ。ファッション界で主に活動しているサングラは、ケイティー・ヒリアーとともにマーク・バイ・マークジェイコブスにプリントデザインを提供している。その他グラヴィス・シューズも含めたシューズプロジェクトのコラボレーションでは、大きなキャンバスにデザインをし、後にそれを細かく裁断し1つずつ靴として製作され限定発売された。サングラはさらに、ソニー、ＢＢＣ、デザイナーのピーター・サヴィル、デザイン・製品開発コンサルタントIDEO、ヴァージンレコード、携帯電話会社オレンジ、雑誌Neo２、Sleazenation、ファッションブランドのブレッド・アンド・バター・ベルリン、ダブルアイデンティティー、ビームス、そして作家ダグラス・クープランドなどから主に依頼され作品提供をおこなっている。すでに数多くのソロショウをロンドンでおこなっているサングラだが、イタリアのフィレンツェ、ドイツのベルリン、スペインのマドリード、日本の東京でもエキシビションを開催している。サングラのペインティングスタイルは幾何学的な形、それと精密なラインワークは基礎的な構成と組み合わせて展開していく。空間に描くことを好み、そのスタイルは気分次第で自由に変わっていく。
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DANNY SANGRA"THE ECLECTIC VICTORY OF THE 9TH"

DANNY SANGRA "THE ECLECTIC VICTORY OF THE 9TH"

@AWK ONLINE GALLERY
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PROFILE/ENGLISH
name: DANNY SANGRA , The Ronin Artist
age: 25
born: October 22nd 1980

Originally from Leeds Danny Sangra moved to London to study Graphicdesign at Central St Martins. Since graduatuing in 2003 Sangra has illustrated for various fashion and style magazines, designed prints,shoes, products and layouts. 'There is nothing creative I shy away from'. Danny Sangra is one of the bold new breed of modern designers who can claim the multi title of artist/designer/illustrator/. Working mainly in fashion Sangra has recently been working with Katie Hillier designing prints for Marc by Marc Jacobs .
Another recent colloboration includes a shoe project with Gravis shoes, where Sangra has painted a large canvas which will be cut up and made into a limited run of shoes.

Sangra has also worked with other major clients such as Sony, BBC, Peter Saville, IDEO, Beams, Virgin Records, Orange, Neo2, Bread and Butter Berlin, Double Identity, Sleazenation,Douglas Coupland.

Having already had many solo shows in London Sangra has also exhibited in Florence, Berlin, Madrid and Tokyo. His painting style has evolved to using geometric shapes and precise line work combined with organic structures. Painting freely moving in and out of styles depending on his mood. Sangra prefers to paint spaces, so the paint has room to grow and takeover.
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PROFILE/JAPANESE

氏名　　　ダニー・サングラ
年齢　　　25歳
生年月日　1980年　10月22日

　リーズ出身でロンドンのセントラル・セント・マーチン・カレッジでグラフィックデザインを学び、2003年カレッジ卒業後は様々なファッション、スタイル誌、デザイン、靴、プロダクト物やレイアウトを手がけている。サングラは“クリエイティブな仕事に関して躊躇することは何もない”と語っている。
ダニー・サングラは現代のアート界において、アーティスト、デザイナー、イラストレーターの3つの分野で活動できる若く大胆なアーティストの1人だ。ファッション界で主に活動しているサングラは、ケイティー・ヒリアーとともにマーク・バイ・マークジェイコブスにプリントデザインを提供している。その他グラヴィス・シューズも含めたシューズプロジェクトのコラボレーションでは、大きなキャンバスにデザインをし、後にそれを細かく裁断し1つずつ靴として製作され限定発売された。サングラはさらに、ソニー、ＢＢＣ、デザイナーのピーター・サヴィル、デザイン・製品開発コンサルタントIDEO、ヴァージンレコード、携帯電話会社オレンジ、雑誌Neo２、Sleazenation、ファッションブランドのブレッド・アンド・バター・ベルリン、ダブルアイデンティティー、ビームス、そして作家ダグラス・クープランドなどから主に依頼され作品提供をおこなっている。すでに数多くのソロショウをロンドンでおこなっているサングラだが、イタリアのフィレンツェ、ドイツのベルリン、スペインのマドリード、日本の東京でもエキシビションを開催している。サングラのペインティングスタイルは幾何学的な形、それと精密なラインワークは基礎的な構成と組み合わせて展開していく。空間に描くことを好み、そのスタイルは気分次第で自由に変わっていく。

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"THE ECLECTIC VICTORY OF THE 9TH"
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WORK1//DRY MURAL 1









WORK2//DRY MURAL









WORK3//IDEO CEILING









WORK4//2.AMEN PART 2









WORK5//SANGRA INTSALLATION1









WORK6//SONY









WORK7//MASKS-lo-res









WORK8//PRINT_1_SANGRA









WORK9//FALLEN FOR THIS









WORK10//I KNOW WHAT I KNOW





src="http://blogimg.goo.ne.jp/user_image/02/25/03b1bc03bec01b84d484608e5757ff81.jpg">




WORK11//LARGE DEMONS









WORK12//LONG WAY









WORK13//SAFE WINGS









WORK14//SAVILLE+SANGRA









WORK15//TITLE DOUBLE SPREAD









WORK16//UNDERGROUND BLONDIE








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INTERVIEW

DANNY SANGRA//INTERVIEW

INTERVIEW/ENGLISH

１、Can you tell us about your work, e.g. the field you work in or mediayou use?

-- I am an artist /designer. I do almost everything, print design,fashion illustration,product design,computer based graphic and installtion painting.I like to work with creative people so i'm always open to new ideas.

２、Please tell us your career history, both inside and outside the art community.

-- I studied graphic design at Central St Martins, while at college I
illustrated for Sleazenation magazine. I was always active.When I left I started to paint murals in clothing stores around London. Then started to work with the Scrawl Collective. I began to have more solo exhibitons and rolledon from there.


３、Where do you find your inspiration? Which aspects of your life do you draw inspiration from?

-- Music is my main inspiration and has been for many years. When I was a kid inspirations were comics.


４、What do you want everyone to think about you as an artist?

-- That I constantly evolved and never got stale.


５、Please tell us about the art state in London, and what is your role there?

-- I don't have a clue. I don't feel I have role.


６、You're now working relate to the field of fashion such as Marc by Marc Jacobs, and Gravis.What kind of thing do you do specifically?


--Well they are both very different With Marc by Marc Jacobs It was more doingprints they specifcally wanted. With Gravis they wanted my personal painting style. It was a bigger project where it was about the individual artist.


７、Please tell us about the style of your art works.

-- chaotic bright visuals


８、What do you think about the relationship between art and design? How does your work take account of this relationship?

-- My work is proof as is many of the new wave of artist/designers that art and design are now officially married with children.


９、If you had free reign over your projects how would you do things differently?

-- I'm quite lucky because most of the projects I work on I'm given free reign.


１０、Are you interested in doing some artworks in Japan? If so, what and with whom would you like to?

--I'm always interested in doing more work in Japan as Tokyo is my favorite city outside London. I would like to work with Kami on a painting .

１１、Can you tell us about your plans for the future? How do you think your art will evolve from the work you have presented here?

--I don't know how it will evolve. Nobody knows because people adaption
to situation and social climate. It's natural. You only know it's
evolved onceyou look back-you can't see it happening

１２、What are your thoughts about the art scene today? What do you like or dislike? Are there any projects that you find particularly interesting?

--At the moment my favorite new artist is Rob McNally. There is a wave trying to make a name for it's self but people have to let go of the street art scene. Artist have grown, people have become more inspired to be more creative now. Everyone is doing something, making collectives, putting on group shows thats how it should be.


１３、How are you managing the development of your art during the current production boom?

--I'm doing just fine. It's actually helped because i'm developing new
stuff all the time now.

１３a、Do you have a planner or will you be commissioning one?

--No and no

１３b、What do you think is the ideal relationship between an artist and a planner?

--I have no idea. I don't anyone who has a planning.

１４、Some people think that there is still too wide a gap between the art world and the general public. In your opinion, what should art/design be?

--It should be truthful.

１４b、How can art be made more accessible to people?

--I think it IS accessible. There is so much going on that it's hard not to hear about art shows and film nights etc. I think it's more about gaining peoples interest.



１５、What do you think about our experiment to establish a web art gallery? Do you think it will work? How do you think it could be improved?

--I'm sure it will be very succesfull!


１６、Our online gallery values artists' opinions.If you have something to say, we would like to hear from you.

--- I have always wanted to meet Mr T so if anyone can arange this I would be very grateful.


１７、Can you tell us about your favourite artists, particularly those people may not have heard about?

--Like I said before Rob McNally is amazing. He does very detailed pencil drawings. I also like Hundert Wasser (older artist) which I know alot of painters my age have been inspired by. Chris Brooks is one of the best portrait photographers also.



１８、Has anything interested you recently and what are your 3 favorite CDs?

-- Lost Penguin have interested me recently. My 3 favorite cd's are Velvet Underground "Andy Warhol', Stone Roses and I can't decide on a third so i'll say Tom Vek because he's a mate of mine.

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INTERVIEW/JAPANESE

１． 　ご自身の活動について、例えばどんな分野で活動しているのか、またどんなメディアを活用しているのか教えて下さい。

−　私はアーティストであり、デザイナーでもあります。ほぼ全ての分野で活動しています。例えばプリントデザイン、ファッションイラストレーション、プロダクト物のデザイン、コンピューターグラフィック、それにインスタレーションペインティングなどです。クリエイティブな人たちと活動するのが好きで、自分自身も常に新しいアイディアに対して前向きです。

２． 　アート界内外、両方の経歴を教えて下さい。

−　セントラル・セント・マーチンカレッジでグラフィックデザインを学びました。在学中に雑誌、Sleazenationにはイラストを提供しました。いつも意欲的でした。卒業後はロンドン市内の洋服屋の壁へのペイント、それからストリートアートグループの“Scrawl Collective”での活動をスタートしました。個展も始め、そこからどんどんいろいろなことが進んでいきました。

３、インスピレーションは生活のどんなところからくるのですか？

−　音楽ですね。もう何年も前からインスピレーションを音楽から得ています。子供の頃はコミックでしたけど。

４． あなたはどういったアーティストとして認知されたいですか？

−　常に進化していて永遠に廃れないアーティスト。

５． 　ロンドンのアートシーンについて聞かせてください。また、その中での自身の役割について聞かせてください。

−　これに関しては答えがないです。自分に役割があるとは思ってないですし。

６． 　今現在、マーク・バイ・マークジェイコブス、グラヴィスなどのファッションブランドの分野で活動されていますが、どういったことをされているのですか？

−　両方ともまったく違っていて、マーク・ジェイコブスの場合は特にプリント物を要求されます。グラヴィスは自分のペインティングスタイルそのままのものを要求される。個人のアーティストとしては大きなプロジェクトですね。

７． 　作品のスタイルを教えて下さい。

−　無秩序で明るく鮮やか。

８．　アートとデザインの関係性についてどう思いますか。また、そこに意識、注意をどう払って制作していますか？

−　自分の活動自体がアーティストとデザイナーの関係性への様々な新しい形の証明で、今はアートもデザインも表向きは子供向けになっていますね。　

９． 　自由に自分の活動を企画できるとしたらどんなことをしてみたいですか？

−　とてもラッキーなことですが、今までやってきたことのほとんどが自由に企画してやってきたことなんです。

１０．日本で活動することに興味はありますか？もしあるとすればどんなことを誰とやってみたいですか？

−　ロンドンの他では東京が好きな都市なので、いつも日本で活動することに関心を持っています。ファッションブランドのヒステリック・グラマー、それとペインターのカミとともに活動してみたいと思っています。ＢＢＳストアも好きです。

１１．今後の展開を教えて下さい。今現在の活動からどのように展開していくと思いますか？

−　自分でもどう進んでいくか分からないです。誰も分からないと思います。というのも、人は状況や社会環境に順応するし、それが自然だと思うので。過去の自分を振り返ったときに自分が進化していたんだってことに初めて気付くんだと思います。

１２．良い点、悪い点、好き、嫌いを含め、現在のアートシーンについてどう思いますか？特に興味を持っているプロジェクトはありますか？

−　今現在で好きな新しいアーティストはロブ・マクナリーです。
　　　　
ー　　名前自体を有名にしようとしている風潮がアート界にはありますが、そういうものをストリートアートシーンから取り除くべきだと思います。アーティストは進化してきているし、みんなもそれに感化されて以前よりクリエイティブになってきている。みんな何か共同で作ったり、グループ展をしたりそういうふうになっていくべきだと思います。

１３．現在のプロダクトブームの中、どのように自分の“アート”を発展させていっているのですか？

−　ただきちんとやっているだけです。実際、このブームは今いつも新しいものを創るときに役立っているんです。

１４．アーティストと企画者の関係の理想型を聞かせて下さい。

−　まったく想像がつかないです。自分の活動について企画してくれる人なんていないですから。

１５．多くの人達にとってアートはまだ生活からかけ離れたものだと思うのですが、アートやデザインはどうあるべきだと思いますか？

−　そのままあるものを伝えていくべきだと思う。

１６．どうしたらアートが一般の人にとっても身近なものになると思いますか？

　　　−　アートはすでに身近なものだと思います。たくさんの催しがすでに開催されていて、アートショウや映画祭等、聞かないほうが難しい。みんなの関心を高めることのほうが大変だと思います。

１７．当サイトのようなネット上にアートギャラリーとしての観念をうめこもうとする概念、挑戦についてどう思いますか？

　　　−　成功すること間違いないと思います!!

１８．当オンラインギャラリーはアーティストからの様々な発言、提案も重要視しています。何か意見等あればお願いします。

　　　−　Mr.T　に会いたいといつも思っていたんです。これを実現させてもらえたら最高ですね。

１９．既存のファンはもちろん全ての人に紹介したいあなたの好きなアーティストを教えて下さい。

−　いくつか前の質問で触れた通り、ロブ・マクナリーは最高ですね。彼はすごく精密な鉛筆画を描くんです。あとは、フンデルト・ワッサーも好きなアーティストの1人です。自分の年代の多くのアーティストは彼に影響を受けていると思います。それと、クリス・ブルックス。彼は一番のポートレート（肖像）フォトグラファーですね。

２０．最近のマイブームと好きなＣＤを三つ教えて下さい。

−　“Lost Penguin”ていう本は面白かったです。好きなＣＤ三つは、一つ目はVelvet Undergroundの“Andy Warhol”。二つ目がStone roses。三つ目は決められないから、そうだねTom Vekって言っておくべきかな。彼は友達なんだ。

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INTERVIEW:MASANAO IGA